'Scarlet': รีวิวเมืองคานส์

Director' Fortnight เปิดฉากด้วยละครกึ่งละครเพลงย้อนยุคที่ไม่ธรรมดาของปิเอโตร มาร์เชลโล

ผู้กำกับ: ปิเอโตร มาร์เชลโล. ฝรั่งเศส/อิตาลี 2022.100นาที

บทกวีที่บางครั้งก็เกี่ยวกับคนบ้านนอกและบางครั้งก็รุนแรงสำหรับการเป็นทหารในฐานะพลเรือนหลังจากความน่าสะพรึงกลัวของสงครามโลกครั้งที่หนึ่งสการ์เล็ต (The Flight) รวบรวมความสุขที่เรียบง่ายและความขุ่นเคืองที่คุกรุ่นของชีวิตในหมู่บ้านชนบทที่ยากจนในฝรั่งเศสตั้งแต่วัยรุ่นตอนปลายจนถึงทศวรรษ 1930 ถ่ายทำด้วยฟิล์มที่มีเนื้อฟิล์มที่น่าภาคภูมิใจและสีจางๆ ของฟุตเทจที่เก็บถาวร (ตัวอย่างที่รวมเข้าด้วยกันอย่างราบรื่น) เรื่องราวสบายๆ และน่าประทับใจซึ่งเปิดฉาก Director' Fortnight ในเมืองคานส์ ให้รางวัลอย่างเงียบๆ ต้องขอบคุณนักแสดงที่ยอดเยี่ยมที่เราสังเกตเห็นใบหน้า ภาพระยะใกล้บ่อยครั้งเนื่องจากตัวละครที่น่าสงสารของพวกเขาพยายามอย่างเต็มที่โดยใช้ทรัพยากรที่ไม่เพียงพอ

ภาพยนตร์ทั้งเรื่องสามารถอ่านได้ว่าเป็นการตำหนิอย่างไม่เป็นทางการต่อก้าวของชีวิตสมัยใหม่ที่มีการแสวงหาเสมือนจริง ความไม่อดทนที่กระวนกระวายใจ และเศรษฐกิจที่อิงกับข้อมูล

ภาพโบราณที่คัดสรรมาอย่างดีแสดงให้เราเห็นกลุ่มผู้ชายที่เหนื่อยล้าในชุดเครื่องแบบที่ทรุดโทรมบนถนนในชนบท ชาวนาและวัวที่กำลังเดินผ่านทุ่งนา โดยเฉพาะอย่างยิ่งในวงล้อแรกๆ Marcello แสดงให้เห็นว่าคำศัพท์ภาพของภาพยนตร์ยุคแรกยังคงมีให้เราใช้ และในมือขวา เป็นวิธีที่ดีในการสำรวจอารมณ์ของมนุษย์ ต่อมากล้องของผู้กำกับ (เขาจัดเฟรมเอง) จะคอยจับจ้องไปที่แมลง ใบไม้แต่ละใบบนต้นไม้ แสงสะท้อนในลำธาร ภาพชวเลขที่มีประสิทธิภาพสำหรับวิธีที่โลกแตกสลายและฟื้นตัวเมื่อหนึ่งศตวรรษก่อน และชีวิตนั้นจะดำเนินต่อไปไม่ว่าความยากจนหรือความโศกเศร้าก็ตาม

หัวใจของเรื่องราวคือความสัมพันธ์ระหว่างเด็กผู้หญิงกับพ่อของเธอ ราฟาเอล (ราฟาเอล ธีเอรี) ซึ่งในตอนแรกเราเห็นเดินกะโผลกกะเผลกไปทั่วทุ่งเพื่อไปปรากฏตัวที่ประตูฟาร์มของมาดาม อเดลีน (โนเอมี ลวอฟสกี้) ผู้มีร่างกายเป็นดินอย่างน่าอัศจรรย์และ ใจดี). เธอแนะนำราฟาเอลให้รู้จักกับจูเลียต ลูกสาววัยทารกของเขา ภรรยาของราฟาเอลเสียชีวิตหลังจากการคลอดบุตรได้ไม่นาน แต่กลับกลายเป็นว่าไม่ใช่เหตุผลที่ใครๆ ก็คิดได้

