ค่าใช้จ่ายที่เพิ่มสูงขึ้นและการหยุดชะงักของตลาดกำลังคุกคามการอยู่รอดของผู้ผลิตอินดี้ในสหราชอาณาจักร

ผู้ผลิตในสหราชอาณาจักรได้ผลักดันปุ่มตื่นตระหนกเกี่ยวกับสถานะของภาคฟิล์มอิสระของชนพื้นเมืองที่ดิ้นรน จากผู้ผลิตเกือบ 20 คนที่พูดถึงScreen Internationalสำหรับงานชิ้นนี้การผลิตภาพยนตร์อินดี้ที่ตกลงกันทั้งหมดได้มาถึงจุดวิกฤต

COVID-19 ทำให้ทุกอย่างยากขึ้น-ต้นทุนการผลิตเพิ่มขึ้นประมาณ 20%แต่งบประมาณโดยรวมไม่ได้เติบโตไปพร้อมกับพวกเขา ผู้ชมภาพยนตร์ลดน้อยลงและยังไม่กลับมาอย่างเต็มที่ แต่ภาคส่วนมีสุขภาพที่ไม่ดีมาก่อนและการระบาดใหญ่ก็ใช้ยาพาราเซตามอลสุดท้าย

“ ระดับของความหลงใหลและความดื้อรั้นที่เราได้เห็นจากผู้ผลิตในช่วงเวลานี้เป็นเรื่องธรรมดาแม้ว่าเราจะชอบผู้ผลิตมากที่สามารถนำพลังงานนี้ไปสู่ความคิดสร้างสรรค์และเพิ่มความสำเร็จได้สูงสุดมากกว่าการจัดการวิกฤต” Eva Yates ผู้อำนวยการภาพยนตร์ BBC กล่าว

“ การแนะนำการระดมทุนลอตเตอรีแห่งชาติสำหรับภาพยนตร์อิสระในปี 2538 ช่วยในการเปลี่ยนความมั่งคั่งของภาคภาพยนตร์อิสระแห่งสหราชอาณาจักรทั้งหมด” Mia Bays ผู้อำนวยการกองทุนสร้างภาพยนตร์ BFI กล่าวเสริม “ ฉันคิดว่านโยบายการเปลี่ยนแปลงที่คล้ายกันนี้จำเป็นต้องมีเพื่อแก้ไขวิกฤตการณ์เร่งด่วนนี้”

ปัญหาเนื้อสัตว์หนึ่งฉบับที่เผชิญคือการลดเงินทุนให้กับสถาบันภาพยนตร์อังกฤษ (BFI) ซึ่งเป็นกระดูกสันหลังของอุตสาหกรรมภาพยนตร์อิสระของสหราชอาณาจักร การระดมทุนของมันได้รับความนิยมอย่างมากเมื่อการคัดกรองกลยุทธ์ 10 ปีของปี 2033 เริ่มขึ้นในปีนี้ งบประมาณของกองทุนการสร้างภาพยนตร์ BFI อยู่ที่ประมาณ 18 ล้านปอนด์ ($ 22m) ต่อปีเมื่อเทียบกับ 25 ล้านปอนด์ ($ 30.5m) ต่อปีภายใต้การระดมทุนรอบก่อนหน้านี้ลดลง 28%

สิ่งที่ชัดเจนดังที่ Bays พูดในระหว่างคณะกรรมการเมืองคานส์ในกองทุนที่ทำสัญญาคือ“ เราไม่สามารถเป็นคำตอบทั้งหมดได้” ในขณะที่ยอมรับว่ามีการลดลงอ่าวบันทึก 40% ของการระดมทุนลอตเตอรีแห่งชาติ BFI ทั้งหมดได้รับการจัดสรรให้กับการสร้างภาพยนตร์ของสหราชอาณาจักรและ BFI มีจุดมุ่งหมาย“ เพื่อให้แน่ใจว่าโครงการสร้างผลกระทบให้มากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้

