เฉลิมฉลองครบรอบ 25 ปีของบริษัทผลิตภาพยนตร์ชื่อดังของเธอ Killer Films คริสติน วาชง โปรดิวเซอร์จากนิวยอร์กซิตี้พูดคุยกับหน้าจอเกี่ยวกับการปรับตัวต่อการเปลี่ยนแปลงและความร่วมมือเชิงสร้างสรรค์ที่สำคัญของเธอกับท็อดด์ เฮย์เนส
คริสติน วาชงเป็นหนึ่งในผู้อำนวยการสร้างภาพยนตร์อิสระที่มีอิทธิพลมากที่สุดในโลก Killer Films บริษัทโปรดักชั่นในนิวยอร์กซิตี้ของเธอ ซึ่งก่อตั้งเมื่อ 25 ปีที่แล้วร่วมกับพาเมล่า คอฟฟ์เลอร์ ได้ผลิตภาพยนตร์ที่โด่งดังในปัจจุบัน เช่นเด็กๆ, ฉันยิง Andy Warhol, Velvet Goldmine, ความสุข, Boys Don't Cry, Hedwig และ The Angry Inch, Far From Heaven, Still Alice, Carol, First Reformedและละครโทรทัศน์มิลเดรด เพียร์ซสำหรับเอชบีโอ
อย่างไรก็ตาม Killer Films ไม่ได้มุ่งเน้นไปที่เพลงฮิตในอดีต บริษัทมีกระดานชนวนที่ใช้งานอยู่ — Todd Haynes'น่านน้ำมืดเปิดตัวในสหราชอาณาจักรเมื่อวันที่ 28 กุมภาพันธ์ผ่านทาง eOne และมีการเปิดตัวฟีเจอร์ใหม่ที่กำกับโดยผู้หญิงอีกสองเรื่องที่ Sundance: Janicza Bravo'sโซล่าและของโจเซฟิน เดคเกอร์เชอร์ลี่ย์- Todd Haynes จะส่งสารคดี Velvet Underground ของเขาในปี 2020 และเขายังทำงานในมินิซีรีส์ของ Amazon เกี่ยวกับ Sigmund Freud ร่วมกับ Helen Edmundson นักเขียนชาวอังกฤษ
Killer Films ก็มี Mona Fastvold's ด้วยโลกที่กำลังจะมาถึงตอนนี้อยู่ในโพสต์และนำแสดงโดยมงกุฎวาเนสซ่า เคอร์บี้, เคซีย์ แอฟเฟล็ค และแคเธอรีน วอเตอร์สตัน โปรเจ็กต์ที่กำลังจะมีขึ้นเร็วๆ นี้ ได้แก่ มินิซีรีส์ทาง Netflix ที่ไม่มีชื่อของไรอัน เมอร์ฟีย์เกี่ยวกับแฟชั่นดีไซเนอร์ฮัลสตัน ที่นำแสดงโดยยวน แม็คเกรเกอร์ และความภาคภูมิใจสารคดีชุดหลายตอนเกี่ยวกับสิทธิ์ LGBT+ ในสหรัฐอเมริกาสำหรับ FX
ในขณะที่ Killer Films ก้าวเข้าสู่ปีที่ครบรอบ 25 ปีสกรีน อินเตอร์เนชั่นแนลพบกับวชลขณะที่เธออยู่ที่ลอนดอนเมื่อปลายปี 2562 เพื่อฉายภาพยนตร์น่านน้ำมืด-
คุณเริ่มต้นจากการเป็นนักพิสูจน์อักษรในนิวยอร์ก คุณรู้ได้อย่างไรว่าต้องการเป็นโปรดิวเซอร์ ไม่ใช่ผู้กำกับ ผู้เขียนบท หรือผู้จัดจำหน่าย
