Locarno 2020: ข้อมูลเบื้องต้นเกี่ยวกับโครงการ Open Doors Hub

Open Doors ของ Locarno เข้าสู่ปีที่สองของการเจาะลึกวงการภาพยนตร์อิสระในเอเชียตะวันออกเฉียงใต้และมองโกเลีย

อิซาเบล แซนโดวัล ผู้สร้างภาพยนตร์ชาวฟิลิปปินส์ และผู้กำกับชาวอินโดนีเซีย มูลี เซอร์ยา จะเป็นหนึ่งในผู้เข้าร่วม 30 คนในงาน Locarno's Open Doors ครั้งที่ 18 ซึ่งสนับสนุนภาพยนตร์อิสระในพื้นที่ทางใต้และตะวันออกทั่วโลก

โครงการดังกล่าวยังคงดำเนินต่อไปเป็นเวลาสามปีในการสำรวจดินแดนเอเชียตะวันออกเฉียงใต้ ได้แก่ กัมพูชา อินโดนีเซีย ลาว มาเลเซีย เมียนมาร์ ไทย ฟิลิปปินส์ และเวียดนาม รวมถึงมองโกเลียในเอเชียตะวันออก ซึ่งเริ่มในปี 2562 ปีที่สองนี้จะดำเนินการทางออนไลน์ วันที่ 6-11 สิงหาคม เนื่องจากการแพร่ระบาดของไวรัส Covid-19 แต่องค์ประกอบสำคัญยังคงอยู่

เช่นเดียวกับฉบับก่อนหน้านี้ Open Doors ประกอบด้วยแพลตฟอร์มการผลิตร่วมของ Hub ซึ่งเปิดตัวโปรเจ็กต์ใหม่แปดโปรเจ็กต์รอบปฐมทัศน์ (เลื่อนลงเพื่อดูโปรไฟล์โครงการ Hub- ห้องทดลองที่ดูแลผู้ผลิตหน้าใหม่เก้าราย และโปรแกรมฉายภาพยนตร์ดิจิทัลที่ให้รสชาติของผลงานภาพยนตร์อันเข้มข้นของดินแดนที่มุ่งเน้น

นอกจากกิจกรรม 'ในสถานที่' เหล่านี้แล้ว Open Doors ยังได้เปิดตัวโปรแกรมโครงการตลอดทั้งปี เพื่อสนับสนุนผู้เข้าร่วม Open Doors ทั้งในอดีตและปัจจุบัน ซึ่งอยู่ระหว่างการพัฒนาก่อนเกิดการระบาดใหญ่

บัญชีรายชื่อผู้มีความสามารถ

Sandoval ซึ่งมีคุณลักษณะที่สามภาษาฝรั่งเศสเปิดตัวครั้งแรกในงาน Venice Days ปี 2019 และถูกซื้อกิจการโดย Netflix และค่ายเพลง Array Releasing ของ Ava Duvernay ซึ่งจะเปิดตัวเรื่องราวโรแมนติกในยุคอาณานิคมของเธอทรอปิคอลโกธิกในฮับ

สุริยะซึ่งมีละครMarlina ฆาตกรในสี่องก์เปิดตัวครั้งแรกในงาน Director' Fortnight ที่เมืองคานส์ในปี 2560 และเป็นการเข้าชิงรางวัลออสการ์ประจำปี 2562 ของอินโดนีเซีย อีกทั้งยังเข้าร่วม Hub ด้วยเรื่องราวการปฏิวัติของอินโดนีเซียเมืองนี้คือสนามรบ- ขณะนี้ผู้กำกับกำลังอยู่ระหว่างเตรียมการผลิตละครทาง Netflix ในสหรัฐอเมริกาคำเตือนทริกเกอร์นำแสดงโดยเจสสิก้า อัลบา

Open Doors ขยายอาณาเขตของตนเป็นครั้งแรกโดยมุ่งเน้นไปที่สามปีด้วยวัฏจักรเอเชียใต้ (2016-18) “มันเปลี่ยนความสัมพันธ์กับผู้มีความสามารถ และช่วยให้เราได้ร่วมงานกับผู้สร้างภาพยนตร์ทั้งที่เป็นที่ยอมรับและหน้าใหม่ในแบบที่เป็นไปไม่ได้ในเวลาเพียงหนึ่งปี” โซฟี เบอร์ดอน หัวหน้าของ Open Doors อธิบาย

