เมื่อวงป๊อปสัญชาติสวีเดน ABBA เริ่มพูดคุยกับผู้กำกับชาวอังกฤษ Baillie Walsh เกี่ยวกับแนวคิดของ ABBA Voyage แนวคิดก็คือการสร้างเป็นภาพยนตร์มากกว่าการแสดงสดบนเวที แต่วอลช์ ผู้สร้างภาพยนตร์ที่มีผลงานทั้งสารคดี โฆษณา วิดีโอป๊อป และเรื่องแต่ง กลับกลายเป็นคนที่ยืนกรานว่า ABBA Voyage ควรจะรู้สึกเหมือนเป็นการแสดงสด ไม่ใช่ภาพยนตร์
?ตอนที่ฉันเข้ามา มันดูเป็นภาพยนตร์มากกว่าคอนเสิร์ตแสดงสดที่มีอวตารขนาดเท่าของจริงมาก? Walsh ผู้ซึ่งได้รับการแต่งตั้งเป็นผู้กำกับอธิบายหลังจากได้รับการแนะนำให้รู้จักกับนักแต่งเพลง ABBA Benny Andersson และ Björn Ulvaeus ผ่านทาง Zoom ในเดือนสิงหาคม 2019
วงดนตรีชาวสวีเดนเดิมทีต้องการสร้างดนตรีประกอบภาพและเสียงการเดินทางสตูดิโออัลบั้มชุดแรกนับตั้งแต่ปี 1981ผู้มาเยือนและได้พัฒนาความคิดร่วมกับเชอร์โนบิลผู้สร้าง Johan Renck จากสวีเดน และโปรดิวเซอร์ Svana Gisla และ Ludvig Andersson (ลูกชายของสมาชิก ABBA Benny Andersson) Gisla เคยร่วมงานกับ Walsh ในภาพยนตร์สารคดีสปริงทีน แอนด์ฉันในปี 2013 และก่อนหน้านี้ในวิดีโอของ Oasis ซึ่งหนึ่งในนั้นได้พัฒนาเป็นภาพยนตร์ทัวร์คอนเสิร์ตขนาดยาวพระเจ้าอย่าทำให้ฉันช้าลงในปี 2550 Gisla และ Renck บริหารบริษัทโปรดักชั่นร่วมกัน Gisla Renck
เมื่อ Renck เดินหน้าตามความสำเร็จของเชอร์โนบิลกิสลาเรียกวอลช์ ?ฉันหายใจเข้าแล้วพูดว่า 'เอาล่ะ ฉันจะโกรธแล้วกัน ?? เขาพูด มันเป็นโอกาสที่ยิ่งใหญ่มาก แต่ยังไม่ชัดเจนว่า ณ จุดนี้คืออะไร?
ABBA Voyage เป็นคอนเสิร์ตเสมือนจริงความยาว 95 นาทีในอารีน่าที่สร้างขึ้นโดยเฉพาะที่ Queen Elizabeth Park ทางตะวันออกของลอนดอน ผสมผสานวงดนตรีสด รูปประจำตัวแบบดิจิทัลของ ABBA (เหมือนที่เคยดูในทศวรรษ 1970 พร้อมการจับภาพเคลื่อนไหวและเอฟเฟ็กต์ภาพโดย Industrial Light & Magic) ภาพยนตร์ขนาดยักษ์ ฉากแอนิเมชัน และการแสดงแสงสี Pophouse บริษัทบันเทิงสัญชาติสวีเดนเป็นผู้พัฒนาร่วมและนักลงทุนชั้นนำ โดยมีงบประมาณอยู่ที่ 140 ล้านปอนด์ (168 ล้านเหรียญสหรัฐ) งานนี้เป็นงานเปิด และจำหน่ายบัตรได้จนถึงเดือนพฤษภาคม 2023
วอลช์เริ่มต้นด้วยการสวมบทบาทเป็นผู้ชม เราต้องทำให้สนามสามารถรองรับคนได้ 3,000 คนต่อคืน เราจะทำสิ่งนี้ได้อย่างไร และประสบการณ์ทางภาพยนตร์จะเต็มเวทีหรือไม่?
