เทศกาลภาพยนตร์สารคดีระหว่างประเทศของโคเปนเฮเกน (CPH: DOX) และโปรโมชั่นภาพยนตร์ยุโรป (EFP) ได้เข้าร่วมกองกำลังเข้าร่วมการแสดงออนไลน์ของยุโรป! ตามความต้องการซึ่งมีวัตถุประสงค์เพื่อหนุนโปรไฟล์ของสารคดียุโรปเจ็ดเรื่องในตลาดอเมริกาเหนือโดยเฉพาะ
ดำเนินการตลอดเทศกาล (19-30 มีนาคม) ความคิดริเริ่มจะให้คำแนะนำผู้สร้างภาพยนตร์เกี่ยวกับกลยุทธ์การตลาดของสหรัฐอเมริกาและช่วยแนะนำการแนะนำที่สำคัญ
หน้าจอพูดคุยกับผู้สร้างภาพยนตร์ที่อยู่เบื้องหลังแต่ละโครงการทั้งเจ็ด
น้ำสีดำ(สเปน)
Dir.Natxo Leuza
“ บังคลาเทศอยู่ในแนวหน้าของการเปลี่ยนแปลงสภาพภูมิอากาศซึ่งเป็นหนึ่งในประเทศที่มีมลพิษและอ่อนแอที่สุดในโลก” ผู้อำนวยการชาวสเปนกล่าวว่าทำไมเธอถึงได้รับแรงบันดาลใจให้ทำสารคดีเกี่ยวกับประเทศ “ มันทำหน้าที่เป็นสัญญาณเพราะสิ่งที่เกิดขึ้นในบังคลาเทศจะส่งผลกระทบต่อทุกประเทศในโลกในบังคลาเทศภายในปี 2593 ระหว่าง 20 ถึง 30 ล้านคนจะถูกพลัดถิ่นมันจะเป็นการย้ายถิ่นฐานครั้งใหญ่ที่สุดในประวัติศาสตร์”
น้ำสีดำตามครอบครัวหนึ่งหนีออกจากน่านน้ำที่เพิ่มขึ้นในหมู่บ้านบังคลาเทศทางตอนใต้ของพวกเขาโดยย้ายไปยังเมืองหลวงของธากาซึ่งเป็นเมืองที่เติบโตเร็วที่สุดในโลก Leuza เคยเล่าเรื่องผู้ลี้ภัยในภาพยนตร์สั้นของเขามาก่อน แต่รู้ว่า คุณลักษณะนี้ยังช่วยวางหน้าความสนใจของเขาอีกครั้ง: การเปลี่ยนแปลงสภาพภูมิอากาศ เขาอธิบายถึงปัญหาการกำจัดการเปลี่ยนแปลงสภาพภูมิอากาศว่าเป็น“ สิ่งที่สันทรายเช่นระเบิดเวลา”
Leuza และทีมงานของเขาได้รับความท้าทายอย่างมากในระหว่างการถ่ายทำรวมถึงน้ำท่วมฝนตกหนักและอุณหภูมิสูงทำให้เกิดการควบแน่นในอุปกรณ์กล้องของพวกเขา พวกเขาหวังว่าเรื่องราวของมนุษย์ที่พวกเขาได้จับจะสะท้อนกับผู้ชมนอกเหนือจากสถิติ
“ ฉันต้องการเสนอเครื่องมือสำหรับผู้ชมเพื่อไตร่ตรองและสรุปข้อสรุปของตัวเอง” เขากล่าว “ เรามุ่งมั่นที่จะปลุกจิตสำนึกของผู้ชมและส่งเสริมการไตร่ตรองอย่างลึกซึ้งต่อผลที่ตามมาจากการกระทำของเราต่อสิ่งแวดล้อมและอนาคตของโลก”
ติดต่อ:แมวและเอกสาร[email protected]
ปราสาท(France-Italy)
Dirs.Danny Biancardi, Virginia Nardelli, Stefano La Rosa