“ข้อพิจารณาหลักประการหนึ่งของเราคือโครงการต่างๆ อยู่ในขั้นตอนที่เหมาะสมในการเข้าร่วมหรือไม่ เราเลือกโปรเจ็กต์สำหรับ Hub เพียงแปดโปรเจ็กต์เท่านั้น และถือเป็นความรับผิดชอบที่แท้จริงที่จะต้องทำให้ถูกต้อง” เธอกล่าวต่อ “เราได้รับโปรเจ็กต์มากมายที่มีศักยภาพจริงๆ — บางครั้งมาจากชื่อใหญ่ๆ — ที่เราปฏิเสธเพราะเรารู้สึกว่าโปรเจ็กต์เหล่านั้นยังไม่พร้อม กรอบเวลาที่ยาวกว่านี้ทำให้เรามีความยืดหยุ่นในการเชิญพวกเขาในภายหลัง ไม่จำเป็นต้องเร่งรีบ”

สิ่งนี้จะเป็นประโยชน์ในการบ่มเพาะผู้มีความสามารถหน้าใหม่ Bourdon อ้างอิงถึง Lkhagvadulam (Dulmaa) Purev-Ochir จากมองโกเลีย ซึ่งเข้าร่วมห้องแล็บเมื่อปีที่แล้ว ที่นั่นเธอได้ติดต่อกับโปรดิวเซอร์เพื่อนร่วมชาติ Ariunaa Tserenpil ซึ่งเป็นแรงผลักดันในแวดวงศิลปะของมองโกเลีย

“ดุลมาทำทุกอย่างด้วยตัวเธอเอง ไม่ว่าจะเป็นการเขียนบท กำกับ และผลิตด้วยตนเอง เธอรู้จักอาริอูนาอยู่แล้วแต่พวกเขาก็เชื่อมโยงกันอย่างเหมาะสมในภาษาโลการ์โน” เบอร์ดอนอธิบาย ทั้งคู่กลับไปที่ Open Doors เพื่อเข้าร่วมใน Hub โดยนำเสนอฟีเจอร์เปิดตัวของ Purev-Ochirเธอเกี่ยวกับหมอผีที่ขาดระหว่างประเพณีและความทันสมัยในเขต Yurt ของอูลานบาตอร์ เมืองหลวงของมองโกเลีย

“นี่เป็นตัวอย่างการเดินทางที่เราต้องการร่วมกับผู้เข้าร่วม Open Doors” Bourdon กล่าว

โปรไฟล์: แปดโปรเจ็กต์ที่จัดแสดงในแพลตฟอร์มร่วมผลิต Open Doors Hub ประจำปีนี้

การรวบรวมผลไม้(เมียน-ฝรั่งเศส-เช็ก)
เรียนคุณ อองเพียว
การผลิต: การผลิตชั้นสาม, การผลิตงานศิลปะ, ภาพยนตร์ D1

ภาพยนตร์เปิดตัวของผู้กำกับชาวเมียนมาร์ ออง พยอ สำรวจความสัมพันธ์ที่ซับซ้อนระหว่างหญิงสาวสองคนที่พบกันขณะทำงานในโรงงานตัดเย็บเสื้อผ้าในเมืองหลวงของย่างกุ้ง ขาสั้นของเขาฝนตามฤดูกาลเล่นใน Open Doors ของ Locarno ในปี 2018 ขณะติดตามผลโคบอลต์บลูเป็นตำแหน่งแรกของเมียนมาร์ที่เข้าแข่งขันในรายการ Leopards of Tomorrow ในปี 2019

“หนังสั้นของฉันถ่ายทอดความขัดแย้งภายในตัวละครของฉัน อารมณ์ความรู้สึกของคนเมียนมาร์ธรรมดาๆ” ผู้กำกับกล่าว -การรวบรวมผลไม้เป็นเรื่องราวที่ใกล้ชิดว่าตัวละครรับมือกับชีวิตอย่างไรและความฝันของพวกเขาสลายไปอย่างไร ย่างกุ้งที่เปลี่ยนแปลงอย่างรวดเร็วจะเป็นลักษณะที่มองไม่เห็น ซึ่งสะท้อนให้เห็นว่าประเทศกำลังเปลี่ยนแปลงไปอย่างไรจากการขยายตัวของเมืองและการอพยพย้ายถิ่นฐาน”

