ด้วยอัตราแลกเปลี่ยนที่เอื้ออำนวย บ้านวิชวลเอฟเฟ็กต์ของสหราชอาณาจักรจึงไม่เคยเป็นที่ต้องการมากนัก แต่ภาคส่วนนี้จะปรับตัวอย่างไรเมื่อ Brexit ใกล้เข้ามาและการลงทุนมุ่งหน้าไปทางตะวันออก?
เมื่อ VFX House จากสหราชอาณาจักรรับรางวัลใหญ่ของภาคส่วนนี้เป็นประจำ พวกเขามักจะแข่งขันกันเพื่อชิงรางวัล
เมื่อปีที่แล้ว Double Negative (D-Neg) และ Milk คว้ารางวัลออสการ์ด้านวิชวลเอ็ฟเฟ็กต์ที่ดีที่สุดจาก Universal'sเอ็กซ์มาชิน่า, ต่อสู้กับ Cinesite และ ILM (London HQ forสตาร์ วอร์ส: พลังตื่นขึ้น-
กระแสที่พูดถึงมากที่สุดในหมวดนี้ในปีนี้คือเรื่องของดิสนีย์หนังสือป่าซึ่งกนง. เสร็จงานไปแล้ว 85% ของมาร์เวลหมอสเตรนจ์ซึ่ง Framestore เล่นเป็นมือใหญ่และ Warner Bros.สัตว์มหัศจรรย์และถิ่นที่อยู่ซึ่งบ้าน VFX ขนาดใหญ่ของสหราชอาณาจักรทุกหลังมีส่วนในการยิง
อย่างไรก็ตาม งานในโครงการเหล่านี้ไม่เสร็จสมบูรณ์ในลอนดอนทั้งหมด บ้านหลังใหญ่ที่สุดส่งงานไปยังสำนักงานในพื้นที่ต่างๆ ขึ้นอยู่กับว่าสตูดิโอต้องการค้นหาขั้นตอนหลังการผลิตที่ใดเพื่อเพิ่มแรงจูงใจทางการเงินให้สูงสุด
ตัวอย่างเช่น Framestore, MPC และ Cinesite ดำเนินการแผนกต่างๆ จำนวนมากในมอนทรีออล ประเทศแคนาดา ซึ่งดึงดูดขั้นตอนหลังการผลิตด้วยเงินอุดหนุนภาษีจำนวนมากประมาณ 40% D-Neg และ Cinesite ยังแชร์ภาพกับบริษัทสาขาในแวนคูเวอร์ด้วย บางส่วนของหนังสือป่าถูกส่งไปยังปีกบังกาลอร์ ประเทศอินเดียของ MPC
T2: การหารถไฟ 2
“ขนาด ความซับซ้อน และประวัติของงานเป็นสิ่งที่ไม่เคยเกิดขึ้นมาก่อนสำหรับเรา” Mark Benson ซีอีโอของ MPC กล่าว “มันจะกลายเป็นจุดอ้างอิงสำหรับตัวละครและฉากเหมือนจริง”
สิ่งอำนวยความสะดวกเหล่านี้ไม่จำเป็นต้องเป็นบริษัทในสหราชอาณาจักร MPC เป็นเจ้าของโดยกลุ่ม Technicolor ของฝรั่งเศส และ D-Neg โดย Prime Focus World ของอินเดีย ในขณะเดียวกัน Framestore ปัจจุบันถือหุ้น 75% โดย Cultural Investment Holdings ที่จดทะเบียนในเซี่ยงไฮ้ (ก่อนหน้านี้สถานที่นี้เคยเป็นผู้ถือหุ้นส่วนใหญ่ของผู้ร่วมลงทุน รวมถึงกองทุนความมั่งคั่งแห่งชาติของมาเลเซีย)
