เทศกาลภาพยนตร์เอดินบะระแข่งขันกันอย่างไรในฤดูร้อนที่มีผู้คนหนาแน่น

ผู้กำกับเทศกาลบางคนมีชื่อเสียงในเรื่องอีโก้ที่เกินตัว แต่ความมีน้ำใจที่สง่างามก็ช่วยมาร์ค อดัมส์ได้เป็นอย่างดี ตอนนี้เป็นปีที่สี่แล้วในฐานะผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของเทศกาลภาพยนตร์นานาชาติเอดินบะระ เขาได้วางแผนเส้นทางที่มั่นคง โดยหลบเงาอันยาวนานจากอดีตอันโด่งดังของงานนี้ ขณะเดียวกันก็ยอมรับความท้าทายของการแข่งขันที่ดุเดือดยิ่งขึ้นในช่วงฤดูร้อนของ EIFF อย่างใจเย็น “You have to be pragmatic” เป็นวลีที่ใช้บ่อย

อดัมส์สืบทอดตำแหน่งของเขาต่อจากคริส ฟูจิวาระ (ปี 2555-2557) ซึ่งนำความมั่นคงกลับมาสู่การดำเนินงานอีกครั้งหลังจากปีที่ยากลำบากในปี 2554 เมื่อไม่มีผู้กำกับศิลป์อยู่ที่หางเสือ และอดัมส์ ซึ่งก่อนที่จะมาร่วมงานกับ EIFF เคยเป็นบรรณาธิการบทวิจารณ์มาก่อนสกรีน อินเตอร์เนชั่นแนล– ต้องการทักษะการเจรจาต่อรองทั้งหมดของเขาในการแสวงหาผู้จัดจำหน่ายและตัวแทนขาย โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อต้องเผชิญกับการย้ายของ Sundance London ในปี 2559 ตั้งแต่เดือนเมษายนถึงมิถุนายน ซีซั่น Summer Screen ของ Film4 ที่ Somerset House ในลอนดอนในเดือนสิงหาคมเป็นอีกคู่แข่งหนึ่งสำหรับชื่อเรื่อง โดยเป็นเจ้าภาพในการฉายรอบปฐมทัศน์ของสหราชอาณาจักรเรื่อง Ruben Ostlund'sเดอะสแควร์เมื่อปีที่แล้ว และในปีนี้ปิดท้ายด้วยผลงาน Sundance อันร้อนแรงของ Bart Laytonสัตว์อเมริกัน-

“คุณจะไม่ต้องกังวลมากเกินไปเกี่ยวกับเรื่องนั้น” อดัมส์ตอบ “มีหนังที่คุณชอบแต่ไม่ได้เข้าดูเสมอด้วยเหตุผลหลายประการ มีภาพยนตร์บางเรื่องในปีนี้ที่เราได้ติดต่อไปซึ่งไปฉายที่ Sundance London หรือจะเข้าฉายที่ Sheffield [Doc/Fest ในเดือนมิถุนายนเช่นกัน] และสิ่งนั้นจะเกิดขึ้นเสมอ ถ้าคุณยึดติดกับมัน มันจะทำให้คุณเป็นบ้า ฉันรู้ว่าผู้กำกับเทศกาลบางคนโกรธเมื่อไม่ได้ของ แต่มีภาพยนตร์ที่น่าทึ่งมากมายออกมา”

หลังจากเปิดงานปี 2017 ได้อย่างมีชัยกับฟรานซิส ลีส์ประเทศของพระเจ้าเอง– ผู้ชนะรางวัล Michael Powell Award ในเทศกาลนี้, ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง Bafta, ผู้ชนะรางวัล British Independent Film Awards หลายรางวัล และภาพยนตร์ฮิตในบ็อกซ์ออฟฟิศในสหราชอาณาจักร – Adams อาจรู้สึกกดดันที่ต้องรักษามาตรฐานนั้นในเวลานี้ ในงานเขาได้คัดเลือก Marc Turtletaub'sปริศนาซึ่งเป็นชื่อ Sundance อีกเรื่องหนึ่ง นำแสดงโดยเคลลี่ แมคโดนัลด์จากสก็อตแลนด์ในบทคุณแม่ชานเมืองที่ชีวิตเปลี่ยนไปเมื่อเธอค้นพบความหลงใหลในการไขปริศนาจิ๊กซอว์ ภาพยนตร์ปิดเรื่องเป็นของ Oliver Parkerว่ายน้ำกับผู้ชายนำแสดงโดยร็อบ ไบรดอน ในบทชายที่วิกฤตวัยกลางคนพาเขาไปร่วมทีมว่ายน้ำชายล้วน