BBC Film and Film4 ยังให้การสนับสนุนการพัฒนาและการผลิต แต่งบประมาณของพวกเขามีความเรียบง่ายเท่าเทียมกัน - BBC Film มี£ 11m ($ 13.4m) ต่อปีในขณะที่ Film4 มีประมาณ 25 ล้านปอนด์ ($ 30.5m) ต่อปี

แล้วผู้ผลิตจะไปหาเงินทุนได้ที่ไหน? การลงทุนภาคเอกชนกลายเป็นเรื่องยากที่จะเกิดขึ้น มีการย้ายไปยังตำแหน่งทางการเงินหนี้เมื่อเทียบกับส่วนของผู้ถือหุ้น นักการเงินกำลังขอเปอร์เซ็นต์ที่ใหญ่กว่าเพื่อเป็นการลงทุนการลงทุนเพิ่มขึ้นเป็นสองเท่าหรือในบางกรณีจำนวนเท่ากันในช่วงสามหรือสี่ปีที่ผ่านมา จากนั้นก็มีสตรีม

'เราเป็นแค่อุตสาหกรรมบริการ'

อุตสาหกรรมในสหราชอาณาจักรมีความสัมพันธ์ที่ซับซ้อนกับสตรีมของสหรัฐอเมริกา “ บทสนทนาแรก ๆ โดยเฉพาะอย่างยิ่งกับ Netflix นั้นเป็นเรื่องเกี่ยวกับเสรีภาพในการสร้างสรรค์และงบประมาณที่เหมาะสม” Andrea Cornwell ผู้ผลิต Rose Glass กล่าวSaint Maudและผู้กำกับที่กำลังจะมาถึงความรักโกหกเลือดออก- “ ตอนนี้เรากำลังค้นหาว่าจะเกิดอะไรขึ้นเมื่อทันใดนั้นงานอิสระที่สตรีมรุ่นแรก ๆ สามารถสนับสนุนได้คือหายไปพวกเขาได้รับการอนุรักษ์มากขึ้นด้วยการว่าจ้างของพวกเขา”

ด้วยกระแสของสหรัฐมากขึ้นในการแข่งขันในตลาดพวกเขาจึงก้าวร้าวมากขึ้นในกลยุทธ์ของพวกเขา พวกเขากำลังเพิ่มสิทธิ์ IP สำหรับผลรวมรูปหล่อซึ่งจะทำให้ผู้ผลิตออกจากผู้ผลิตโดยไม่มีผลประโยชน์ในอนาคต หากไม่มี IP ผู้ผลิตจะไม่สามารถสร้างแคตตาล็อกงานและสร้างตัวเองให้เป็น บริษัท ระดับโลกที่ประสบความสำเร็จในการเดินตามรอยเท้าของภาพยนตร์เรื่องรุ่งเรืองชื่อการทำงาน Aardman และ See-Saw Films หรือ A24 เทียบเท่ากับสหราชอาณาจักร

ในทีวีปัญหาการเป็นเจ้าของ IP สำหรับผู้ผลิตอิสระได้รับการกล่าวถึงในพระราชบัญญัติการสื่อสารปี 2546 ซึ่งจำเป็นต้องมีผู้แพร่ภาพกระจายเสียงบริการสาธารณะในการว่าจ้าง 25% ของการเขียนโปรแกรมจาก บริษัท ผู้ผลิตอิสระและกำหนดเงื่อนไขการค้าที่ทำให้ บริษัท เหล่านี้สามารถรักษาสิทธิ์ IP ของพวกเขาได้ ข้อกำหนดการค้าเหล่านี้ยังไม่ได้ขยายไปถึงสตรีมและการแทรกแซงของรัฐบาลดังกล่าวเพื่อปกป้องสิทธิของผู้ผลิตภาพยนตร์ไม่ได้เกิดขึ้น

