เนื่องจากการแพร่ระบาดของ Covid-19 ทำให้เกิดความท้าทายอย่างที่ไม่เคยเกิดขึ้นมาก่อนสำหรับอุตสาหกรรมการผลิตภาพยนตร์และโทรทัศน์ของสหราชอาณาจักร ชุมชน VFX และหลังการผลิตพบว่าตัวเองต้องปรับตัวให้เข้ากับแนวทางการทำงานและเทคโนโลยีใหม่ๆ ในระยะเวลาอันสั้น
บุคคลห้าคนจากทั่วสหราชอาณาจักรที่ทำงานในภาคส่วนนี้บอกเราว่าพวกเขาใช้ชีวิตอย่างไรในช่วงสองสามเดือนที่ผ่านมา และเหตุใดพวกเขาจึงมั่นใจเกี่ยวกับอนาคต
อะไร-เป็นโครงการที่น่าตื่นเต้นที่สุดสำหรับคุณ-เพิ่งเคยทำงานเหรอ?
Kaya Jabar (หัวหน้างานด้านการแสดงภาพ, Framestore, London):ท้องฟ้าเที่ยงคืน[เน็ตฟลิกซ์]. การถูกนำมาช่วยวางแผนสำหรับจอ LED ที่สร้างขึ้นรอบๆ หอดูดาว และจัดเซสชั่นกล้องเสมือนจริงสำหรับฉากหลุมหลบภัยทำให้เกิดความท้าทายที่ไม่เหมือนใคร ความสามารถในการวางแผนขอบเขตของโครงสร้างทางกายภาพโดยการสร้างแบบจำลองทางเทคนิคใน Unreal Engine และใช้การสะท้อนแบบเรียลไทม์เพื่อแสดงเอฟเฟกต์ต่อฉากจริงนั้นน่าพึงพอใจมาก
Llyr Williams (ศิลปิน VFX หัวหน้าและหัวหน้าฝ่าย CG, Bait Studios, เวลส์):ปีที่แล้วเราส่ง VFX สำหรับภาพยนตร์ม้าในฝัน[ดิบ/วอร์เนอร์บราเธอร์ส]. เราได้รับมอบหมายให้จัดช็อตหลายๆ นัดร่วมกับผู้ชมจำนวนมากที่สนามแข่งม้าเชปสโตว์และนิวเบอรี เรารู้ตั้งแต่เนิ่นๆ ว่าสิ่งนี้สามารถทำได้ด้วยระบบฝูงชน CG เท่านั้น ดังนั้นเราจึงเริ่มพัฒนาเครื่องมือภายใน SideFX Houdini นี่เป็นครั้งแรกที่เราจัดการกับฝูงชน CG จำนวนมาก ดังนั้นจึงค่อนข้างเป็นช่วงการเรียนรู้ แต่ตอนนี้เรามีเครื่องมือที่ช่วยให้เราสามารถเติมพื้นที่ได้อย่างรวดเร็วด้วยการคลิกเพียงไม่กี่ครั้ง บางสิ่งบางอย่างที่มีศักยภาพอย่างเห็นได้ชัดเมื่อพิจารณาจากข้อจำกัดในการถ่ายทำในปัจจุบัน
โซเฟีย แมคคีเวอร์ (หัวหน้างานหลังการถ่ายทำ, Yellowmoon, ไอร์แลนด์เหนือ): โปรเจ็กต์ล่าสุดที่น่าตื่นเต้นที่สุดของฉันคงจะเป็นซีรีส์ที่หกของสายงาน[บีบีซี]. หลังจากทำงานในซีรีส์ก่อนหน้านี้ในตำแหน่งผู้ช่วยรายวันในช่วงต้นอาชีพของฉันและในฐานะหัวหน้างานหลังการผลิตสำหรับซีรีส์ต่อมา นี่เป็นผลงานที่ฉันสนุกกับการทำมาก ซีรีส์นี้เรามีฉากแอ็กชั่นขนาดใหญ่สองสามฉาก ซึ่งทำให้เราได้รับความท้าทายใหม่ที่น่าตื่นเต้นในแง่ของ VFX และการออกแบบเสียง
อีเลนา วิทันซา คิอารานี(ผู้ดูแลสิ่งมีชีวิต, Axis Studios, สกอตแลนด์):สร้างสิ่งมีชีวิต Digi-Double สำหรับโปรเจ็กต์ที่ยังอยู่ระหว่างการผลิต การสร้างสิ่งมีชีวิตเสมือนจริงนั้นค่อนข้างท้าทาย อย่างไรก็ตาม การสร้าง Digi-Double เสมือนจริงถือเป็นหนึ่งในงานที่ยากที่สุดในด้านวิชวลเอฟเฟ็กต์ โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อพิจารณาว่าสิ่งมีชีวิตนั้นเป็นสัตว์ตระกูลวานรที่มีลักษณะใกล้เคียงมนุษย์แต่มีความซับซ้อนเป็นพิเศษในด้านขน
Basia Lalik (หัวหน้างานหลังการถ่ายทำอิสระ)คำโกหกเล็กๆ น้อยๆ 2สำหรับเอชบีโอ เราเริ่มขั้นตอนหลังการถ่ายทำในลอนดอนและย้ายไปที่แอลเอครึ่งทางแล้ว เราทำงานในสามโซนเวลาระหว่างลอนดอน มอนทรีออล และลอสแอนเจลิส โดยเทียบกับกำหนดเวลา TX ที่จำกัดมาก ตอนที่พวกเราคนหนึ่งกำลังหลับอยู่ อีกคนก็ต้องทำงาน ไม่อย่างนั้นเราคงไม่ทำสำเร็จ!