มิถุนายน ย้าย

สิบปีหลังจากการเปลี่ยนการออกเดทจากเดือนสิงหาคม ซึ่งเป็นช่วงเดียวกับเทศกาลหลักของเอดินบะระ ไปจนถึงเดือนมิถุนายน ซึ่งเป็นการเคลื่อนไหวที่ออกแบบมาเพื่อให้มีที่ว่างมากขึ้นก่อนเทศกาลภาพยนตร์ลอนดอน BFI ในฤดูใบไม้ร่วง – อดัมส์และเคน เฮย์ ผู้บริหารระดับสูงของ EIFF ยังคงตอบคำถามอยู่ เกี่ยวกับสวิตช์ “ทำไมคุณไม่ไปในเดือนสิงหาคมเพราะฉันอยากไปโรงละคร” เป็นบทเพลงที่อดัมส์ยังคงได้ยิน “ในเดือนสิงหาคม โรงแรมมีราคาเพิ่มขึ้นสามเท่า ค่าเครื่องบินเป็นสามเท่า รถไฟบ้าไปแล้ว สถานที่ไม่พร้อม” เฮย์แสดงออกในทางบวกมากขึ้น: “การตัดสินใจย้ายไปที่เดือนมิถุนายนเป็นการตัดสินใจที่ดีและกล้าหาญมาก มันทำให้เรามีเมืองให้เล่นด้วย ในเมืองแห่งการจัดงานเทศกาลชั้นนำของโลก เราจะเข้าถึงสถานที่จัดงานที่ดีที่สุดบางแห่งได้ในเดือนมิถุนายน”

สถานที่เหล่านั้นรวมถึงโรงละคร Festival Theatre ที่จุผู้ชมได้มาก ซึ่งใช้จัดงานกาล่าดินเนอร์ครั้งใหญ่ ในปีนี้รวมถึงงานของพิกซาร์ด้วยสิ่งเหลือเชื่อ2- โรงละคร Traverse Theatre เป็นเจ้าภาพพูดคุยกับนักแสดง George MacKay (ผู้แสดงในชื่อเทศกาล)ความลับของไขกระดูก) และร่วมกับ Stephen Moyer และ Anna Paquin (Tเขาแยกกระจกจัดแสดงเป็นงานกาลาของประชาชนในปีนี้ ซึ่งเป็นโครงการริเริ่มที่ให้ผู้ชมในท้องถิ่นมีโอกาสเข้าร่วมงานเปิดตัวพรมแดงรอบปฐมทัศน์โลกที่สถานที่สำคัญในราคาเพียง 5 ปอนด์)

ในปี 2017 เทศกาลนี้ได้ขยายขอบเขตของโรงภาพยนตร์ด้วยการฉายรอบฉายห้าวันที่ Vue Omni ในลีธ์; ในปีนี้ Vue ร่วมกับ Cineworld, Odeon และ Filmhouse เป็นสถานที่จัดงานเทศกาลสำคัญตลอด 11 วัน

การจองตั๋วเข้าชมเพิ่มขึ้นอย่างต่อเนื่องนับตั้งแต่จุดต่ำสุดในปี 2554 โดยเพิ่มขึ้นจาก 34,500 ในปีนั้นเป็น 53,000 ในปี 2560 ซึ่งสูงกว่าในปี 2551 นอกจากนี้ ซันไชน์ยังนำ 20,000 เข้าชมการฉายภาพยนตร์กลางแจ้งฟรีในปีที่แล้ว ผลกระทบของการต้อนรับอันอบอุ่นในเอดินบะระสามารถวัดได้เมื่อภาพยนตร์เข้าฉายในโรงภาพยนตร์ในสหราชอาณาจักร: Bill Pohlad'sความรักและความเมตตาและไทก้า ไวทีติตามล่าหาชาวป่าคือตัวอย่างของชื่อ EIFF ที่ประสบความสำเร็จในบ็อกซ์ออฟฟิศโดยเฉพาะในเมือง และเทศกาลยังสามารถเป็นเวทีการขายได้อีกด้วย