ราฟาเอลเงียบขรึมแต่ดูดี ไม่รู้ว่าทำไมเขาถึงถูกจ้องมองอย่างไร้ความปรานีในขณะที่เขาพยายามปรับตัว ดังที่ภาพนี้ เป็นการยากที่จะเอาชนะชาวนาฝรั่งเศสที่ไม่เป็นมิตรเมื่อพูดถึงการจ้องมอง

มาดามอเดลีนไม่สามารถจ่ายเงินให้ราฟาเอลทำงานบ้านได้ แต่ต้องอาศัยเขาและกลายเป็นแม่บุญธรรมของจูเลียต สาวน้อยผู้น่ารักและขี้สงสัย นอกเหนือจากการเป็นช่างแกะสลักไม้ที่มีทักษะแล้ว Raphaël ยังเล่นหีบเพลงและซ่อมแซมเปียโน ซึ่ง Juliette จะพัฒนาพรสวรรค์ในการร้องเพลงและแต่งเพลงเมื่อเธอโตขึ้น (ผู้กำกับเองได้เขียนเนื้อเพลงที่ไพเราะจนกลายเป็นบทกวีให้กับเพลงหลายเพลงซึ่งมีความสม่ำเสมอมากขึ้น) เจ้าของธุรกิจเฟอร์นิเจอร์และการต่อเรือเพิ่ม Raphaël เข้าไปในพนักงานครึ่งโหลอย่างไม่เต็มใจ ภรรยาผู้ล่วงลับของ Raphaël ได้รับความชื่นชมจากทุกคน แต่ทุกคนยกเว้น Adeline และช่างตีเหล็กที่อยู่ใกล้เคียงและภรรยาของเขาดูเหมือนจะมีบางอย่างต่อต้านเขา

จูเลียต (รับบทโดยนักแสดงเด็กสามคน ก่อนที่จะกลายมาเป็นผู้มาใหม่ที่โดดเด่น จูเลียต จูอวน) ถูกครูประจำหมู่บ้านมองว่าฉลาดพอที่จะเรียนหนังสือในเมืองที่ใกล้ที่สุด แต่จูเลียตไม่เคยคิดฝันที่จะทิ้งพ่อของเธอที่แยกตัวออกไปทำของเล่นไม้อันชาญฉลาดหลังจากถูกปล่อยออกจากโรงสีด้วยการแสดงตนที่ไม่ยุติธรรม จึงไม่เหมือนกับการดัดแปลงของผู้กำกับที่ดัดแปลงมาจากหนังของแจ็ค ลอนดอนมาร์ติน อีเดนนี่ไม่ใช่หนึ่งในภาพยนตร์ที่มีเพชรเม็ดงามผ่านปาฏิหาริย์แห่งการศึกษา เคลื่อนตัวออกไปสู่โลกกว้าง กล่าวคือ หญิงชราผู้มีสายตาบกพร่องซึ่งอาศัยอยู่ในป่าและได้รับคำทำนาย (โยลันด์ มอโร ผู้สกปรก รับบทเป็นแม่นอกโลกโดยไม่ประชดประชัน) สร้างความประทับใจให้กับจูเลียตผู้เป็นอิสระอย่างภาคภูมิว่าวันหนึ่งใบเรือสีแดงจะปรากฏตัวและเปลี่ยนชีวิตของเธอ