โปรเจ็กต์นี้ได้รับรางวัล Myanmar Script Fund ในเทศกาลภาพยนตร์นานาชาติ Memory International Film Festival ในปี 2017 โดยที่ Open Doors คอยสอดแนมเขา นอกจากนี้ยังได้รับรางวัลใหญ่ในงาน Vietnam's Autumn Meeting ในปี 2018 อีกด้วย โดย Aung Phyoe กลับมาพบกับโปรดิวเซอร์ Thaiddhi และศิษย์เก่า Open Doors Lab Thu Thu Shein ที่ Third Floor Production ในย่างกุ้ง ซึ่งเป็นผู้ผลิตโคบอลต์บลู-
ติดต่อ:ไทยดิธิ โปรดิวเซอร์

พวกแม่ทูนหัว(ไทย-สหรัฐฯ)
ผอ.อนุชา บุญยะวัฒนา
ผลิตภัณฑ์: G Village Co-Creation Hub, Cinema Veritas

ผลงานเรื่องที่ 2 ของผู้กำกับชาวไทย อนุชา บุญยะวัฒนา แนว LGBT แนวชอบคิดมะลิลา: ดอกไม้อำลาได้รับรางวัลทั่วโลก รวมถึงรางวัล Kim Jiseok Award ครั้งแรกที่ปูซานในปี 2560 และยังฉายใน Open Doors ในปี 2562 โปรเจ็กต์ล่าสุดของอนุชามีเรื่องราวเกิดขึ้นกับเมืองตากอากาศของไทยอย่างพัทยาในปี 1980 และเบอร์ลินในปี 1990 และติดตามมาสองรุ่น ของผู้ให้บริการทางเพศชาวไทย โดยได้รับแรงบันดาลใจจากการค้นพบของเธอว่าโสเภณีชาวไทยได้เห็นการล่มสลายของกำแพงเบอร์ลิน

“เรื่องราวกล่าวถึงประเด็นละเอียดอ่อนของไทย เช่น การค้าประเวณีและการค้ามนุษย์ข้ามชาติ ซึ่งไม่ค่อยได้รับการบอกเล่าอย่างยุติธรรมในภาพยนตร์ ฉันจะเล่าแบบไม่ตัดสินว่าเส้นแบ่งระหว่างอาชญากรรมกับการต่อสู้เพื่อเอาชีวิตรอด การทำเงิน และการช่วยเหลือผู้คนในฐานะมนุษย์นั้นไม่ชัดเจน” อนุชากล่าว

เธอกำลังเขียนบทภาพยนตร์ร่วมกับธนิดา หาญทวีวัฒน์ ผู้ร่วมเขียนบทภาพยนตร์ยอดนิยมของไทยอัจฉริยะที่ไม่ดี- โปรดิวเซอร์ ดลศร โกวิทวาณิชชา ได้แก่มะลิลา: ดอกไม้อำลาและนวพล ธำรงรัตนฤทธิ์ตายพรุ่งนี้-
ติดต่อ:ดลศร โกวิทวาณิชชา โปรดิวเซอร์

ภายในเปลือกรังไหมสีเหลือง(เวียดนาม-สิงห์-ฝรั่งเศส)
เรียนคุณ ฟามเทียนอัน
การผลิต: JK Film, Potocol Film, Deuxieme Ligne Films

ฝ่าม เทียน อัน ผู้สร้างภาพยนตร์ชาวเวียดนาม ได้รับรางวัล Illy สาขาภาพยนตร์สั้นยอดเยี่ยมจากงาน Director' Fortnight ในเมืองคานส์ เมื่อปีที่แล้วด้วยตื่นตัวเตรียมตัวให้พร้อมซึ่งเข้าฉายในเทศกาลภาพยนตร์มากกว่า 60 เทศกาล รวมถึงเรื่อง Open Doors ของโลการ์โนด้วย

เขากลับมาพบกับโปรดิวเซอร์ Tran Van Thi อีกครั้งผ่านทาง JK Film ของพวกเขาในภาพยนตร์เรื่องแรกของเขาภายในเปลือกรังไหมสีเหลือง- ศิษย์เก่า Open Doors Lab Le Quynh Anh ก็เข้าร่วมด้วย โดยดึงเอาประสบการณ์ชีวิตของผู้กำกับมาอย่างหลวมๆ ตัวเอกเป็นชายหนุ่มที่ทำงานในเมืองที่ถูกบังคับให้เผชิญหน้ากับทางเลือกในชีวิตระหว่างการเดินทางเพื่อนำหลานชายที่เสียชีวิตไปแล้วกลับบ้าน