“เรามีมันด้วยอีดี้ปีที่แล้ว ภาพยนตร์อังกฤษเรื่องเล็กเรื่องหนึ่งที่ส่งเข้าฉาย ขายบัตรฉายหมด ได้รับเลือกจาก Arrow ไปเล่นในเทศกาลอื่นๆ และได้เข้าฉายในสหราชอาณาจักร” อดัมส์กล่าว Arrow เข้าฉายในโรงภาพยนตร์ในสหราชอาณาจักร 105 แห่งในวันที่ 25 พฤษภาคม

การเงินมั่นคง

“ช่วงเวลาที่ยากลำบากเกิดขึ้นเมื่อวิกฤตการณ์ทางการเงินเกิดขึ้น และข้อตกลงการสนับสนุนรายใหญ่เหล่านั้นก็หมดไป” Adams กล่าว และเป็นเรื่องจริงที่สถาบันการเงินที่เคยร่วมมือกับ EIFF ในด้านต่างๆ เช่น Bank of Scotland และ Standard Life ไม่ได้อีกต่อไปแล้ว ที่เกี่ยวข้อง. ในทางกลับกัน วิกฤตการณ์ทางการเงินที่ถึงจุดสูงสุดระหว่างปี 2551-2553 ก็เป็นช่วงเวลาที่สภาภาพยนตร์แห่งสหราชอาณาจักรจัดสรรเงินรวม 1.8 ล้านปอนด์ให้กับเทศกาลนี้เพื่อช่วยให้เทศกาลเปลี่ยนวันที่ได้

ตอนนี้ EIFF ได้รับเงินจำนวน 150,000 ปอนด์ต่อปีจาก BFI แทน - "ซึ่งเรารู้สึกขอบคุณเป็นอย่างยิ่ง" Hay กล่าวเสริมว่า Creative Scotland เป็นผู้สนับสนุนรายใหญ่ที่สุดเพียงรายเดียวจากภาครัฐ ผู้ให้ทุนสาธารณะอื่นๆ ได้แก่ รัฐบาลสกอตแลนด์, สภาเมืองเอดินบะระ และอีเวนต์สกอตแลนด์ พันธมิตรใหม่ในปีนี้ ได้แก่ Netflix ผู้สนับสนุนศูนย์อุตสาหกรรมของเทศกาล และ Mackays Jams ผู้สนับสนุนการฉายภาพยนตร์กลางแจ้งในเทศกาล Film Fest in the City การฉายภาพยนตร์ตามโปรแกรมยอดนิยมเหล่านี้จัดในช่วงสุดสัปดาห์ก่อนเทศกาลจริง และมอบโอกาสทางการตลาดและการขายตั๋วที่สำคัญ ดึงดูดผู้ชมในท้องถิ่นในวงกว้างขึ้น

“สิ่งที่เราประสบความสำเร็จในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมาคือการเพิ่มขึ้นอย่างต่อเนื่องของจำนวนผู้สนับสนุน ความไว้วางใจ และมูลนิธิ และผู้บริจาคแต่ละรายที่มีส่วนร่วมในเทศกาลนี้ โดยพิจารณาจากมุมมองที่กว้างขึ้นว่าเทศกาลนี้สามารถทำได้อย่างไร” Hay กล่าว “เรามองหาการพัฒนาอย่างต่อเนื่อง พัฒนาเทศกาลเพื่อสะท้อนให้เห็นว่าโลกแห่งภาพยนตร์และภาพยนตร์อยู่ที่ไหน เงินทุนสาธารณะถูกระงับไว้ แต่ลดลงในแง่ของเปอร์เซ็นต์ของงบประมาณโดยรวมซึ่งเพิ่มขึ้น”