แม้จะมีปัญหาที่มีหนามของ IP, Chris Patterson ผู้ผลิตภาพยนตร์ Galway Film ของ Belfast Filmการโกหกของแผ่นดินกล่าวว่าเมื่อพูดถึงข้อเสนอจากสตรีมว่า“ ในฐานะผู้อำนวยการสร้างอิสระฉันจะไม่มีทางเลือก แต่ต้องทำข้อตกลงเหล่านั้นเรามีการจำนองที่ต้องจ่าย”

โปรดิวเซอร์บางคนที่พูดคุยหน้าจอรู้สึกหงุดหงิดกับจำนวนคนที่ตอนนี้รับเครดิตผู้ผลิตตั้งแต่นักแสดงไปจนถึงนักการเงินไปจนถึงกองทุนซึ่งพวกเขาเชื่อว่าทำหน้าที่ลดค่างานที่พวกเขาผู้ผลิตจริงทำ เพิ่มไปที่ความชื่นชอบของสตรีมที่จะโจมตีข้อเสนอที่มีชื่อเสียงสูงโดยตรงกับความสามารถและผู้ผลิตต่างก็หมดหวังที่จะไม่เคารพบทบาทของพวกเขา

การลงทุนภายในยังคงเข้าถึงระดับสถิติในสหราชอาณาจักร การผลิตภาพยนตร์ทั้งหมดมีค่าใช้จ่าย 2 พันล้านปอนด์ ($ 2.4 พันล้าน) ในปี 2565 ภาพยนตร์การลงทุนภายในมีส่วนร่วม 88% (1.7 พันล้านปอนด์/$ 2.1 พันล้าน) ของเรื่องนี้ - เพิ่มขึ้น 31% ในปี 2021 แต่ก็มีการลดลง 31% ในภาพยนตร์ท้องถิ่นของสหราชอาณาจักร การสร้างภาพยนตร์อิสระในสหราชอาณาจักรคิดเป็นเพียง 9% ของบันทึก 6.3 พันล้านปอนด์ ($ 7.7 พันล้าน) ใช้จ่ายในภาพยนตร์และโทรทัศน์ระดับไฮเอนด์

ด้วยกระเป๋าลึกสตรีมเมอร์ของสหรัฐอเมริกาสามารถครองพื้นที่สตูดิโอของสหราชอาณาจักรปรับขึ้นอัตราลูกเรือและปล่อยให้ผู้ผลิตอินดี้ก่อนหน้านี้ แต่งบประมาณที่ไม่ได้ใช้งาน แต่ใช้งานได้ดี “ ถ้าคุณกำลังเปิดตัวภาพยนตร์ตอนนี้มันยากมากที่จะทำอะไรในเวลาน้อยกว่า 2 ล้านปอนด์ ($ 2.4m)” Loran Dunn ผู้ผลิตรางวัล Wenice Critics 'Award ผู้ชนะรางวัลเวนิสนักวิจารณ์กล่าวกักตุน- เมื่อไม่นานมานี้การเปิดตัวจะมีราคาประมาณ 600,000 ปอนด์ ($ 730,000)

การนัดหยุดงานฮอลลีวูดอาจเป็นช่วงเวลาที่ฟีนิกซ์-จากการอับอายสำหรับภาคภาพยนตร์อิสระของสหราชอาณาจักรทำให้ทีมงานสตูดิโอพื้นที่และพรสวรรค์บนหน้าจอ อย่างไรก็ตามนั่นไม่ได้เกิดขึ้น

ลูกเรือหลายพันคนตกอยู่ในช่วงเวลาที่ยากลำบากโดย 80% ของภาพยนตร์และคนงานโทรทัศน์ในสหราชอาณาจักรกล่าวว่าการจ้างงานของพวกเขาได้รับผลกระทบจากการนัดหยุดงาน (จากการสำรวจของ Bectu) และหลักฐานเล็กน้อยของฉากภาพยนตร์พื้นเมืองพร้อมที่จะเริ่มผลิตและดื่มด่ำกับพนักงานบางคน “ เมื่อการแตะเงินถูกปิดจากสหรัฐอเมริกาสหราชอาณาจักรจะต้องตระหนักว่าเราเป็นแค่อุตสาหกรรมบริการ” แพตเตอร์สันกล่าว