สิ่งนี้ไม่สำคัญมากนักเมื่อหัวใจของการดำเนินงานเชิงสร้างสรรค์มีแนวโน้มที่จะยังคงอยู่ในลอนดอน แต่สิ่งนี้ทำหน้าที่เน้นย้ำถึงลักษณะระดับโลกของอุตสาหกรรม VFX ซึ่งสิ่งอำนวยความสะดวกจำเป็นต้องมีสำนักงานในเขตเวลาที่แตกต่างกันเพื่อดำเนินการตลอดเวลา นอกจากนี้ยังเป็นอาการของธุรกิจที่มองไปทางทิศตะวันออกมากขึ้น
“เมื่อยี่สิบปีที่แล้ว นี่เป็นอุตสาหกรรมที่มุ่งเน้นในอเมริกาเหนือ” William Sargent ซีอีโอของ Framestore กล่าว
“สตูดิโอที่ขยายไปยังยุโรปและออสเตรเลียในเวลาต่อมาคิดว่าตัวเองเป็นผู้ผลิตเนื้อหาระดับโลกอย่างแท้จริง เอเชียตะวันออกเฉียงใต้เป็นส่วนสำคัญและกำลังเติบโตของตลาด ดังนั้นเราจึงทำในสิ่งที่ลูกค้ากำลังทำและกำหนดตำแหน่งธุรกิจในอีก 20 ปีข้างหน้า”
บริษัทในอินเดียหรือจีนเป็นเจ้าของโรงงาน Rhythm & Hues และ Digital Domain ขนาดใหญ่ในสหรัฐฯ อยู่แล้ว ในขณะที่ผู้ผลิตในอินเดียเริ่มทุ่มเงินกับบริษัทในสหราชอาณาจักรเพื่อให้ได้มูลค่าการผลิตที่สูงขึ้น Cinesite, Milk และ Framestore ต่างก็กำลังพัฒนาฟีเจอร์ของจีน
แรงงานระหว่างประเทศ
ธุรกิจวิชวลเอฟเฟ็กต์อาศัยความสามารถอิสระที่วิ่งเหยาะๆ ไปทั่วโลกเป็นอย่างมาก
“คุณภาพของงานที่สหราชอาณาจักรผลิตขึ้นนั้นขึ้นอยู่กับอิทธิพลของความสามารถที่หลากหลายทางวัฒนธรรมของเรา” เบ็นสันกล่าว
พนักงานของ MPC ในลอนดอนประมาณ 40% ไม่ใช่คนสัญชาติอังกฤษ
“การเปลี่ยนแปลงความสามารถของเราในการมีส่วนร่วมกับผู้มีความสามารถในระดับโลกอาจแสดงถึงปัญหาได้ ในฐานะอุตสาหกรรม สิ่งสำคัญคือเราต้องทำให้สิ่งนั้นมีความชัดเจน”
ความกังวลนี้สะท้อนไปทั่วเมืองเมื่อพิจารณาถึงการตัดสินใจของสหราชอาณาจักรที่จะออกจากสหภาพยุโรป
“โรงงานในสหราชอาณาจักรมีพนักงานชาวยุโรปจำนวนมาก โดยเฉพาะอย่างยิ่งในด้านแอนิเมชั่น และหากมีข้อจำกัดใดๆ ในการทำงานที่นี่ มันจะส่งผลกระทบอย่างมากต่อความสามารถของเรา” ทิม เบิร์ค หัวหน้าฝ่ายวิชวลเอฟเฟ็กต์กล่าว
“กลุ่มผู้มีความสามารถจะลดลงอย่างมากหากเป็นเช่นนั้น” Adam Gascoyne ผู้ร่วมก่อตั้ง Union FX กล่าวเสริม “สำหรับบริษัทขนาดเล็กถึงขนาดกลางเช่นเรา ค่าใช้จ่ายในการจัดการเรื่องวีซ่าเพิ่มความยากลำบากอีกขั้นหนึ่ง”
ในเวลาเดียวกัน แคนาดากำลังออกกฎหมายเพื่อตัดกฎเกณฑ์เดิมๆ และทำให้บริษัท VFX สามารถรับสมัครแรงงานต่างชาติที่มีทักษะได้ง่ายยิ่งขึ้น