คุณได้ผ่านพ้นความท้าทายของ Covid-19 อย่างไรการระบาดใหญ่?
เคเจ:ความคิดสร้างสรรค์และการรักษาแรงจูงใจถือเป็นความท้าทายที่ยิ่งใหญ่ที่สุด ในฐานะมนุษย์ ความคิดสร้างสรรค์ของเราเกิดขึ้นจากประสบการณ์ และการถูกจำกัดให้อยู่แต่ในบ้านได้ส่งผลต่อทีมสร้างภาพเป็นอย่างมาก เราได้พยายามนำทางสิ่งนี้ด้วยการแนะนำห้องประชุมเสมือนจริง ซึ่งช่วยให้ศิลปินมีเวลาสองสามชั่วโมงต่อสัปดาห์ในการสำรวจและค้นคว้าหัวข้อที่พวกเขาสนใจ และพวกเขารู้สึกว่าจะปรับปรุงงานหรือชีวิตของพวกเขา
ลอว์:นอกเหนือจากข้อจำกัดที่ชัดเจนของการทำงานออนไลน์แล้ว การสื่อสารยังดีอีกด้วย ฉันว่าช่วงการทบทวนเป็นช่วงที่ยุ่งยากที่สุดในการจัดการ ไม่สามารถทบทวนผลงานกันบนจอใหญ่ได้ งานที่มีรายละเอียดปลีกย่อย เช่น การจับคู่เกรนและการตรวจสอบเทคโนโลยีถือเป็นเรื่องท้าทาย มันเป็นเพียงกรณีของการปรับเปลี่ยนวิธีการทำงานของเราโดยยังคงรักษามาตรฐานผลผลิตที่สูงไว้
เอสเอ็ม:เราโชคดีมากที่มีโปรเจ็กต์หลายโปรเจ็กต์อยู่ในขั้นตอนหลังการถ่ายทำ เมื่อโปรดักชั่นภาพยนตร์และโทรทัศน์ทั้งหมดต้องหยุดถ่ายทำ เพื่อตอบสนองต่อกฎข้อบังคับใหม่ เราได้คิดค้นขั้นตอนการทำงานใหม่เพื่อรองรับการโพสต์ครั้งสุดท้ายจากระยะไกล โดยใช้แอปพลิเคชันที่เรียกว่า Shotgun เพื่อให้ลูกค้าของเราตรวจสอบช็อตใหม่ในสถานที่และฉาก หรือในกรณีนี้ จากบ้านของพวกเขา การให้คะแนนระยะไกล การบันทึก ADR การมิกซ์ และขั้นตอนการทำงานออนไลน์ของเราได้รับการทดสอบจริง ๆ ในช่วงโพสต์สุดท้ายของ HTMดินแดนแห่งเลือดสำหรับบีบีซี ลูกค้าของเราตรวจสอบเกรดจากระยะไกลบน iPad Pro ซึ่งให้ความแม่นยำของสีที่ยอดเยี่ยม กระบวนการมิกซ์และออนไลน์ดำเนินการจากระยะไกลในลักษณะเดียวกัน โดยมีการแชร์ไฟล์ผ่านเครือข่ายและการสนทนาที่จัดขึ้นผ่าน Zoom การบันทึก ADR ทำได้โดยใช้กฎการปฏิบัติตามข้อกำหนด Covid ที่เข้มงวดภายในสตูดิโอของเรา โดยแยกผู้บันทึกและศิลปินออกจากกันตลอดเวลา