ปราสาทเป็นสารคดีเปิดตัวจากนักแสดงสามคนของอิตาลี Danny Biancardi, Virginia Nardelli และ Stefano La Rosa ซึ่งพบกันในขณะที่เรียนที่ Centro Sperimentale Di Cinematografia Foundation School ใน Palermo, Sicily
ภาพยนตร์เรื่องนี้ติดตามเด็กสามคนที่เปลี่ยนอาคารที่ถูกทิ้งร้างในใจกลางปาแลร์โมให้เป็นที่หลบภัยจากความรุนแรงของโลกภายนอกและวัยผู้ใหญ่ “ เราไม่ได้เริ่มต้นด้วยความคิดที่ตั้งไว้เกี่ยวกับสิ่งที่เราต้องการถ่ายทำจับหรือบอก” La Rosa กล่าว “ เราเพิ่งรู้ว่าเราต้องการพูดคุยเกี่ยวกับการเติบโตในย่านปาแลร์โมนี้และสำรวจเส้นทางจากวัยเด็กจนถึงจุดเริ่มต้นของวัยรุ่น”
ทั้งสามคนเริ่มถ่ายทำเด็กอายุ 11 ปีในปี 2564 โดยมีการถ่ายทำจำนวนมากตั้งแต่ปี 2565 ถึง 2567 โดยรวมพวกเขารวบรวมภาพมูลค่า 70 วันสำหรับภาพยนตร์เรื่องนี้ซึ่งผลิตโดยภาพยนตร์เรื่องซาลาบของฝรั่งเศส
“ ฉันลืมไปแล้วว่าการมีส่วนร่วมในการผจญภัยและจินตนาการของเด็ก ๆ นั้นน่าทึ่งแค่ไหน” Nardelli กล่าว “ ถ้าผู้ชมออกมาจากภาพยนตร์เรื่องนี้ระลึกถึงวัยเด็กของพวกเขาช่วงเวลาแสงความรักครั้งแรกของพวกเขาจะดีมาก”
ติดต่อ:คนหาเสียง[email protected]
Flophouse America(นอร์เวย์-เนเธอร์แลนด์-US)
Dir.Monica Strømdahl
เมื่อหกปีที่แล้วช่างภาพชาวนอร์เวย์ Monica Strømdahlได้พบกับ Mikal อายุ 12 ปีอาศัยอยู่กับพ่อแม่ที่ติดแอลกอฮอล์ในห้องพักในโรงแรมในนิวยอร์กซิตี้ ในขั้นต้นเธอติดตามการต่อสู้ประจำวันของครอบครัวในฐานะช่างภาพ แต่ในไม่ช้าก็รู้ว่าวิชานี้สุกงอมสำหรับสารคดีเรื่องแรกของเธอ “ การเคลื่อนไหวของพวกเขาเสียงของพวกเขาเป็นส่วนหนึ่งของเรื่องราว” เธอกล่าว
ดังนั้นStrømdahlก็ถ่ายทำ Mikal เป็นเวลาสามปี - ตอนนี้เขาอายุ 18 ปีและสนับสนุนการเปิดตัวภาพยนตร์อย่างเต็มที่ “ ความตั้งใจของฉันคือทำให้ผู้ชมเห็นมนุษย์อย่างแท้จริงเด็กที่อยู่เบื้องหลังสถิติ” Strømdahlอธิบาย “ ตัวเลขกำลังส่าย: เด็กหนึ่งใน 10 คน [ในสหรัฐอเมริกา] เติบโตขึ้นมาในครัวเรือนที่ผู้ปกครองอย่างน้อยหนึ่งคนมีความผิดปกติของแอลกอฮอล์ที่มีแอลกอฮอล์ฉันต้องการแสดงให้เห็นว่ารู้สึกอย่างไรกับการเป็นเด็กเหล่านั้น”