“ ความจริงก็คือคนส่วนใหญ่และทรัพยากรที่เกี่ยวข้องกับการปิดการผลิตยังคงเรียกร้องให้ภาพยนตร์เหล่านั้นเป็นครั้งแรกและมันก็ไม่สามารถควบคุมพวกเขาได้เมื่อเป็นไปไม่ได้ที่จะทำนายจุดสิ้นสุด” เยตส์กล่าว

“ มีการผลักดันอย่างมากจากภาคอินดี้เพื่อรับเงินทุนและการถ่ายทำในปีนี้ แต่นักลงทุนหุ้นตัวแทนขายและผู้จัดจำหน่ายมีความระมัดระวังเกี่ยวกับภาระผูกพันมากขึ้นท่ามกลางความไม่แน่นอนของการนัดหยุดงาน

เดนมาร์กฝรั่งเศสและไอร์แลนด์มีหรืออยู่ในขั้นตอนการเรียกเก็บเงินจากสตรีมเมอร์ของสหรัฐอเมริกาที่จ่ายให้กับกองทุนภาพยนตร์ระดับชาติเพื่อความปลอดภัยการลงทุนในการผลิตในท้องถิ่นมากขึ้น สิ่งนี้ไม่ได้เกิดขึ้นสำหรับการอภิปรายภายใต้รัฐบาลอนุรักษ์นิยมของสหราชอาณาจักรที่มีอำนาจมาตั้งแต่ปี 2010 และไม่กระตือรือร้นในการแทรกแซง อย่างไรก็ตามเมื่อรัฐบาลเปิดตัวคณะกรรมการวัฒนธรรมสื่อและกีฬา (CMS) เพื่อพิจารณาถึงความท้าทายที่เผชิญกับภาพยนตร์และภาคโทรทัศน์ระดับไฮเอนด์ของสหราชอาณาจักร

มีรูปแบบที่แตกต่างกันของการจัดเก็บในสหราชอาณาจักรตั้งแต่ปี 1950 ถึง 1985 Eady Levy เป็นภาษีในใบเสร็จรับเงินบ็อกซ์ออฟฟิศ ครึ่งหนึ่งของเงินที่ระดมทุนอยู่กับผู้เข้าร่วมงานและครึ่งหนึ่งไปที่ผู้ผลิตเพื่อให้ทุนสนับสนุนการผลิตใหม่บริหารงานผ่านหน่วยงานกองทุนภาพยนตร์บริติช สิ่งนี้ถูกทิ้งในปี 1985 หลังจากการเข้าร่วมประชุมและหลักฐานที่ลดลงอย่างมากของกองทุนที่ถูกนำไปใช้ในทางที่ผิดโดย บริษัท ในสหรัฐอเมริกาสามารถทำงานระบบได้อย่างถูกกฎหมาย

แม้ว่าจะต้องฟื้นคืนชีพในรูปแบบที่มีระเบียบวินัยมากขึ้นด้วยสถานะของการจัดนิทรรศการในสหราชอาณาจักรในฟลักซ์ก็มีความอยากอาหารจากอุตสาหกรรมเพื่อให้เกิดการฟื้นคืนชีพ ควรสังเกตว่าในฝรั่งเศสเพื่อนบ้านของสหราชอาณาจักรข้ามช่องทางและประเทศที่มีอุตสาหกรรมภาพยนตร์พื้นเมืองที่อุดมสมบูรณ์ระบบที่คล้ายกันได้ถูกฝังอยู่ตั้งแต่ปี 1960 โดย CNC ได้จัดเก็บตั๋วภาพยนตร์และสูบกลับเข้าสู่การผลิตในท้องถิ่น ในปี 2022 เพียงอย่างเดียว€ 117m ($ 124m) ถูกนำกลับไปใช้ในการระดมทุนการผลิต แม้ใน Covid-Addled 2021 บาง€ 56.9m ($ 60.3m) ถูกสร้างขึ้นจากการจัดเก็บบ็อกซ์ออฟฟิศสำหรับการผลิตในท้องถิ่น

ผู้ผลิตคืออะไร?