?คำถามของฉันคือ: ฉันต้องการเห็นอะไร? ฉันค่อยๆ ตระหนักได้ว่าสิ่งที่ฉันอยากเห็นคืออวตารขนาดเท่าตัวจริง และฉันก็อยากจะไปดูคอนเสิร์ตด้วย เรามาทำให้สิ่งนี้เป็นการแสดงให้ได้มากที่สุดกันเถอะ มาทำคอนเสิร์ตสดกันเถอะ.?
เส้นโค้งการเรียนรู้
วอลช์เกิดในลอนดอนและเติบโตในเอสเซ็กซ์ เข้าเรียนที่ Colchester School of Art (ปัจจุบันเป็นส่วนหนึ่งของ Colchester Institute) โดยศึกษาด้านศิลปะและกราฟิก ในช่วงอายุ 20 ปี อาชีพตาหมากรุกทำให้เขาอาศัยอยู่ในลอสแอนเจลิสในฐานะพ่อค้าเหรียญ ก่อนที่จะทำงานเป็นนักเต้นอีโรติกที่ Raymond Revue Bar ในลอนดอน และเป็นนางแบบด้วย ?และแล้วเมื่ออายุ 25 ปี ฉันก็รู้ว่าตัวเองอยากเป็นผู้กำกับ? เขาพูด
วอลช์เป็นส่วนหนึ่งของฉากนำสมัยในลอนดอนช่วงปี 1980 ที่รวมตัวกันโดยมีศิลปินการแสดงและผู้โปรโมตคลับ ลีห์ บาวเวอรี เขาสร้างซีรีส์วิดีโอและภาพยนตร์สั้นเกี่ยวกับเพื่อนๆ ของเขา รวมถึงเพลงสั้นในปี 1987 ด้วยหนุ่มๆ, บทสนทนาตัวอย่างจาก Mike Leigh'sปาร์ตี้ของอาบิเกล-
หนุ่มๆได้รับความสนใจจากป๊อปสตาร์ชาวอังกฤษ บอยจอร์จ ซึ่งขอให้วอลช์กำกับมิวสิกวิดีโอสองเรื่อง (?After The Love?, ?Generations Of Love?) ? เปิดตัวอาชีพการงานของวอลช์ แต่เป็นการโปรโมตเพลงป๊อปของเขาสำหรับ Massive Attack ซึ่งเริ่มต้นในปี 1991 ด้วยเพลง 'Unfinished Sympathy' ซึ่งถ่ายทำในดาวน์ทาวน์ลอสแอนเจลิสด้วยช็อตต่อเนื่องครั้งเดียว ซึ่งได้รับเสียงชื่นชมอย่างล้นหลาม เขาได้กำกับวิดีโอให้กับศิลปินต่างๆ รวมถึง New Order, INXS และ Kylie Minogue
วอลช์เปิดตัวด้วยสารคดีกระจกเงา กระจกเงา, บันทึกชีวิตของนักแสดงข้ามเพศชาวนิวยอร์ก Consuela Cosmetic ภาพยนตร์เรื่องนี้เปิดตัวครั้งแรกในเทศกาลภาพยนตร์นานาชาติโตรอนโตในปี 1996
อาชีพของเขาดูเหมือนจะถึงจุดสูงสุดในทศวรรษต่อมาด้วยฟีเจอร์นวนิยายปี 2008เรื่องย้อนหลังของคนโง่ได้รับการสนับสนุนและจัดจำหน่ายโดยดิสนีย์ในสหราชอาณาจักร และนำแสดงโดยแดเนียล เครกในบทดาราฮอลลีวูดที่กำลังจะจางหายไป โดยสะท้อนถึงวัยเยาว์ของเขา
?ประสบการณ์การทำนั่นเป็นหนึ่งในช่วงเวลาที่ดีที่สุดในชีวิตของฉัน? ผู้กำกับกล่าว ?น่าเสียดายที่ไม่ได้รับการตอบรับที่ดีนัก ดังนั้นจึงไม่ได้ดีนัก?