เฮย์เสริมว่าการสนับสนุนเชิงพาณิชย์สำหรับกิจกรรมพิเศษและกิจกรรมในวงกว้างทำได้ง่ายกว่าโปรแกรมพื้นฐาน “ภาพยนตร์เป็นหัวใจสำคัญของเทศกาลนี้ แต่เป็นสิ่งที่คนอื่นๆ มักจะสนใจ ผู้สนับสนุนและผู้สนับสนุนจำนวนมากกำลังมองหาวิธีที่พวกเขาจะช่วยเพิ่มมูลค่าให้เราได้”

ตัวอย่างหนึ่งในปี 2018 คือการร่วมมือกับปีเยาวชนของสกอตแลนด์ เพื่อเป็นการเฉลิมฉลองกิจกรรมที่จัดขึ้นตลอดทั้งปีนี้ เทศกาลนี้ได้เปิดตัวผลิตภัณฑ์ใหม่: The Young and the Wild ซึ่งร่วมดูแลโดยทีมโปรแกรมเมอร์รุ่นเยาว์ และได้รับการสนับสนุนจากผู้จัดการการลงทุน Baillie Gifford ชื่อเรื่องรวมถึงการเปิดตัวภาพยนตร์ที่ได้รับการสนับสนุนจาก Film4 ของ Toby MacDonaldเด็กเก่านำแสดงโดยอเล็กซ์ ลอว์เธอร์ ซึ่งปรากฏใน Best of British และกำลังแข่งขันเพื่อชิงรางวัล Michael Powell Award

เหตุการณ์อุตสาหกรรม

กลุ่มอุตสาหกรรมของเอดินบะระมีส่วนงานที่อยู่ระหว่างดำเนินการ โดยจัดแสดงโครงการในสหราชอาณาจักร 10 โครงการแก่ตัวแทนฝ่ายขาย นักการเงิน และงานเทศกาลต่างๆ พร้อมเงินรางวัล 2,500 ปอนด์ ผู้ชนะในปีที่แล้วสารคดี Piano To Zanskar ดำเนินการเสร็จสิ้นแล้ว และจะเล่น EIFF ในปีนี้

Adams อธิบายว่าช่วงสองสามวันแรกของเทศกาลได้รับการปรับแต่งให้เหมาะกับความต้องการของแขกในอุตสาหกรรม โดยมีการฉายภาพยนตร์และอุตสาหกรรมต่างๆ มากมายในช่วงเวลานี้ “ระหว่างคืนเปิดตัวกับเพดาน [ในวันเสาร์แรก] เป็นช่วงเวลาที่ได้รับความนิยมมาก” เขากล่าว “คนสามารถมาได้สองสามวัน”

การนำเสนอผลงานใหม่ รวมถึงการจัดแสดงรอบปฐมทัศน์โลก 11 ครั้งในหมวด Best of British ย่อมเป็นจุดสนใจของผู้ซื้ออย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ แต่บางทีอาจน่าขันที่เทศกาลนี้เป็นการย้อนหลังซึ่งเทศกาลมีโอกาสที่ดีที่สุดในการสะท้อนจิตวิญญาณแห่งจิตวิญญาณ ปีนี้อดัมส์นำเสนอ American Woman: Female Director ในภาพยนตร์อเมริกันปี 1980-1990 นำแสดงโดยเอมี่ เฮคเกอร์ลิง, แคทรีน บิเกโลว์ และเพเนโลพี สฟีริส “ด้วยภาพยนตร์เรื่องใหม่ คุณจะรู้สึกประทับใจกับภาพยนตร์เรื่องนี้” อดัมส์กล่าว “คุณสามารถพยายามบังคับพวกเขาให้เล่าเรื่องได้ แต่บางทีคุณอาจทำไม่ได้ ด้วยการเขียนโปรแกรมย้อนหลัง คุณสามารถสะท้อนถึงสิ่งที่อาจเกิดขึ้นได้ คุณสามารถเล่าเรื่องได้”

อ่านเพิ่มเติม:เทศกาลภาพยนตร์เอดินบะระเผยรายชื่ออุตสาหกรรมปี 2018 (พิเศษ)