โปรดิวเซอร์ Beathe Hofseth กล่าวว่าผู้สร้างภาพยนตร์มีหน้าที่ดูแลครอบครัวที่อ่อนแอนี้อย่างจริงจัง “ มันเป็นความรับผิดชอบที่ยิ่งใหญ่สำหรับเราในฐานะผู้สร้างภาพยนตร์” เธอกล่าว “ เรามีแผนการดูแลและยังคงมีแผนสำหรับมิคาลและพ่อของเขา” (ผู้สร้างภาพยนตร์ยังคงติดต่อกับ Mikal ทุกสัปดาห์)
Strømdahlชื่นชมภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นนาฬิกาที่ยาก แต่เชื่อว่านี่เป็นหัวข้อที่ไม่ควรเพิกเฉย “ สิ่งสำคัญคือต้องจดจำเด็กจำนวนมากที่เติบโตขึ้นมาเหมือนมิคาลและเราต้องดูสิ่งที่เราสามารถทำได้เพื่อเปลี่ยนนโยบาย”
ติดต่อ:Beathe Hofseth ภาพยนตร์ฟรี[email protected]
Girls & Gods(ออสเตรีย-สวิตเซอร์แลนด์)
Dirs.Arash T. Riahi, Verena Soltiiz
นักกิจกรรมชาวยูเครน Inna Shevchenko จากกลุ่ม Femen ของประเทศได้ศึกษามานานแล้วว่าสตรีและศาสนาสามารถอยู่ร่วมกันได้อย่างไร เธอเกณฑ์ทีมสร้างภาพยนตร์ชาวออสเตรีย Verena Soltiz และ Arash T. Riahi เพื่อนำการสนทนาอย่างตรงไปตรงมาเกี่ยวกับหัวข้อชีวิตในแบบภาพยนตร์การเดินทางที่พาพวกเขาไปทั่วโลกเพื่อพบกับอิหม่ามแรบไบนักบวชและนักกิจกรรมอื่น ๆ
“ สำหรับฉันหนังเรื่องนี้เป็นการต่อสู้อีกครั้งมันเป็นการกระทำอีกครั้งการกระทำทางการเมืองอีกครั้ง” เชฟเชนโกะกล่าว “ ในทางใดทางหนึ่งมันไม่ใช่ภาพยนตร์เกี่ยวกับศาสนามันเป็นภาพยนตร์เกี่ยวกับพลังมันเกี่ยวกับผู้ที่จะพูดผู้ที่ถูกเงียบผู้ที่ถูกผลักกลับไปมันเกี่ยวกับสิ่งที่เกิดขึ้นเมื่อผู้หญิงใช้พื้นที่และความท้าทายของพวกเขาในขณะที่ยังต้องการที่จะอยู่ในพื้นที่เหล่านั้น
ในการสร้างภาพยนตร์ทั้งคู่ไม่ต้องการนักวิชาการแนวทางการพูดคุยหัวและร่วมมือกับศิลปินกราฟิกกวีและนักดนตรี “ สิ่งเหล่านี้เป็นผู้หญิงที่แข็งแกร่งและเราต้องการสารคดีที่เชื่อมต่อกับวัฒนธรรมป๊อป” ผู้อำนวยการร่วม Riahi กล่าว “ ภาพยนตร์ที่มีความรู้สึกและอนุญาตให้ถามคำถามที่ไม่สบายใจ”
ในขณะที่เผชิญหน้ากับปัญหาที่ท้าทาย Riahi หวังว่าภาพยนตร์เรื่องนี้จะช่วยย้ายการสนทนาไปข้างหน้า “ สาขาที่ใหญ่ที่สุดของความขัดแย้งในสังคมของเราคือศาสนา” เขากล่าว“ ดังนั้นเราหวังว่านี่จะเป็นภาพยนตร์สร้างสะพาน”
ติดต่อ:แมวและเอกสาร[email protected]
เอฟเฟกต์เฮลซิงกิ(ฟินแลนด์)
Dir.Arthur Franck