Will Cohen ซีอีโอของ Milk เชื่อว่าอุตสาหกรรมสร้างสรรค์โดยรวมควรแสดงความตื่นตระหนกมากกว่านี้: “ฉันอยากให้ทุกคนส่งข้อความถึงรัฐบาลเกี่ยวกับอันตรายที่กฎหมายแรงงานฉบับใหม่อาจส่งผลกระทบต่ออุตสาหกรรมสร้างสรรค์ที่กำลังเฟื่องฟู”
Pirates of the Caribbean: คนตายไม่เล่านิทาน
ในเดือนตุลาคม องค์กรการค้า UK Screen ได้รวมกิจการกับ Animation UK เพื่อทำหน้าที่เป็นตัวแทนของรัฐบาลอย่างเข้มแข็งมากขึ้น
“เราจำเป็นต้องจ้างสิ่งที่ดีที่สุด เพราะเรากำลังทำงานเพื่อสิ่งที่ดีที่สุด” Neil Hatton ซีอีโอของ UK Screen Alliance ที่ก่อตั้งขึ้นใหม่กล่าว “สหราชอาณาจักรจำเป็นต้องทำมากกว่านี้เพื่อปลูกฝังผู้มีความสามารถในท้องถิ่นที่เรียนด้านศิลปะและวิทยาศาสตร์”
แม้ว่าข้อตกลงที่แท้จริงของสหราชอาณาจักรกับสหภาพยุโรปยังคงเป็นสาเหตุหลักของความไม่แน่นอน แต่ค่าเงินปอนด์ที่อ่อนค่าลงได้ผลักดันการลงทุนของสหรัฐฯ ไปยังชายฝั่งสหราชอาณาจักรเพิ่มมากขึ้น ขณะนี้สตูดิโอสามารถซื้อความเชี่ยวชาญ VFX ได้ถูกกว่าก่อนการลงคะแนน Brexit ถึง 20%-30%
“ความจริงก็คือ VFX ทั่วลอนดอนมีชีวิตชีวามากขึ้นกว่าเดิม” Cohen รายงาน “เราไม่ได้พยายามกระโดดในสิ่งเดียวกันและเชือดคอกันเพื่อให้ได้มันมา เราทุกคนต่างก็ยุ่ง”
โคเฮนกล่าวว่า Milk เสนอราคาสำหรับโครงการเกือบทุกวันตลอดทั้งปี นี่อาจเป็นเพราะผลสะสมของการได้รับการยอมรับในวงกว้างสำหรับโรงงานที่ตามหลังรางวัลออสการ์เอ็กซ์มาชิน่าด้วย Bafta สำหรับรายการทีวี BBCโจนาธาน สเตรนจ์ และ มิสเตอร์นอร์เรลและรางวัลเอ็มมี่จากสหรัฐฯเชอร์ล็อก-
“เรากำลังทำงานร่วมกับหัวหน้างาน VFX ของฮอลลีวูดในซีรีส์ทีวีเรื่องแรกของพวกเขา และต้องพูดคุยกับพวกเขาผ่านความท้าทายในการจัดการ 4K” โคเฮนกล่าว “ในพื้นที่เช่นนี้ TV VFX มีเทคโนโลยีล้ำหน้าฟีเจอร์ต่างๆ [โดยที่ 2K เป็นมาตรฐาน]”
ไม่เพียงแต่ละครระดับไฮเอนด์ที่ขับเคลื่อนโดย HBO, Netflix และ Amazon มีความทะเยอทะยานที่สร้างสรรค์มากขึ้น แต่งบประมาณก็เพิ่มขึ้นเช่นกัน
“Framestore มีมรดกที่แข็งแกร่งมากในวงการทีวี โดยได้รับรางวัล Emmys ถึง 14 รางวัล ดังนั้นเราจะกลับไปสู่รากฐานของเราได้อย่างมีประสิทธิภาพ” Sargent กล่าวถึงการตัดสินใจกลับเข้าสู่ตลาดทีวีอีกครั้ง งานใหม่งานแรกของบริษัทคืองานของ National Geographicดาวอังคาร- “ตลาดทีวีระดับไฮเอนด์เริ่มได้รับงบประมาณและความทะเยอทะยานที่เรากำลังเผชิญในภาพยนตร์” เขากล่าวเสริม