มีการเน้นอย่างมากถึงสิ่งที่สามารถทำได้ด้วยมือมนุษย์ เช่น งานไม้หรือช่างตีเหล็ก การเล่นเครื่องดนตรี หรือการเขียนโน้ตดนตรี แม้ว่าพวกเราส่วนใหญ่จะชอบเรื่องท่อประปาและเพนิซิลินในอาคาร แต่ภาพยนตร์เรื่องนี้ก็สามารถอ่านได้ว่าเป็นการตำหนิอย่างไม่เป็นทางการต่อจังหวะของชีวิตยุคใหม่ด้วยการแสวงหาความจริง ความไม่อดทนที่กระวนกระวายใจ และเศรษฐกิจที่อิงกับข้อมูล

ภาพยนตร์ข่าวแสดงให้เราเห็นว่าในเขตเมือง สิ่งประดิษฐ์สมัยใหม่มีมากขึ้นเรื่อยๆ และลัทธิบริโภคนิยมเพื่อประโยชน์ของตัวมันเองเริ่มเข้ามาแทนที่การเป็นเจ้าของสิ่งจำเป็นเพียงอย่างเดียว เมื่อเฟอร์นิเจอร์ของมาดามอเดลีนถูกยึดเพื่อใช้เป็นหนี้ของสามีที่ขาดงานไปอย่างไร้ค่า นี่เป็นเพียงหนึ่งในหลายๆ ประเด็นที่แสดงให้เห็นว่าผู้หญิงได้รับข้อตกลงดิบๆ อย่างไร หญิงชราคนหนึ่งที่ทำงานเหน็ดเหนื่อยในโรงเลื่อยถามในวันจ่ายเงินเดือนว่าทำไมเธอถึงมีรายได้น้อยกว่าผู้ชาย เจ้านายของเธอพบว่าคำถามนี้งี่เง่าเล็กน้อย “เรื่องนี้ไม่สามารถดำเนินต่อไปได้อีกต่อไป” เธอกล่าว (ขออภัยคุณผู้หญิง ปรากฎว่าทำได้) มีการอ้างอิงที่ทรงพลังถึงศิลปะการรักษาแบบโบราณและคาถาที่มีเมตตากรุณา

เราได้พบกับฌอง (หลุยส์ การ์เรล) ขี้เมา ซึ่งเป็นนักบิน หลังจากที่เขาเสี่ยงโชคกับเครื่องบินของเขา วันหนึ่ง ทั้งคู่ได้บินเป็นคู่หูในเครื่องบินสองชั้นของเพื่อน และลงจอดฉุกเฉิน ภายใต้กฎเกณฑ์ที่ไม่เป็นทางการของนิทานและการเขียนบท จูเลียตและฌองควรลงเอยด้วยกันเพราะพวกเขาเป็นคนหนุ่มสาวที่น่าดึงดูดที่สุดในหนังเรื่องนี้ นั่นอาจจะหรืออาจจะไม่เป็นไปตามที่สิ่งต่างๆ ดำเนินไป แต่ความสงสัยและความโหยหานั้นแสดงออกมาได้อย่างสวยงาม

คะแนนที่หลากหลายของ Gabriel Yared ถือเป็นข้อดี

บริษัทผลิต : ซีจี ซีนีม่า

ฝ่ายขายต่างประเทศ: Orange Studio,[email protected]

ผู้ผลิต: ชาร์ลส์ กิลลิเบิร์ต

บทภาพยนตร์: ปิเอโตร มาร์เชลโล, เมาริซิโอ เบราชี่, ม็อด อเมลีน ร่วมกับ Geneviève Brisac อิงจากนวนิยายรัสเซียเรื่อง Scarlet Sails ของอเล็กซานเดอร์ กรินในปี 1923

กำกับภาพ: มาร์โก กราเซียเพลนา

การออกแบบการผลิต: คริสเตียน มาร์ติ

เรียบเรียง: แคโรล เลอ เพจ, อันเดรีย มากัวโล

ทำนอง: กาเบรียล ยาเรด

นักแสดงหลัก: Raphaël Thiery, Juliette Jouan, Noémie Lvovsky, Louis Garrel, Yolande Moreau