สิ่งหนึ่งที่ฉันบอกนักเรียนเสมอ [วาชอนเป็นผู้กำกับศิลป์ของภาพยนตร์และโทรทัศน์ที่เขียน MFA ที่ Stony Brook Manhattan ในนิวยอร์กซิตี้] ก็คือไม่มีเส้นทาง และคุณต้องเดินผ่านประตูที่เปิดรับคุณจริงๆ โดยเฉพาะอย่างยิ่ง ถ้าคุณไม่ได้มาจากเงิน และฉันก็ไม่ได้ทำ ฉันรู้ว่าภาพยนตร์เรื่องนี้น่าสนใจสำหรับฉัน มันเป็นช่วงเวลาที่บ้าคลั่งในนิวยอร์กที่เกิดการปะทะกันของภาพยนตร์ ดนตรี ศิลปะ และแฟชั่น
ตอนที่ฉันเริ่มทำงานภาพยนตร์ในฐานะผู้ช่วยส่วนตัวและผู้ช่วยผู้กำกับคนที่สอง ฉันเริ่มตระหนักว่าจริงๆ แล้วผู้อำนวยการสร้างทำอะไรอยู่ ฉันไม่เข้าใจว่าโปรดิวเซอร์รับผิดชอบอย่างไรในการรวบรวมภาพยนตร์ทั้งเรื่องและรับผิดชอบเรื่องนี้เมื่อออกฉายในโลกนี้ ฉันชอบสร้างบางอย่างให้ดีที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ การได้เห็นการตัดสินใจของคุณหรือสิ่งอำนวยความสะดวกจบลงบนจอภาพยนตร์ มันน่าตื่นเต้นและดีอกดีใจจริงๆ
ความศักดิ์สิทธิ์ที่แท้จริงของฉันเกิดขึ้นเมื่อท็อดด์ เฮย์นส์กับฉันกำลังทำงานร่วมกัน เราก่อตั้งบริษัทเล็กๆ เพื่อผลิตหนังสั้นชื่อ Apparatus เขากำกับดาราดัง: เรื่องราวของคาเรน คาร์เพนเตอร์[ในปี 1988]. ตอนที่ผมดูหนังเรื่องนั้น ผมก็คิดว่า “ตอนนี้ผมเข้าใจแล้ว มีการสร้างภาพยนตร์หรือการเล่าเรื่องประเภทหนึ่งที่เป็นส่วนตัวอย่างยิ่ง แต่ยังยั่วยวนและสนุกสนานอย่างเหลือเชื่ออีกด้วย” ฉันรู้สึกแบบนี้ นี่ไง และผู้ชายคนนี้ก็รู้ว่าต้องทำอย่างไร และฉันอยากจะผูกเกวียนของฉันกับดวงดาวของเขาจริงๆ
คุณรู้จักโปรดิวเซอร์ Pamela Koffler แล้วหรือยัง?
ฉันกำลังทำงานกับ Steve McLean'sโปสการ์ดจากอเมริกาและฉันกำลังมองหาคนโพสต์โปรดิวเซอร์ และมีคนตั้งชื่อเธอให้ฉัน จากนั้นเธอก็ผลิตหนังสั้นสุดเพี้ยนเรื่อง [Geoffrey Beene 30] ร่วมกับ Tom Kalin เพื่อรำลึกถึง Geoffrey Beene นักออกแบบแฟชั่นผู้ล่วงลับไปแล้ว
เราก่อตั้ง Killer ในปี 1995 และเราผลิตภาพยนตร์สามเรื่อง ตามมาด้วยเรื่องหนึ่ง:เด็กๆ ฉันยิงแอนดี้ วอร์ฮอลและยับยั้ง- การผลิตอย่างต่อเนื่องในปีนั้นทำให้เรามีความมั่นคง ทำให้เราเริ่มคิดถึงอนาคต และช่วยให้เราเริ่มพัฒนาได้ ในช่วงแรกเราเริ่มพัฒนาเด็กชายอย่าร้องไห้ซึ่งเราไม่ได้ทำจนกระทั่งหลายปีต่อมา เมื่อถึงจุดหนึ่ง ฉันมีความศักดิ์สิทธิ์อีกอย่างหนึ่ง: แพมไม่ควรทำงานร่วมกับใครอื่น เราควรคิดเรื่องนี้ในฐานะหุ้นส่วน
ชุดทักษะของคุณส่งเสริมซึ่งกันและกันอย่างไร?