ข้อกังวลที่เกิดขึ้นซ้ำ ๆ ในหมู่ผู้ผลิตอิสระในสหราชอาณาจักรคือการขาดความเข้าใจว่าพวกเขาทำอะไรและทำอย่างไร “ ผู้ผลิตในภาคอิสระถูกมองเหมือนหัวหน้าสตูดิโอเราถูกมองว่ามีเงินจำนวนมากนั่นไม่เป็นความจริงเลย” ดันน์กล่าว

“ มันมาถึงจุดเมื่อคุณอยู่ในชุดผู้ช่วยผู้อำนวยการคนแรกอาจทำให้สองเท่าของสิ่งที่ผู้ผลิตจบลงด้วยอาจสามครั้งในช่วงหกสัปดาห์และเราได้เข้าร่วมโครงการในช่วงสองปีที่ผ่านมา” แพตเตอร์สันกล่าวเสริม “ เมื่องบประมาณแน่นหนาเงินเพียงอย่างเดียวที่สามารถมาได้คือสายของผู้ผลิตหากคุณเพิ่มชั่วโมงของเราไม่มีวิธีที่เราจะทำค่าแรงขั้นต่ำ”

นี่ไม่ใช่สิ่งใหม่ Kevin Loader ของ Free Range Films เป็นหนึ่งในผู้ผลิตที่มีประสบการณ์มากที่สุดในสหราชอาณาจักรโดยมีเครดิตรวมถึงแมนโดลินของกัปตัน Corelli-ผู้หญิงในรถตู้และที่กำลังจะมาถึงหนังสือฤดูร้อน- เขากล่าวว่าปัญหาใหญ่คือผู้ผลิตไม่ได้รับเงินในระหว่างการพัฒนา “ คุณไปประชุมพัฒนาและคุณเป็นคนเดียวในห้องที่ไม่ได้รับเงิน” เขากล่าว “ ผู้บริหารกำลังได้รับการจ่ายเงินนักเขียนได้รับการจ่ายเงินบางครั้งแม้แต่กรรมการที่ยอดเยี่ยมก็ยังได้รับข้อตกลงการพัฒนาบางอย่าง”

เขาทำลายสถานการณ์ทั่วไป:“ BFI, BBC และ Film4 จะจ่ายค่าธรรมเนียมทั้งหมดของนักเขียนพวกเขาจะจ่ายเงินเพื่อการพัฒนาเล็กน้อยให้กับผู้กำกับโดยทั่วไปจะไม่เกิน 5,000 ปอนด์ ($ 6,000) ค่าธรรมเนียมของผู้ผลิต มันเป็นเช่นนั้นเสมอ”

ผู้ผลิตในสหราชอาณาจักรมักจะเลื่อนค่าธรรมเนียมและใช้การบรรเทาภาษีเพื่อปลอบโยนนักการเงินและทำให้งบประมาณทำงานได้ เพื่อเครดิตของพวกเขา BBC Film, Film4 และ BFI รับรู้สถานการณ์นี้