เช่นเดียวกับ Milk Union FX แบ่งงานระหว่างภาพยนตร์ (บริดเจ็ท โจนส์ เบบี้) และทีวี (ชาวต่างชาติ-ดาวอังคาร- “เราเห็นว่าปริมาณงานทีวีเพิ่มขึ้นอย่างมากโดยไม่ได้ไล่ตามมันเลย” แกสคอยน์ตั้งข้อสังเกต “ในบางกรณีทีวีก็เหนือกว่าภาพยนตร์ในแง่ของความทะเยอทะยาน แน่นอนว่าความคาดหวังของผู้ชมนั้นสูงกว่าอย่างแน่นอน”
การเปลี่ยนแปลงความเป็นจริง
Technicolor แสดง VFX โทรทัศน์ส่วนใหญ่จาก Mr X ในโตรอนโต แต่ได้เสริมการแสดงละครในสหราชอาณาจักรด้วยการร่วมมือกับ Munky เครื่องแต่งกายบูติกในเดือนตุลาคม อย่างไรก็ตาม Virtual Reality (VR) คือจุดที่กลุ่มต้องการขับเคลื่อนธุรกิจใหม่อย่างแท้จริง บริษัทลงทุนหลายล้านดอลลาร์ในศูนย์วิจัยและพัฒนาในเมืองคัลเวอร์ซิตี้ รัฐแคลิฟอร์เนีย ซึ่งหน่วยงานต่างๆ เช่น MPC สามารถเข้าถึงได้
“เป็นโอกาสที่ยอดเยี่ยมในการนำเนื้อหาจากภาพยนตร์หรือโทรทัศน์มาปรับใช้ในสภาพแวดล้อมที่สมจริง” เบนสันกล่าว
โครงการ VR ของ MPC ได้แก่ 20th Century Fox'sชาวอังคาร- “ศูนย์ R&D ช่วยให้เราเป็นผู้นำในการนำเสนอเครื่องมือและสร้างวิธีการเล่าเรื่องใหม่ๆ เราเพิ่งเริ่มต้นสิ่งที่สื่อจะเปิดใช้งานเท่านั้น”
Milk ใกล้จะเปิดเผยโปรเจ็กต์ VR แรกของตนแล้ว - โปรเจ็กต์ที่อาจนำไปสู่โปรเจ็กต์อื่นๆ อีกมากมาย Cohen หวังว่า "ไม่มีมาตรฐาน สงครามรูปแบบกำลังใกล้เข้ามา และจำนวนผู้ชมที่สวมชุดหูฟังยังมีจำกัด แต่เรามองว่า VR เป็นสิ่งที่น่าตื่นเต้นมาก ที่จะมีส่วนร่วม”
ชาวอังคาร
Framestore มีสตูดิโอ VR โดยเฉพาะ แต่ Sargent ให้ความสำคัญกับโอกาสของตนมากกว่า “VR จะช้ากว่าที่ทุกคนคิด” เขากล่าว “มันไม่ถูก ใช้เวลานาน ค่าคอมมิชชันเพียงอย่างเดียวนั้นมาจากแผนกการตลาด และหากไม่มีผู้ชมก็ยากที่จะได้รับผลตอบแทนจากการลงทุน”
Cinesite ละทิ้ง VR โดยสิ้นเชิงเพื่อมุ่งเน้นไปที่แอนิเมชั่น บริษัทกำลังทำงานในการผลิตหลายรายการ ทั้งในฐานะผู้ให้บริการแอนิเมชั่นและพัฒนาทรัพย์สินทางปัญญาของบริษัทเอง ข้อตกลงกระดานชนวนกับ 3QU Media จะได้เห็นการเปิดตัวความร่วมมือครั้งแรกมีเสน่ห์ฤดูใบไม้ผลิหน้า;โนมคนเดียวสำหรับ 3QU เช่นกัน อยู่ระหว่างการผลิต ความร่วมมือกับ SPA Studios ได้สร้างฟีเจอร์คริสต์มาสขึ้นมาเคลาส์-