วอลช์ได้พบกับเครกเมื่อเขาแสดงความรักคือปีศาจในปี 1998 กำกับโดยจอห์น เมย์เบอรี ซึ่งเป็นหุ้นส่วนของวอลช์ในขณะนั้น และทั้งสองก็เป็นเพื่อนกันนับตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา เครกมุ่งมั่นที่จะภาพย้อนหลังของคนโง่และยกย่องความมุ่งมั่นดังกล่าวแม้จะเริ่มแสดงภาพยนตร์เจมส์ บอนด์ด้วยก็ตามคาสิโนรอแยลในปี 2549 นักแสดงยังรับหน้าที่เป็นผู้อำนวยการสร้างบริหารภาพยนตร์เรื่องนี้ด้วย
?ความจริงก็คือมันเป็นหนังที่เล็กมากใช่ไหม? วอลช์กล่าว ฉันเขียนมันให้แดนก่อนที่เขาจะมาเป็นบอนด์ และหลังจากที่เขามาเป็นบอนด์ เขาก็ยังอยากจะทำมันอย่างเต็มที่ แต่สิ่งที่นำมาคือสัมภาระมากมาย สัมภาระของบอนด์ และพวกเขาก็ปล่อยมันออกมาเหมือนหนังบอนด์ นั่นอยู่นอกเหนือการควบคุมของฉัน และอยู่นอกเหนือการควบคุมของ Dan และมันก็ไม่ได้ผล
วอลช์กลับมาทำงานในมิวสิกวิดีโอ โฆษณา และสารคดี และกำลังยุ่งอยู่กับ 46 นาทีนี้เป็นเจมส์บอนด์: เรื่องราวของ Daniel Craigสำหรับ Apple TV เมื่อมีสายเรียกเข้า ABBA Voyage
ทางเลือกที่สร้างสรรค์
บทบาทของวอลช์คือการคิดขึ้นมาว่า สัตว์ร้ายตัวนี้จะเป็นเช่นไร เช่นเดียวกับการแสดงภาพในแต่ละเพลง การถ่ายภาพหลักประกอบด้วยการถ่ายภาพจับภาพเคลื่อนไหวสองภาพ: หนึ่งช็อตในระยะเวลาห้าสัปดาห์กับสมาชิก ABBA สี่คน (ซึ่งขณะนี้มีอายุระหว่าง 72 ถึง 76 ปี); และอีกคู่ที่มีร่างกายอายุน้อยกว่าจะเต้นท่าเดียวกัน
นักออกแบบท่าเต้น Wayne McGregor เป็นผู้ชี้แนะกระบวนการนี้ โดยใส่การเคลื่อนไหวของวงสี่คนให้เป็นร่างที่ยังเยาว์วัย ILM จึงแปลงข้อมูลการจับภาพเคลื่อนไหวเป็นรูปประจำตัว ? หรือ ABBAtars ในพจนานุกรมของโครงการ
รูปลักษณ์และความรู้สึกที่เหมือนจริงของอวตารนั้นส่วนหนึ่งต้องขอบคุณหน้าจอ LED ขนาดใหญ่ของคอนเสิร์ตที่สร้างโดย ROE Visual ซึ่งใช้พิกเซลทั้งหมด 65.3 ล้านพิกเซล 2 มม. และทำงานที่ 50 เฟรมต่อวินาที ? จึงใช้ 3.2 พันล้านพิกเซลต่อวินาที
เวทีเสมือนจริงเบื้องหลังตัวละครดิจิทัลใช้ไฟดิจิทัลที่เป็นส่วนขยายและสอดคล้องกับแสงทางกายภาพในสนามประลอง ด้วยเหตุนี้ ABBA Voyage จึงจำเป็นต้องแสดงในเวทีที่สร้างขึ้นโดยเฉพาะ ? และการแสดงโคลนใดๆ ทั่วโลกจะต้องจำลองพื้นที่ที่สร้างขึ้นในลอนดอน
ความสำเร็จที่สำคัญและเชิงพาณิชย์ของ ABBA Voyage นำไปสู่การคาดเดาว่าลูกผสมนี้อาจกลายเป็นรูปแบบเหตุการณ์ใหม่สำหรับการกระทำที่เป็นมรดกหรือผู้เสียชีวิต แต่ Walsh ฟังดูเป็นข้อควรระวัง
?ฉันคิดว่า [Abba] เป็นวงดนตรีที่ดีที่สุดที่จะทำสิ่งนี้ด้วย ก่อนอื่นเพราะพวกเขามีส่วนร่วมมาก และหากไม่มีศิลปินเข้ามาเกี่ยวข้อง ก็อาจกลายเป็นกิจกรรมทำเงินเหยียดหยามได้ แรงจูงใจของ ABBA ในการทำเช่นนี้คือความคิดสร้างสรรค์ พวกเขาอยากรู้อยากเห็นอย่างสร้างสรรค์
?คุณทำแบบนี้กับปรินซ์ได้ไหม? สิ่งที่เราทำกับ ABBA คือนำพวกเขาไปสู่ปี 2022 และเราสามารถทำเช่นนั้นได้เพราะ ABBA อยู่ที่นั่นเพื่อช่วยเราเลือกว่าพวกเขาต้องการนำเสนออย่างไร คุณไม่สามารถย้าย Prince จากจุดที่เขาจากไปได้ เพราะ Prince เป็นผู้เชี่ยวชาญด้านการสร้างสรรค์ที่อยู่เบื้องหลังบุคลิกของเขาเอง?