“ ในช่วงสองปีที่ผ่านมาผู้ผลิตต้องการมากขึ้นจากเรา - การเงินจริงและเพื่อความยืดหยุ่นที่จำเป็นในการทำข้อตกลงในตลาดที่ท้าทายอย่างยิ่งนี้” เยตส์ของ BBC Film กล่าว เมื่อทรัพยากรของเราหมดแรงผู้ผลิตมักเสนอการลดค่าธรรมเนียมมากกว่าการตัดสคริปต์ที่มากเกินไปเราเคารพความปรารถนาที่จะยึดมั่นในโครงการ แต่เรากำลังพบว่าหลายคนกำลังตกอยู่ในจุดวิกฤติที่นี่เป็นเส้นทางเดียวที่พวกเขาสามารถนำมาใช้เพื่อให้ภาพยนตร์ของพวกเขาได้

“ เราทำตามขั้นตอนให้มากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้เพื่อหลีกเลี่ยงความต้องการผู้ผลิตและความสามารถพิเศษที่ได้รับการสนับสนุนและสนับสนุนผู้ผลิตที่ได้รับค่าธรรมเนียมในภาพยนตร์ที่เทียบเท่ากับสิ่งที่พวกเขาอาจได้รับโทรทัศน์ระดับไฮเอนด์”

Bays กล่าวว่า BFI“ กีดกันการลดค่าธรรมเนียมของผู้ผลิตอย่างแข็งขัน” และชี้ไปที่£ 4.5m ($ 5.5m) ตลอดสามปีที่ผ่านมากองทุนพัฒนา “ นั่นมีอัตรากำไรขั้นต้นที่สูงขึ้นสำหรับผู้ผลิตรายใหม่ในการรับรู้ถึงระดับค่าธรรมเนียมต่ำในช่วงเริ่มต้นของอาชีพ” เธอกล่าว

ผู้ผลิตในสหราชอาณาจักร Body Pact ได้ทำงานเกี่ยวกับข้อเสนอเพื่อบรรเทาทุกข์เฉพาะภาพยนตร์อิสระของสหราชอาณาจักรตั้งแต่ปี 2560หน้าจอเข้าใจว่า PACT ยังอยู่ในขั้นตอนการวิจัยและการอภิปรายและจะมีอีกมากที่จะประกาศในปลายปีนี้ หัวหน้าผู้บริหารระดับสูง John McVay ปฏิเสธที่จะแสดงความคิดเห็นสำหรับคุณสมบัตินี้

ความคิดริเริ่มสนับสนุนมีน้อยและอยู่ไกลระหว่างผู้ผลิตเมื่อเทียบกับนักเขียนและผู้กำกับ ดันน์ได้รับเงิน 15,000 ปอนด์ ($ 18,300) Simon Relph Memorial Bursary ซึ่งเธอใช้ในการทำงานกับความสามารถที่กำลังจะมาถึง การเก็บเข้าลิ้นชักที่เงียบสงบของ BFI ซึ่งได้รับรางวัลสูงถึง 50,000 ปอนด์ ($ 60,000) ต่อปีเป็นเวลาสองปีสำหรับผู้ผลิตและได้รับการออกในปี 2020 เป็นสาเหตุของความกังวล

“ รางวัลวิสัยทัศน์ได้ทิ้งหลุมจริง” ดันน์กล่าว “ เรายังไม่เห็นว่าผลกระทบที่แท้จริงของสิ่งนั้นคืออะไร แต่ตัวฉันเองและผู้ผลิตรายอื่น ๆ ที่ได้รับซึ่งไม่ได้ทำงานในอุตสาหกรรมโดยไม่ได้รับการสนับสนุนจากรางวัลวิสัยทัศน์”

อ่าวตระหนักถึงสถานการณ์ แต่บอกว่ามือของเธอถูกมัด “ สำหรับกองทุนสร้างภาพยนตร์เรามีเงินทุนน้อยลงทั่วกระดานและมีแรงกดดันเพิ่มขึ้นกับเงินทุนเหล่านั้นดังนั้นเราจึงต้องตัดสินใจยากมาก” เธอกล่าว “ ในสภาพเศรษฐกิจนี้เราไม่สามารถดำเนินการต่อด้วยรางวัลวิสัยทัศน์ได้ในขณะนี้”