“การเดินทางทำให้เขาเชื่อมโยงกับอดีตของเขาอีกครั้ง และเผยให้เห็นความขัดแย้งภายในของเขาระหว่างความศรัทธาที่เขาละเลยกับชีวิตที่ทำให้เขาไม่พอใจอย่างสุดซึ้ง เช่นเดียวกับที่ตัวหนอนวิวัฒนาการภายในรังไหมของมัน” ฟามกล่าว

การถ่ายทำส่วนใหญ่จะเกิดขึ้นในจังหวัดเลิมด่งบนภูเขาของเวียดนาม ซึ่งเป็นบ้านเกิดของผู้กำกับ
ติดต่อ:เจิ่น วัน ธี โปรดิวเซอร์

โอเอซิสแห่งนาว(มาเลย์)
ดิร์เจียชีซัม
ข้อดี: ภาพยามบ่าย จาก The Commonist

ผลงานเปิดตัวของผู้กำกับชาวมาเลเซีย เจีย ชี ซัมโอเอซิสแห่งนาวเรื่องราวเกี่ยวกับผู้หญิงเวียดนามที่อาศัยอยู่อย่างผิดกฎหมายในกรุงกัวลาลัมเปอร์ และหาเลี้ยงชีพด้วยการเป็นคนทำความสะอาด เมื่อชายคนหนึ่งระบุเธอโดยไม่ได้ตั้งใจว่าเป็นภรรยาที่เสียชีวิตไปแล้ว เธอก็ตัดสินใจเล่นตามไปด้วย

“ธีมของบ้านจะได้รับการสำรวจด้วยแนวทางที่เป็นส่วนตัว แทนที่จะบอกเล่าเรื่องราวที่ใช้ประโยชน์จากสภาพการณ์ของผู้อพยพผิดกฎหมาย” Chia กล่าว “เราติดตามสภาพจิตใจของตัวเอก ประสบการณ์ของเธอในสถานที่ต่าง ๆ ซึ่งทำให้ตัวตนและความรู้สึกของการเป็นเจ้าของของเธอคลุมเครือ”

Chia วางแผนที่จะคัดเลือกนักแสดงที่ไม่เป็นมืออาชีพ และใช้สุนทรียศาสตร์แบบเมืองแบบเดียวกับที่เห็นในภาพยนตร์สั้นของเขาสมองและทางสูง- ผลงานชิ้นหลังเกี่ยวกับชายหนุ่มที่เดินทางระหว่างพ่อแม่เพื่อค้นหาเสื้อยืดตัวโปรดของเขา ได้รับรางวัลคณะลูกขุนในเทศกาลภาพยนตร์สั้นนานาชาติปูซานในปี 2018
ติดต่อ:ลี อีฟ วอนน์ โปรดิวเซอร์

เมืองนี้คือสนามรบ(อินโด-ซิง-ฟิล)
ดิร์ มูลี เซอร์ยา
ผลิตภัณฑ์: Cinesurya

ผู้สร้างภาพยนตร์ชาวอินโดนีเซีย Mouly Surya ประสบความสำเร็จในระดับนานาชาติด้วยภาพยนตร์เรื่องที่สามMarlina ฆาตกรในสี่องก์ซึ่งเปิดตัวครั้งแรกในรายการ Director' Fortnight ที่เมืองคานส์ในปี 2017 ต่อมาออกฉายใน 14 ประเทศ และกวาดรางวัลสูงสุดเป็นประวัติการณ์ 10 รางวัล รวมถึงภาพยนตร์ที่ดีที่สุดในรางวัล Citra Awards ของอินโดนีเซีย

เธอกลับมาร่วมงานกับโปรดิวเซอร์ Rama Adi และ Fauzan Zidni ในละครย้อนยุคที่ดัดแปลงมาจากนวนิยายของ Mochtar Lubis นักเขียนชาวอินโดนีเซียผู้โด่งดังในช่วงปลายถนนที่ไม่มีที่สิ้นสุด- เรื่องราวเกี่ยวกับครูในโรงเรียนที่ต่อสู้กับการยึดครองของญี่ปุ่นในช่วงสงครามโลกครั้งที่สอง และพบว่าตัวเองติดอยู่กับการต่อสู้เพิ่มเติมในช่วงปีแรก ๆ ของอินโดนีเซียหลังเอกราชในปี 1946