ฉันคิดว่าเธอคงดีใจมากที่ให้ฉันเป็นพรีเซนเตอร์ของบริษัท เธอมีความพิถีพิถันอย่างไม่น่าเชื่อ เก่งเรื่องเรื่องราวและมีไหวพริบในการเก็บรายละเอียดมาก เธอทำให้เราพ้นจากปัญหา และฉันคิดว่ารสนิยมของเราแตกต่างกันมากพอที่จะทำให้มันน่าสนใจ ทุกเช้าแพมคือการโทรครั้งแรกของฉันในแต่ละวัน เราทบทวนสิ่งที่เราทำเมื่อวันก่อน เราพูดคุยเกี่ยวกับสิ่งที่จะเกิดขึ้นในวันนี้ เราพูดคุยเกี่ยวกับการรับรู้ถึงความผิดหวังหรือปัญหา และพูดคุยผ่านกันและกัน มันเยี่ยมมาก
คุณมีแนวโน้มที่จะเป็นผู้นำในการผลิตแยกกันหรือไม่?
มันเป็นสารอินทรีย์ ซีรีส์ของ Ryan Murphy ทาง Netflix [เกี่ยวกับ Halston] มีเรื่องราวใหม่ๆ มากมายสำหรับเรา ดังนั้นเราจึงต้องจัดการส่วนที่แตกต่างกัน เราเพิ่งทำหนังกับ Mona Fastvold [โลกที่กำลังจะมาถึง] ที่ถ่ายทำในโรมาเนีย และแพมก็ไป และเดวิด [ฮิโนโจซา] ซึ่งเป็นหุ้นส่วนคนที่สามของเรา — เพราะฉันกำลังติดต่อกับน่านน้ำมืด- ดังนั้นจึงมีวิธีการทำงานแบบออร์แกนิกในตัวเอง
หากคุณเริ่มต้นจากการเป็นโปรดิวเซอร์ตอนนี้ คุณจะก่อตั้ง Killer Films ในปี 2020 ได้ไหม
อาจจะใช่ ฉันไม่แน่ใจว่า Killer จะทำโปรเจ็กต์เดียวกันหรือเปล่า แต่ฉันเห็นคนรุ่นใหม่จำนวนมากสร้างบริษัทเล็กๆ จากทีมอายุน้อย คนนี้จะเป็นผู้กำกับและคนนั้นจะผลิต ใช่แล้ว มันเป็นไปได้
คุณทำได้ไหมฉันยิงแอนดี้ วอร์ฮอลหรือเด็กๆวันนี้?
ฉันคิดว่าคุณทำได้ แต่คุณไม่สามารถสร้างมันด้วยงบประมาณเท่ากันได้ คุณไม่สามารถสร้างมันขึ้นมาเพื่อผู้ชมกลุ่มเดียวกันได้ ฉันยังต้องสันนิษฐานว่ามีอะไรบางอย่างที่เล่าเรื่องภาพยนตร์ใต้ดินที่ฉันไม่รู้
คุณเคยร่วมงานกับ Amazon และ Netflix คุณมองว่าแพลตฟอร์มดังกล่าวเป็นตัวทำลายผลประโยชน์หรือไม่?
ฉันเป็นนักปฏิบัตินิยม เราอยู่มาได้นานขนาดนี้เพราะเราเก่งเรื่องการหมุน หากนี่คือวิธีที่มันเปลี่ยนแปลงเราจะปรับ ฉันคิดว่าเป็นเวลาที่ดีที่จะอยู่ในธุรกิจการสร้างเนื้อหาเพราะมีตัวเลือกมากมาย ฉันยังมีหูข้างหนึ่งที่พื้นให้กับผู้ชมด้วย ฉันได้ยินผู้คนมีเนื้อหาบางอย่างที่เหนื่อยล้า ถ้าฉันบอกคนที่ฉันชอบรายการพวกเขาจะถามทันทีว่ามีกี่ตอนหรือกี่ซีซั่น ห้าตอนเหรอ? สุดยอด. แต่ถ้าเป็นสามฤดูบางคนก็คิดว่ามันมากเกินไป
เห็นได้ชัดว่าคุณเป็นแฟนตัวยงของประสบการณ์การชมภาพยนตร์ ดังนั้นคุณสนุกกับงานที่เป็นตอนๆ ด้วยหรือไม่?