อย่างไรก็ตามเธอเน้นย้ำว่า BFI มีช่องทางอื่น ๆ - รวมถึงกองทุน Creative Challenge (2.7 ล้านปอนด์/$ 3.3m ตลอดสามปี) เพื่อเปิดตัวในปลายปีนี้ซึ่งเห็น บริษัท ผู้ผลิตและองค์กรหน้าจอทั่วสหราชอาณาจักรได้รับเงินทุนสำหรับห้องปฏิบัติการและโครงการพัฒนา

BFI กำลังพิจารณาการเปลี่ยนแปลงข้อเสนอกล่องล็อคซึ่ง Bays กล่าวว่าจะ“ เพิ่มการสนับสนุนเงินทุนสนับสนุนกล่องล็อคสามารถเสนออุตสาหกรรมอิสระของสหราชอาณาจักรและถ้าเป็นไปได้ขยายการเข้าถึง” ตั้งแต่ปี 2012 ภาพยนตร์ประมาณ 150 เรื่องได้รับเงินคืนจากกลไกการชดเชยซึ่งส่วนแบ่งรายได้จากโปรดักชั่นที่ได้รับการสนับสนุนจากลอตเตอรีแห่งชาติจะถูกเก็บไว้สำหรับโครงการในอนาคต เงินนี้มีให้สำหรับนักเขียนและกรรมการรวมถึงผู้ผลิต

การจุติใหม่ล่าสุดของ BAFTA-โปรแกรมที่มีจุดมุ่งหมายเพื่อสนับสนุนบุคคลจากภูมิหลังที่ไม่ได้เป็นตัวแทน-ผู้ผลิตแชมป์เปี้ยน อย่างไรก็ตามมันไม่ได้นำไปสู่วันจ่ายเงิน “ คนส่วนใหญ่ในกลุ่ม Bafta Elevate ของฉันตกงานในขณะนี้และเราควรจะทำลายเพดานกระจก” Bafta Elevate ผู้ผลิต Shantelle Rochester กล่าว “ เราเคยเป็นคณะกรรมาธิการการประชุมและ BAFTA นั้นยอดเยี่ยมเกี่ยวกับการแนะนำทั้งหมด แต่ในทุกโปรแกรมที่เราเคยทำไม่มีใครให้เงินเราทำไมเราไม่ทำแผนการที่สร้างขั้นตอนทางการเงินสำหรับการทำลายเพดานแก้วนั้น”

ปัญหาภาษาอังกฤษ?

มีตัวเลือกเพิ่มเติมสำหรับการสนับสนุนในประเทศ Screen Scotland ได้เปิดตัว Film Fasttrack ซึ่งเป็นความคิดริเริ่มใหม่สำหรับผู้ผลิตชาวสก็อตที่เห็นผู้ผลิตได้รับเงินจำนวน 30,000 ปอนด์ ($ 36,550) ต่อปีเป็นเวลาสองปีรวมถึงการฝึกอบรมและการฝึกอบรมมาสเตอร์คลาส การศึกษาครั้งแรกของผู้ผลิตสี่คนรวมอยู่ด้วยอวกาศผู้อำนวยการสร้าง Amy Jackson

“ เรารู้สึกโชคดีที่เราตั้งอยู่ในสกอตแลนด์เพราะเราได้รับการสนับสนุนอย่างดีเยี่ยมใน Screen Scotland แม้ว่ามันจะเป็นหม้อเล็ก ๆ [£ 4m/$ 4.9m สำหรับกองทุนพัฒนาและการผลิต]” Ciara Barry จาก Barry Crerar ผู้ผลิตซันแดนซ์สาว- อย่างไรก็ตามเธอตั้งข้อสังเกตว่า:“ นั่นก็รู้สึกว่ามันกำลังแข่งขันได้มากขึ้นบางทีอาจเป็นเพราะสิ่งที่เกิดขึ้นกับการลดเงินทุนสนับสนุนการผลิตส่วนกลาง”