คุณจะได้รับการอภัยเพราะไม่เคยได้ยินเรื่องการประชุมด้านความปลอดภัยและความร่วมมือในยุโรปซึ่งจัดขึ้นที่เฮลซิงกิในปี 2518 แม้ว่าจะยินดีต้อนรับผู้นำระดับโลกรวมถึงเจอรัลด์ฟอร์ด, Leonid Brezhnev, Pierre Trudeau และ Nicolae Ceaușescu แต่ตามที่สโลแกนของภาพยนตร์เรื่องนี้อธิบายว่ามันเป็น“ การประชุมที่ไม่มีความหมายที่เปลี่ยนแปลงทุกอย่าง”
เมื่อถึงวันครบรอบ 50 ปีของการประชุมผู้อำนวยการชาวฟินแลนด์ Arthur Franck ต้องการมองย้อนกลับไปว่าการประชุมที่ได้รับการขนานนามว่า“ Boring” สามารถเตือนผู้ชมสมัยใหม่ว่าการเจรจาต่อรองบางครั้งช้าและระมัดระวัง Helsinki Accords ลงนามในตอนท้ายของการประชุมช่วยลดช่องว่างระหว่างตะวันออกและตะวันตกและกำหนดข้อตกลงความปลอดภัยที่สำคัญทั่วยุโรปและอเมริกาเหนือ
“ ความคิดเรื่องการทูตที่น่าเบื่อและช้าและน่าหงุดหงิด - นั่นคือสิ่งที่เปลี่ยนแปลงไปทั่วโลกนั่นคือสิ่งที่สร้างวันพรุ่งนี้ที่ดีขึ้น” ฟรังก์กล่าว “ มันเป็นงานที่ทำหลังปิดประตูและใช้เวลานานการเปลี่ยนแปลงแบบนั้นเป็นไปได้”
ผู้สร้างภาพยนตร์ตัดสินใจที่จะหนุนภาพที่เก็บถาวรด้วยการร่วมสมัยของเขาเองในฐานะผู้บรรยายทำให้ภาพยนตร์เรื่องนี้มีอารมณ์ขัน “ ฉันต้องการสร้างภาพยนตร์ที่เกี่ยวกับความแปลกประหลาดและความดื้อรั้นและไร้สาระของการประชุมประเภทนี้และโรงละครของมัน” เขากล่าว “ การทูตเป็นเรื่องเกี่ยวกับอารมณ์ขันและการติดต่อของมนุษย์และการแลกเปลี่ยนแปลก ๆ ”
ติดต่อ:ยอดขาย Rise and Shine World[email protected]
โรงพยาบาล(ไอร์แลนด์--เส้นผม)
Dir.Gar O'Rourke
Gar O'Rourke ผู้อำนวยการสร้างภาพยนตร์ชาวไอริชกล่าวว่าเขาหมกมุ่นอยู่กับทัศนคติของยูเครนที่มีต่อสุขภาพและความเป็นอยู่ที่ดีทางจิตเมื่อเขาไปเยี่ยม Kyiv เป็นครั้งแรกในปี 2561 เพื่อค้นคว้าสารคดีสั้น ๆ ของเขาในปี 2562kachalkaเกี่ยวกับโรงยิมที่เป็นบาร์ของ Kyiv
เขาแสดงความสนใจนั้นโรงพยาบาลสารคดีเรื่องแรกของเขาที่ได้ดูชีวิตในโรงพยาบาล Kuyalnik Kuyalnik ที่โหดร้ายในโอเดซาประเทศยูเครน แม้จะมีสงครามโหมกระหน่ำอยู่ใกล้แค่เอื้อม แต่แขกก็ยังมาพักเพื่อรับการรักษาและการรักษา