ฉันเป็นแฟนของเรื่องราวดีๆ ฉันดูมากที่สุดเท่าที่จะทำได้ ฉันชอบโทรทัศน์ที่ยอดเยี่ยมหรืออะไรก็ตามที่เราเรียกกันในทุกวันนี้
การเข้าถึงผู้ชมภาพยนตร์ตอนนี้ยากขึ้นสำหรับภาพยนตร์ประเภทที่ Killer ทำหรือไม่?
มันยากขึ้นสำหรับทุกคน คำถามที่ว่าอะไรที่ทำให้บางสิ่งบางอย่างกลายเป็นละครถือเป็นคำถามใหญ่ และเป็นสิ่งที่เราพูดคุย ไตร่ตรอง และแยกวิเคราะห์ตลอดทั้งวัน มันเป็นเรื่องราวที่มีความเร่งด่วนทำให้คุณรู้สึกเหมือนถูกบังคับให้ไปดูหนังแทนที่จะรอให้เข้าห้องนั่งเล่นใช่ไหม? มันมีการแสดงหลักที่คุณรู้สึกว่าจำเป็นต้องเห็นเพื่อเป็นส่วนหนึ่งของการสนทนาหรือไม่? นั่นก็คือยังคงเป็นอลิซ- มีโลกที่ภาพยนตร์เรื่องนั้นอาจเข้าถึงสตรีมเมอร์และทำได้ดีมาก แต่ด้วยการเปิดตัวละครและเสี่ยงโชคที่จูลีแอนน์ [มัวร์] จะได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงและคว้ารางวัลออสการ์ (สำหรับนักแสดงนำหญิงยอดเยี่ยม) สิ่งต่างๆ มากมายมารวมกันในทางที่ถูกต้อง คุณอยากเป็นส่วนหนึ่งของการสนทนาและดูการแสดงนั้นในโรงภาพยนตร์
เนื้อเรื่องของน่านน้ำมืดซึ่งสร้างจากเรื่องจริงของทนายความที่ฟ้องร้องดูปองท์ในข้อหากระทำความผิด ไม่ได้ดูเหมือนเป็นภาพยนตร์ของท็อดด์ เฮย์เนสในทันที มันกับคุณเหรอ?
ท็อดด์ทำให้ฉันประหลาดใจอยู่เสมอ เหตุผลหนึ่งที่ฉันชอบร่วมงานกับเขาก็คือเขาไม่เคยสร้างหนังเรื่องเดิมซ้ำสองเลย เขาไม่ติดสไตล์อะไรสักอย่าง และเขาชอบแนวผู้แจ้งเบาะแสจริงๆ
มาร์ค รัฟฟาโล [ผู้รับบทเป็นทนายในชีวิตจริง ร็อบ บิลลอตต์] กระตือรือร้นที่จะร่วมงานกับท็อดด์มาก และท็อดด์ก็กระตือรือร้นที่จะร่วมงานกับมาร์คมาก การได้เห็นท็อดด์ใช้ฝีมือของเขากับหนังเรื่องนั้นเป็นเรื่องดี มีกรณีที่ต้องทำว่ามันเป็น bookend ที่ยอดเยี่ยมด้วยปลอดภัย[ภาพยนตร์ของ Haynes ในปี 1995 เกี่ยวกับภรรยาชาวแคลิฟอร์เนียที่ป่วยเป็นโรคที่เชื่อมโยงกับปัจจัยด้านสิ่งแวดล้อม]
การทำงานร่วมกับท็อดด์มีผลกระทบต่ออาชีพของคุณอย่างไรบ้าง?
ฉันไม่รู้คำตอบเพราะฉันจำไม่ได้ว่าครั้งหนึ่งฉันไม่ได้ทำงานกับท็อดด์ เห็นได้ชัดว่าเขาไม่ใช่ผู้สร้างภาพยนตร์คนเดียวที่เราร่วมงานด้วย แต่เขาคือความสัมพันธ์ที่ยาวนานที่สุดและยั่งยืนที่สุด
มันเป็นของขวัญจริงๆ เพราะบางครั้งเมื่อฉันทำงานกับผู้กำกับรุ่นเยาว์ และพวกเขามักจะเริ่มต้นความคิดแบบเรากับพวกเขาเกี่ยวกับการผลิตโดยอัตโนมัติ ซึ่งให้ความรู้สึกที่แปลกมากเพราะฉันไม่ต้องจัดการกับเรื่องนั้นกับท็อดด์เลย
งานของคุณในฐานะโปรดิวเซอร์ให้ความรู้สึกคงที่หรือมีการเปลี่ยนแปลงไปตามผู้กำกับที่แตกต่างกันหรือไม่?