“มันเป็นหนังสงครามที่มีโจโดยเฉลี่ยของคุณเป็นตัวละครหลัก” เซอร์ยากล่าว “สิ่งที่ทำให้หนังมีเสน่ห์คือมุมมองที่หลากหลาย ซึ่งเปิดความซับซ้อนขึ้นมาอีกระดับให้กับตัวละครของเราและข้อบกพร่องของพวกเขา [เป็น] ภาพที่ตรงไปตรงมาของชีวิตในขณะนั้น”
ติดต่อ:พระราม อดี โปรดิวเซอร์

ทรอปิคอลโกธิก(ฟิล)
ดิร์ อิซาเบล แซนโดวาล
ผลิตภัณฑ์: 7107 บันเทิง

นักเขียนบท/ผู้กำกับ/นักแสดง อิซาเบล แซนโดวัลได้รับคำชมมากมายจากภาพยนตร์เรื่องที่สามของเธอภาษาฝรั่งเศสดราม่าเกี่ยวกับการอพยพเกี่ยวกับคนข้ามเพศชาวฟิลิปปินส์ในอเมริกาของทรัมป์ ซึ่งเปิดตัวครั้งแรกที่งาน Venice Days ในปี 2019 และเพิ่งเปิดฉายในโรงภาพยนตร์มากกว่า 100 แห่งเมื่อวันที่ 1 กรกฎาคมในฝรั่งเศส และจะฉายทาง Netflix ในอเมริกาเหนือตั้งแต่ปลายเดือนสิงหาคมเป็นต้นไป

โปรเจ็กต์ล่าสุดของเธอถือเป็นการเปลี่ยนแปลงทั้งสไตล์และยุคสมัย ตั้งอยู่ในศตวรรษที่ 16 ระหว่างการปกครองอาณานิคมของสเปนในเมืองเซบู ประเทศฟิลิปปินส์ เรื่องราวเกี่ยวกับผู้พิชิตและนักบวชหญิงพื้นเมือง

“ไม่เหมือนภาษาฝรั่งเศสหลักฐานที่ดูเหมือนนีโอเรียลิสต์อย่างเห็นได้ชัดทรอปิคอลโกธิกจะเป็นภาพยนตร์เรื่องแรกของฉันที่สำรวจแฟนตาซีและความเหนือจริง” แซนโดวาลกล่าว “ส่วนใหญ่จะถ่ายทำในป่า หมู่บ้านในชนบท และริมทะเล ซึ่งแสดงให้เห็นตัวละครที่ได้รับความเมตตาจากพลังแห่งธรรมชาติ”

ผู้สร้างภาพยนตร์ยังร่วมอำนวยการสร้างร่วมกับคาร์โล เวลาโย ภายใต้ร่มธงของบริษัทโปรดักชั่น 7107 Entertainment ซึ่งพวกเขาสร้างขึ้นร่วมกับเจตต์ โทเลนติโน โปรดิวเซอร์เจ้าของรางวัลโทนี่และแกรมมี่ถึงสามครั้ง และดาร์ลีน แคทลี มาลิมาส

ฟีเจอร์เปิดตัวของ Sandovalนางสาวฉายในส่วน Filmmakers of the Present ของ Locarno ในปี 2011 ในขณะที่เป็นภาพยนตร์เรื่องที่สองของเธอการประจักษ์เล่นเป็นส่วนหนึ่งของ Open Doors ปีนี้
ติดต่อ:คาร์โล เวลาโย โปรดิวเซอร์

เธอ(จันทร์-ศุกร์)
ดิร์ คักวาดุลลัม เพเรฟ-โอชีร์
ผลิตโดย: กูรู มีเดีย, ออโรร่า ฟิล์มส์

ฟีเจอร์เปิดตัวของ Lkhagvadulam Purev-Ochirเธอแสดงให้เห็นการเติบโตในประเทศมองโกเลียร่วมสมัย ที่ซึ่งวิถีชีวิตเก่าและใหม่ขัดแย้งกัน เรื่องราวมุ่งเน้นไปที่ตัวละคร Ze นักเรียนมัธยมปลายที่เป็นหมอผี และความสัมพันธ์อันหวานอมขมกลืนของเขากับเด็กผู้หญิงสองคน