“เรากำลังพยายามทำให้ภาพยนตร์แอนิเมชั่นออกสู่ตลาดในลอนดอน” MD Antony Hunt ของ Cinesite เผย “ฉันมองเห็นการเติบโตไม่ใช่แค่ใน VFX แต่ในฐานะบริษัทสื่อ”
Cinesite ถือเป็นบริษัท VFX อิสระที่ใหญ่ที่สุดในโลก นับตั้งแต่การซื้อกิจการโดยฝ่ายบริหารที่ได้รับการสนับสนุนจากภาคเอกชนจาก Kodak ในปี 2556 บริษัทได้ขยายไปยังแคนาดาเพื่อสร้างแอนิเมชันและรับหน้าที่ด้านฟีเจอร์ต่างๆ ซึ่งรวมถึงกัปตันอเมริกา: สงครามกลางเมืองและวันประกาศอิสรภาพ: การฟื้นคืนชีพ- “คนจีนเคาะประตูบ้านเราเรื่อยๆ แต่เราดีใจที่ได้เติบโตแบบออร์แกนิกต่อไป” Hunt กล่าวเสริม
กนง
Pirates of the Caribbean: คนตายไม่เล่านิทาน(ดิสนีย์)
ผีในกะลา(พาราเมาท์)
หอคอยแห่งความมืด(โซนี่ พิคเจอร์ส)
เอเลี่ยน: พันธสัญญา(ฟ็อกซ์ศตวรรษที่ 20)
เบลดรันเนอร์ 2049(โซนี่ พิคเจอร์ส/วอร์เนอร์ บราเธอร์ส)
ไคน์ไซต์
โรบินฮู้ด: ต้นกำเนิด(ไลออนส์เกต)
แมรี่ ป๊อปปิ้นส์ กลับมาแล้ว(ดิสนีย์)
โลแกน(ฟ็อกซ์ศตวรรษที่ 20)
พาวเวอร์เรนเจอร์(ไลออนส์เกต)
ผู้สัญจร(สตูดิโอคาแนล)
ทีวี:ใบเรือสีดำ, ชุดที่ 4 (สตาร์ซ);เทพเจ้าอเมริกัน(สตาร์ซ)
ดีเนก
เบลดรันเนอร์ 2049(โซนี่ พิคเจอร์ส/วอร์เนอร์ บราเธอร์ส)
การทำลายล้าง(พาราเมาท์)
ดันเคิร์ก(วอร์เนอร์บราเธอร์ส)
ชะตากรรมของผู้โกรธแค้น(สากล)
การบำบัดเพื่อสุขภาพ(ฟ็อกซ์ศตวรรษที่ 20)
ไดร์เวอร์เด็ก(โซนี่ พิคเจอร์ส)
แปซิฟิคริม: มาเอลสตรอม(วอร์เนอร์บราเธอร์ส)
วันเดอร์วูแมน(วอร์เนอร์บราเธอร์ส)
ชีวิต(โซนี่ พิคเจอร์ส)
จัสติซลีก ตอนที่ 1(วอร์เนอร์บราเธอร์ส)
ร้านเฟรม
การ์เดี้ยนออฟเดอะกาแล็กซี่ เล่ม 2(ดิสนีย์)
แพดดิงตัน 2(สตูดิโอคาแนล)
ความงามและสัตว์เดรัจฉาน(ดิสนีย์)
น้ำนม
ทีวี:หมอฮู, ชุดที่ 10 (บีบีซี);เชอร์ล็อก, ชุดที่ 4 (บีบีซี);ลดลงและตก(บีบีซี)
ยูเนี่ยน เอฟเอ็กซ์
T2: การหารถไฟ(โซนี่ พิคเจอร์ส)
ป้ายโฆษณาสามใบนอกเมืองเอ็บบิง รัฐมิสซูรี(ฟ็อกซ์ ไฟฉาย)
ราเชลลูกพี่ลูกน้องของฉัน(ฟ็อกซ์ ไฟฉาย)
สโนว์แมน(สากล)
วิกตอเรียและอับดุล(ภาพยนตร์ BBC/ชื่อผลงาน)