มันปรับ. ที่ Killer Films เราไม่ได้มีเพียงเรื่องเดียวสำหรับทุกคน เราต้องการสร้างบรรยากาศที่ทำให้ทุกคนทำงานได้ดีที่สุด กรรมการมีความแตกต่างกันมาก เรามีผู้กำกับที่จัดรายการอย่างพิถีพิถัน เรามีผู้กำกับที่มาถึงกองถ่ายและตัดสินใจว่าพวกเขาจะทำอะไรในวันดังกล่าว เรามีผู้กำกับที่อยากซ้อมจนกว่าวัวจะกลับบ้าน และเรามีผู้กำกับที่ไม่อยากซ้อมเลย มีความรุนแรงทุกประเภท
ความรู้สึกของฉันคือว่ามันไม่มีวิธีที่ถูกต้องจริงๆ แต่ก็มีวิธีที่ช่วยให้ใครก็ตามที่ถือหางเสือสามารถคิดหาวิธีที่จะทำให้ฉากนี้ดีที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ สิ่งที่ผู้กำกับจะเอาชนะได้ยากที่สุดคือความไม่มั่นคง สิ่งอื่นใดที่เราจัดการได้ ฉันไม่รังเกียจผู้กำกับที่เรียกร้องอะไรหากต้องการทำให้หนังดีขึ้น
งบประมาณมีการเปลี่ยนแปลงอย่างไรในช่วงหลายปีที่ผ่านมา?
สิ่งใหญ่ที่เราเคยเห็นก็คือภาพยนตร์สตูดิโอพิเศษระดับกลางเหล่านั้นมีงบประมาณอยู่ที่ 10-30 ล้านเหรียญสหรัฐ ซึ่งถือว่าน้อยมาก ปีที่แล้วเราดูหนังแบบโกลด์ฟินช์หรือคุณจะไปไหนเบอร์นาเด็ตต์ที่ไม่ได้ผล น่าเสียดายเพราะฉันคิดว่าคนบอกว่าพวกเขาพลาดหนังเหล่านั้น ฉันภูมิใจมากที่น่านน้ำมืดทะลุ 10 อันดับแรก [ในบ็อกซ์ออฟฟิศของสหรัฐฯ] หากคุณไม่ใช่หนังซูเปอร์ฮีโร่หรือภาคต่อ ก็ยากที่จะทำเช่นนั้น
ยอดขายล่วงหน้าชะลอตัวหรือไม่?
เรายังทำมันอยู่ ระบบนั้นไม่ได้เปลี่ยนไปจริงๆ แต่มันก็ไม่ใช่ระบบที่ยอดเยี่ยม จำนวนนักแสดงที่ให้ความสำคัญกับภาพยนตร์เหล่านี้มีจำนวนน้อยมาก และยากจริงๆ ที่จะเข้าถึงพวกเขาได้ เรายังคงจัดการกับแนวคิดทั้งหมดนี้ที่ว่าคุณสามารถกำหนดค่าตามแพ็คเกจได้ เช่น นักแสดง บทภาพยนตร์ ผู้กำกับ ฯลฯ แต่ตราบใดที่สหรัฐฯ ดำเนินไป เราก็ไม่สนใจที่จะใส่ตัวเลขอีกต่อไป เพราะมันเป็นไปตามอำเภอใจมาก บางครั้งฉันพบว่าตัวเองอยู่กับตัวแทนฝ่ายขายต่างประเทศที่กำลังคุยโทรศัพท์เกี่ยวกับบทภาพยนตร์มูลค่า 3 ล้านเหรียญสหรัฐ และนักแสดงที่ออกมาจากปากของพวกเขาก็น่าหัวเราะจริงๆ คุณมีการสนทนาที่น่าอัศจรรย์เหล่านี้เกี่ยวกับนักแสดงที่ไม่สามารถหาได้โดยสิ้นเชิง
สหราชอาณาจักรเป็นพันธมิตรที่สำคัญสำหรับคุณหรือไม่? เห็นได้ชัดว่าคุณเคยทำงานในภาพยนตร์มาก่อนแครอลกับบริษัทผู้ผลิตภาพยนตร์หมายเลข 9 แห่งสหราชอาณาจักร
แครอลมาจากมิตรภาพอันยาวนานที่ฉันมีกับเอลิซาเบธ คาร์ลเซ่น [ผู้ดูแลหมายเลข 9 ร่วมกับสตีเฟน วูลลีย์] และเราได้ทำให้นางแฮร์ริสมาอยู่ด้วยกัน [ในปี 2548] กับ [มือเขียนบท/ผู้กำกับ] ฟิลลิส นากี้ด้วย แล้วเราก็ทำแครอลในปี 2558 และโคเล็ตต์ในปี 2018 ฉันรู้สึกว่าเรากำลังค้นหาผู้กำกับ นักแสดง และนักเขียนที่มีความสามารถจากสหราชอาณาจักรอย่างต่อเนื่อง
คุณจะค้นหาความสามารถใหม่ๆ ได้อย่างไร?