ในทำนองเดียวกัน The Rolling Stones ได้ออกทัวร์อย่างต่อเนื่องมาหลายทศวรรษแล้ว และ ? ต่างจาก ABBA ที่ปรากฏตัวร่วมกันบนเวทีครั้งสุดท้ายในปี 1981 ? ไม่มีภาพคงที่ของพวกเขาในฐานะวงดนตรีสด ?แฟน ABBA ไม่จำเป็นต้องเห็น ABBA เลยไม่ใช่เหรอ? วอลช์กล่าวเสริม ?ความรู้สึกของฉันคือการมีวงดนตรีที่ยังอยู่แถวๆ นี้ (มีข้อมูลเชิงสร้างสรรค์) พร้อมด้วยแคตตาล็อกย้อนหลัง และพวกเขาไม่ได้ออกทัวร์มา 40 ปีแล้ว นั่นจะดีเท่าที่จะเป็นได้?
มรดก
ความสำเร็จของ ABBA Voyage อาจช่วยให้วอลช์กลับมาอยู่ในแผนของอุตสาหกรรมภาพยนตร์ที่อาจต้องดิ้นรนเป็นเวลาหลายปีเพื่อแก้ไขอาชีพสร้างสรรค์ที่หลากหลายของเขาให้ชัดเจน ผู้กำกับเองก็รับทราบถึงประสบการณ์อันหลากหลายที่เขามีต่อโปรเจ็กต์นี้
?ฉันดึงทุกสิ่งที่ฉันเคยทำมา เขาพูด ฉันไม่ต้องการให้มันเป็นสิ่งสุดท้ายที่ฉันทำ แต่แน่นอนว่าฉันได้ทุ่มเททุกสิ่งที่ฉันมีลงไป ความคิดทั้งหมดเหล่านั้นมาจากชีวิต มาจากชีวิตของฉัน ทุกงานที่ฉันเคยทำ ไม่ว่าจะเป็นงานบิงโกคอล งานเต้นรำอีโรติก งานแฟชั่นโชว์ หรืออะไรก็ตาม ก็มีครบทุกอย่างในนั้น?
นับตั้งแต่ ABBA Voyage เปิดในเดือนพฤษภาคม Walsh ก็ยุ่งอยู่กับการเข้าร่วมงานเป็นประจำ ตรวจสอบการแสดงและการจัดแสง และปรับแต่งอย่างสร้างสรรค์ งานนั้นได้สิ้นสุดลงแล้ว และตอนนี้เขาจะไปพักผ่อนที่บ้านหลังที่สองในไอซ์แลนด์
?เพราะฉันหมกมุ่นอยู่กับเรื่องนี้ตลอดหลายปีที่ผ่านมา ฉันจึงไม่มีโปรเจ็กต์ภาพยนตร์อยู่ตอนนี้? เขาพูด แน่นอนว่าฉันนั่งอยู่ในลิ้นชักหลายสิ่งหลายอย่างที่ฉันอยากทำ มีสคริปต์มากมายนั่งอยู่ตรงนั้น มีละครโทรทัศน์ที่ฉันชอบที่จะเริ่มต้น ? หรือรีสตาร์ทในกรณีของพุซซี่แคทเลานจ์อ้างอิงจากปีของฉันที่ Raymond Revue Bar ซึ่งได้รับการพัฒนาร่วมกับ Tiger Aspect และตอนนี้กลับมาหาฉันแล้ว แต่ก่อนอื่นฉันต้องจากไปและใช้เวลาและหายใจก่อนแล้วคิดว่าฉันอยากจะทำอะไร?