ปัจจุบันลัทธิชาแมนกลายเป็นอุตสาหกรรมที่เฟื่องฟูและเป็นทั้งอาการและความต้องการในสังคมมองโกเลียสำหรับ Purev-Ochir “มันแสดงให้เห็นว่าชาวมองโกเลียไม่สามารถรับความช่วยเหลือที่ต้องการจากสวัสดิการสังคมและบริการสาธารณะได้ แต่ยังบ่งบอกถึงความปรารถนาของเราในการเชื่อมต่อกับตรรกะทางธรรมชาติและจิตวิญญาณอีกครั้ง ซึ่งชีวิตไม่ได้เป็นรูปธรรมและบริโภคได้” เธอกล่าว

โปรเจ็กต์นี้ชนะการแข่งขันเขียนบทภาพยนตร์ Euroscript ในปี 2017 และได้รับการกล่าวถึงเป็นพิเศษจากศูนย์ภาพยนตร์แห่งชาติ (CNC) ของฝรั่งเศสที่ TorinoFilmLab ในปี 2019 ผลงานล่าสุดของ Purev-Ochirแมวภูเขาได้รับเลือกให้เข้าประกวดหนังสั้นของเทศกาลภาพยนตร์เมืองคานส์ในปีนี้

โปรดิวเซอร์อาริอูนา เซเรนพิล ซึ่งมีผลงานของ Byamba Sakhya'sการควบคุมระยะไกลเป็นผู้นำในวงการภาพยนตร์ที่กำลังเติบโตของประเทศมองโกเลีย
ติดต่อ:อารีอูนา เซเรนพิล โปรดิวเซอร์

คลิกดาวน์โหลดเพื่อบันทึก Zsa Zsa Zaturnnah Vs The Amazonistas Of Planet X mp3 youtube com(ฟิล-คุณพ่อ)
เอวิด ไลออนโกเรน กล่าว
ผลิตโดย: Rocketsheep Studio, Ghosts City Films

“ฟิลิปปินส์เป็นประเทศที่มุ่งไปทำงานบริการแอนิเมชั่น แต่น่าเสียดายที่ฟิลิปปินส์ไม่เป็นที่รู้จักในเรื่องการสร้างและผลิตภาพยนตร์แอนิเมชั่น” Avid Liongoren ซึ่งตั้งอยู่ในมะนิลา ซึ่งเปิดตัวแอนิเมชั่นในปี 2559 กล่าวช่วยชีวิตแซลลี่เป็นหนึ่งในภาพยนตร์แอนิเมชั่นน้อยกว่า 10 เรื่องในประวัติศาสตร์ภาพยนตร์ฟิลิปปินส์ 100 ปี

แอนิเมชั่นล่าสุดของเขาคลิกดาวน์โหลดเพื่อบันทึก Zsa Zsa Zaturnnah Vs The Amazonistas Of Planet X mp3 youtube comสร้างจากนิยายภาพยอดนิยมเกี่ยวกับเกย์ที่กลืนหินอวกาศและกลายเป็นซูเปอร์ฮีโร่หญิง “มันเป็นเรื่องราวของ LGBT แต่ไม่ใช่การเทศนา” เขากล่าว “งบประมาณค่อนข้างเจียมเนื้อเจียมตัวเนื่องจากแนวคิดโง่ ๆ คือจุดแข็งของโครงการ มันไม่เรียกร้องให้มีการผลิตที่มีราคาแพง” Franck Priot อดีต COO ของ Film France กำลังร่วมอำนวยการสร้าง

ช่วยชีวิตแซลลี่ได้รับรางวัลจากคณะลูกขุนในเทศกาลภาพยนตร์มหัศจรรย์นานาชาติบรัสเซลส์, Fantasporto ของโปรตุเกส และเทศกาลการ์ตูนและแอนิเมชั่นนานาชาติกรุงโซล แอนิเมชั่นที่สองของ Liongorenคุณลูกหมาเกี่ยวกับแมวที่ตกอยู่ในรักสามเส้ากับหมาสองตัว มีกำหนดออกฉายในปลายปีนี้
ติดต่อ:เอวิด ไลออนโกเรน ผู้กำกับ/ผู้อำนวยการสร้าง