David [Hinojosa] คืออาวุธลับ เขาอายุน้อยกว่าแพมและฉันมากในช่วงอายุ 30 ต้นๆ เขามีความกระหายที่ไม่มีที่สิ้นสุดสำหรับความสามารถใหม่ๆ สำหรับโซล่าบทภาพยนตร์ที่ร่วมเขียนโดย Janicza Bravo และ Jeremy O Harris เขา (แฮร์ริส) กลายเป็นที่ฮือฮาที่สุดในนิวยอร์กในตอนนี้ เขาเขียนเรื่อง Slave Play และหลายปีก่อนตอนที่เจเรมีออกจาก Yale School of Drama เดวิดบอกว่าเขามีความรู้สึกที่ดีจริงๆ เกี่ยวกับเขา ฉันชอบร่วมงานกับ [ผู้กำกับ] Brady Corbetวอกซ์ ลักซ์เช่นกัน. เขาเป็นอีกคนหนึ่งที่เดวิดค้นพบ
มีโครงการใดบ้างที่คุณพยายามทำมาตลอด?
เราเลือก [มินิซีรีส์เรื่อง] Halston เมื่อ 25 ปีที่แล้ว และในที่สุดเราก็ทำมันสำเร็จ
อะไรทำให้คุณตื่นเต้นในภาพยนตร์และทีวี?
ฉันรักปรสิตเหมือนคนอื่นๆ แต่รู้สึกเหมือนหนังบางเรื่องกลายเป็นเรื่องไม่ชอบความเสี่ยง ดังนั้นหากคุณต้องการดูแอนตี้ฮีโร่ที่เร้าใจและตอนจบที่คลุมเครือ คุณจะต้องไปที่หน้าจอขนาดเล็กสีส้มคือสีดำใหม่- เหลือเชื่อ.ความอิ่มเอิบใจน่าตื่นเต้นจริงๆปีและปีพัดใจของฉันภัยพิบัติ- ฉันชอบการแสดงขั้นตอนทั้งหมด — เอาแอลมาให้ฉันด้วยaw & Order: หน่วยเหยื่อพิเศษและไวน์หนึ่งขวดฉันก็สบายดี
มีช่วงไหนบ้างที่คุณคิดว่า Killer Films จะปิดตัวลง?
หลายครั้ง. มีสองสิ่ง สิ่งหนึ่งคือการประท้วงของนักเขียนระหว่างปี 2550-51 ซึ่งสร้างความเสียหายร้ายแรง จากนั้นในปี 2009 ฉันเป็นมะเร็งเต้านม และทั้งสองคนอยู่เคียงข้างกัน ช่างเลวร้ายจริงๆ แต่เราถูกโปรแกรมให้ก้าวไปข้างหน้า ฉันคิดว่ามนุษย์โดยทั่วไปแล้ว แต่ฉันคิดว่าทั้งแพมและฉันขาดความคิดถึงอย่างมาก และฉันก็ลืมความยากลำบากไปเมื่อไปถึงมุมถัดไป