O'Rourke เริ่มทำงานโรงพยาบาลในปี 2021 แต่หลังจากการรุกรานของรัสเซียในยูเครนในปี 2565 สงสัยว่าเขาจะได้รับมันหรือไม่ “ ทีมงานผลิตทั้งหมดของฉันคือยูเครนและรอฉัน [เมื่อฉันกลับไป] ในปี 2023” O'Rourke กล่าว “ ฉันเป็นคนไอริชเพียงคนเดียวที่ไปที่นั่นและเมื่อฉันอยู่ในมอลโดวาใกล้เคียงกำลังจะข้ามชายแดนซึ่งเป็นหนึ่งในหุ้นส่วนสำคัญของเราที่ได้รับการสนับสนุนส่วนใหญ่เกิดจากความกังวลทางกฎหมาย”
O'Rourke พยายามและจบลงด้วยการยิงเป็นเวลา 35 วันในช่วงพักแรม 45 วันที่โรงพยาบาล ภาพยนตร์เรื่องนี้ผลิตโดย Venom Films ในดับลินในการผลิตร่วมกับ 2332 และ BBC Storyville ของยูเครนด้วยการสนับสนุนจาก Screen Ireland และ Creative Media
“ นี่เป็นภาพยนตร์เกี่ยวกับพลังแห่งความยืดหยุ่นและจิตวิญญาณของมนุษย์และแสดงให้เห็นว่า Ukrainians ธรรมดาที่อาศัยอยู่ในยุคพิเศษ” O'Rourke กล่าว
ติดต่อ:Zak Brilliant Met Film Distribution[email protected]
เจอกันพรุ่งนี้บนดวงจันทร์(ฝรั่งเศส-US)
Dir.Thomas Balmès
ผู้อำนวยการสร้างภาพยนตร์ชาวฝรั่งเศส Thomas Balmèsได้รับแรงบันดาลใจให้ทำเจอกันพรุ่งนี้บนดวงจันทร์จากการตายของพ่อของเขาเองจากมะเร็งตับอ่อนและเรื่องราวในหนังสือพิมพ์สหราชอาณาจักรผู้พิทักษ์เกี่ยวกับม้าบำบัดที่เรียกว่า Doctor Peyo
สารคดีให้รายละเอียดเกี่ยวกับเรื่องราวของผู้หญิงที่ได้รับการวินิจฉัยว่าเป็นมะเร็งที่นำทางการเจ็บป่วยจากปลายทางและการดูแลแบบประคับประคองช่วยได้ทั้งครอบครัวเล็กและม้าที่สร้างความสงบ Amandine ตัวละครหลักของสารคดีคือ 39 เมื่อเธอได้รับการวินิจฉัย
“ เรื่องราวของเธอทำให้ฉันนึกถึงคำถามที่ฉันถามตัวเองเมื่อพ่อของฉันได้รับการวินิจฉัย” Balmèsเล่าซึ่งผลงานก่อนหน้านี้รวมถึงความสุข(2013) และร้องเพลงให้ฉันฟัง(2019) “ เราควรทำอย่างไรกับวันสุดท้ายของเราเมื่อเรารู้ว่าเรากำลังจะตายได้อย่างไรจะเตรียมคนที่เรารักให้กับชีวิตโดยไม่มีเรา”
Balmèsถ่ายทำกับครอบครัวนานกว่า 18 เดือนตั้งแต่เดือนตุลาคม 2565 ถึงพฤษภาคม 2567“ มันเป็นเรื่องที่ท้าทายและละเอียดอ่อนทางจิตใจเพื่อเข้าสู่ความสนิทสนมของผู้คนที่กำลังจะตายหรือสูญเสียคนที่รัก” เขากล่าว “ มันเป็นเพียงแวบเดียวของสิ่งที่เจ้าหน้าที่ทางการแพทย์มีประสบการณ์ทุกวันเราพยายามที่จะสร้างความรำคาญให้มากที่สุดเท่าที่จะทำได้และเป็นตัวแทนของฉากที่เราได้เห็นในวิธีที่บิดเบือนน้อยที่สุด”
ติดต่อ:กลุ่มเนื้อหา Universal Pictures