อีวีซี:ฉันเป็นแม่ของลูกสองคนที่กระตือรือร้นมาก ดังนั้นสำหรับฉัน การหาสมดุลระหว่างการทำงาน/การเรียนที่บ้านกับชีวิตส่วนตัวจึงค่อนข้างท้าทาย เมื่อพูดคุยกับเพื่อนร่วมงาน ฉันสังเกตเห็นปัญหาที่เราทุกคนมีร่วมกัน เช่น การนอนไม่หลับ ความยากลำบากในการแยกชีวิตส่วนตัวออกจากชีวิตการทำงาน ปัญหาในการสื่อสาร ขาดปฏิสัมพันธ์ทางสังคม และอื่นๆ ที่คล้ายคลึงกัน
บีแอล:ฉันตั้งใจจะเริ่มทำงานวัสดุความมืดของเขา 2[HBO] ตอนที่เกิดโรคระบาด และฉันกลัวทันทีว่ารายการยังถ่ายทำไม่เสร็จ โชคดีด้วยความช่วยเหลือจากวิชวลเอฟเฟ็กต์และการตัดต่อที่ชาญฉลาด ทีมงานได้คิดค้นวิธีแก้ปัญหาที่สร้างสรรค์มากเพื่อทำให้เรื่องราวดำเนินไปและดำเนินการหลังการถ่ายทำต่อไป เราสามารถบันทึกบทสนทนาของสิ่งมีชีวิตและ ADR ได้จากระยะไกลทั่วโลก โชคดีที่ในช่วงฤดูร้อนเราได้รับอนุญาตให้กลับไปที่สตูดิโอได้โดยมีนโยบายการรักษาระยะห่างทางสังคมที่เข้มงวด ที่ทำการไปรษณีย์ของเราได้ใช้โซลูชันที่มีประสิทธิภาพมากสำหรับการตรวจสอบระยะไกล ดังนั้นเราจึงดำเนินการต่อไปได้โดยมีเพียงไม่กี่คนที่เข้าร่วมใน Soho เป็นเรื่องน่าทึ่งที่อุตสาหกรรมปรับตัวได้เร็วแค่ไหน
คุณคิดว่าการระบาดใหญ่ของ Covid จะทำให้สหราชอาณาจักรเปลี่ยนแปลงไปอย่างไรVFX ของและโพสต์อุตสาหกรรมในระยะยาว?
เคเจ:ได้เร่งการทำงานร่วมกันทั่วโลกและขยายกลุ่มผู้มีความสามารถ ฉันยังตั้งตารอที่จะทำให้เวิร์กโฟลว์การผลิตเสมือนจริงเข้าถึงได้และมีประสิทธิภาพมากขึ้น โดยนำความรู้สึกที่สัมผัสได้และมีพื้นฐานมาสู่การสร้างเนื้อหาเสมือนจริงอย่างแท้จริง ฉันแทบจะรอให้ทุกคนมีอุปกรณ์กล้องเสมือนอยู่บนโต๊ะและสร้างสรรค์ผลงานได้อย่างอิสระมากขึ้น!
ลอว์:การแพร่ระบาดทำให้เราตกอยู่ในสถานการณ์ที่เราสามารถประเมินข้อดีและข้อเสียของการทำงานทางไกลที่ยืดหยุ่นได้ มีศักยภาพที่จะมีบริษัทที่มีทีมศิลปินขนาดใหญ่ที่ทำงานทางออนไลน์โดยสมบูรณ์ในสหราชอาณาจักรและที่อื่นๆ แต่ฉันคิดว่าการมีฐานทางกายภาพยังคงเป็นสิ่งสำคัญ ฉันเห็นว่าวิธีการทำงานแบบผสมผสานเป็นแนวทางที่ดีที่สุด เทคโนโลยี Virtual Production ที่ใช้ในรายการต่างๆ เช่นตเขาแมนดาโลเรียน[LucasFilm] ก็น่าตื่นเต้นมากเช่นกัน เป็นการบูรณาการกระบวนการ VFX เข้ากับโปรดักชั่นมากขึ้น ซึ่งเป็นสิ่งที่ดีเท่านั้น
เอสเอ็ม:ฉันคิดว่าเราจะก้าวไปสู่กระบวนการที่ห่างไกลมากขึ้นสำหรับบางแง่มุมของการโพสต์ขั้นสุดท้าย ไม่เพียงแต่ให้ความยืดหยุ่นเท่านั้น แต่ยังช่วยให้อุตสาหกรรมภาพยนตร์เข้าถึงได้ทั่วโลก ทำให้สามารถวิจารณ์โพสต์สุดท้ายได้ในเขตเวลาต่างๆ การปรับแต่งการผสมผสานที่เหมาะสมที่สุดของแนวทางทั้งเก่าและใหม่ให้กับการผลิตแต่ละครั้งจะเป็นกุญแจสำคัญในอนาคต
อีวีซี:ฉันคิดถึงออฟฟิศ แต่ฉันคิดว่ามันดีที่ได้มีโอกาสทำงานจากที่บ้าน โดยเฉพาะอย่างยิ่งในฐานะผู้ปกครอง ฉันคิดว่าโซลูชันแบบไฮบริดสามารถแก้ไขปัญหาต่างๆ มากมายที่ฉันเผชิญก่อนโควิด-19 โดยพยายามสร้างสมดุลทั้งหมดของฉัน ความรับผิดชอบในแต่ละวัน
บีแอล:การทำงานจากที่บ้านจะเป็นที่ยอมรับมากขึ้นอย่างแน่นอน และบางทีเราอาจมีคนที่มีความสามารถเพิ่มมากขึ้น เนื่องจากผู้คนไม่จำเป็นต้องอาศัยอยู่ในลอนดอนอีกต่อไป ฉันคิดว่าความต้องการก็เพิ่มขึ้นเช่นกัน ผู้คนดูมากขึ้นดังนั้นเราจึงต้องการเนื้อหามากขึ้น การถ่ายทำถูกจำกัดและจะถูกจำกัดไว้ระยะหนึ่ง ดังนั้นผู้สร้างภาพยนตร์จึงกำลังมองหาวิธีแก้ปัญหาภายใน VFX
สุดท้ายนี้ทำไมคุณถึงคิดว่าสหราชอาณาจักร-ข้อเสนอ VFX ยังคงเป็นผู้นำระดับโลกอย่างนั้นหรือ?
เคเจ:VFX ก้าวข้ามเส้นแบ่งระหว่างศิลปะและเทคโนโลยีมาโดยตลอด และดูเหมือนว่าสหราชอาณาจักรจะสร้างความสมดุลที่สมบูรณ์แบบในด้านการศึกษาและความรู้สึก เพื่อให้เราสามารถสร้างสรรค์สิ่งใหม่ๆ ในสาขานี้ได้
ลอว์:มีบริษัท VFX หลายแห่งทั่วสหราชอาณาจักร และในปีที่ผ่านมาได้แสดงให้เราเห็นว่างานนี้สามารถทำได้จากทุกที่ด้วยศิลปิน VFX ที่มีความสามารถจำนวนมหาศาลที่อายุน้อยและกระตือรือร้น
เอสเอ็ม:การเริ่มต้นในอุตสาหกรรมที่มีการแข่งขันสูงมักจะเป็นเรื่องที่น่ากังวล แต่ด้วยการสนับสนุนจากหน่วยงานที่ให้ทุน เช่น NI Screen และ BFI บุคลากรรุ่นเยาว์ได้รับการสนับสนุนและสนับสนุนผ่านแผนการฝึกอบรมที่หลากหลาย VFX กำลังกลายเป็นแนวทางปฏิบัติที่สำคัญอย่างรวดเร็วในขั้นตอนหลังการถ่ายทำ เนื่องจากมีความต้องการสูงเช่นนี้ ทำให้ผู้มีความสามารถรุ่นใหม่ไม่ขาดแคลน
อีวีซี:ด้วยเหตุผลหลายประการทั้งด้านเศรษฐกิจและวัฒนธรรม บริษัทใหญ่ๆ ตั้งอยู่ในสหราชอาณาจักร พนักงานก็น่าทึ่ง และโรงเรียน VFX ก็เป็นหนึ่งในบริษัทที่ดีที่สุดในโลก มันเป็นชุดค่าผสมที่ชนะในความคิดของฉัน
บีแอล:เรามีพรสวรรค์ที่ยอดเยี่ยมมากมาย ? ไม่เพียงแต่จากสหราชอาณาจักรแต่จากทั่วทั้งยุโรป ? และการลดหย่อนภาษีที่แข่งขันได้ ฉันยังคิดว่าสหราชอาณาจักรมีประวัติศาสตร์การสร้างภาพยนตร์ที่น่าทึ่ง และนั่นทำให้เกิดความมั่นใจอย่างมาก