“ หน้าจอไอร์แลนด์เหนือนั้นยอดเยี่ยมในการสนับสนุนนักเขียนผู้ผลิตและผู้อำนวยการใหม่และพวกเขาให้การสนับสนุนอย่างมากกับเงินพัฒนา” แพตเตอร์สันกล่าว “ จากมุมมองของพวกเขาพวกเขากลับมาลงทุนในสังคมฉันรู้สึกโชคดีที่ได้อยู่ที่นี่ในไอร์แลนด์เหนือในอังกฤษฉันรู้ว่ามันยากมากที่จะได้รับเงินพัฒนา”

แต่สำหรับผู้ที่ทำงานนอกทางตอนใต้ของอังกฤษข้อเสียเปรียบอย่างหนึ่งคืออุตสาหกรรมที่เป็นศูนย์กลางของกรุงลอนดอนเป็นศูนย์กลางอย่างดื้อรั้นด้วยกิจกรรมเครือข่ายและนักลงทุนส่วนใหญ่ในเมืองหลวงและค่าใช้จ่ายในการเดินทางเป็นภาระทางการเงินเพิ่มเติม “ คุณต้องเก็บใบหน้าของคุณไว้ในวงกลม แต่มีค่าใช้จ่ายในเรื่องนั้น” แพตเตอร์สันกล่าว

ทางออกของสหราชอาณาจักรจากสหภาพยุโรปไม่ได้ช่วยชะตากรรมของผู้ผลิต UKGSF เปิดตัวโดยรัฐบาลสหราชอาณาจักรในปี 2564 เพื่อช่วยเสียบช่องว่าง แต่ส่วนใหญ่ยอมรับว่ามันไม่ได้ไปไกลพอ “ เราได้สูญเสียเงินทุนในยุโรปและหลุมนั้นยังไม่ได้เต็มไปด้วย” โรเชสเตอร์ผู้ซึ่งได้รับเงินทุน UKGSF สำหรับการผลิตร่วมของสหราชอาณาจักร-แอฟริกาใต้ถูกขโมย- “ ก่อนที่เงินจะหายไปเรามีพื้นที่อีกมากมายที่จะไปดูภาพยนตร์สารคดีอิสระส่วนที่เหลือของยุโรปมีความรักที่แท้จริงสำหรับศิลปะภาพยนตร์ [และ] จะโยนเงินจำนวนมากลงไปถ้าคุณดูฝรั่งเศสตลาดภาพยนตร์อิสระกำลังเฟื่องฟู”

เสียบช่องว่าง

มันจะปรากฏว่า 'ผู้ผลิตภาพยนตร์อิสระในสหราชอาณาจักร' ในรูปแบบที่บริสุทธิ์ที่สุดไม่มีอยู่อีกต่อไป จากการสำรวจล่วงหน้าที่ดำเนินการโดย Dunn ผู้ร่วมก่อตั้งโต๊ะกลมของผู้ผลิตร่วมกับสนธิสัญญา 69% ของผู้ผลิต 149 รายที่สำรวจได้รับน้อยกว่า 15,000 ปอนด์ (18,270 ดอลลาร์) ในช่วงสองปีจากการผลิตภาพยนตร์สหราชอาณาจักรอิสระ

ส่วนใหญ่มีการแยกออกเป็นทีวีหรือเนื้อหาที่มีตราสินค้าเพื่อความอยู่รอด Madden บันทึกของ Film4 มันเป็น“ สิ่งที่ดีเมื่อผู้ผลิตมีธุรกิจที่หลากหลาย” แต่“ ภาพยนตร์ควรจะสามารถจ่ายในแบบของตัวเองได้” ด้วยการว่าจ้างทีวีก็ชะลอตัวลงมันก็ไม่ได้เป็นถนนที่สะดวกสบายอีกต่อไป

“ ทุกคนเสียบช่องว่างเว้นแต่คุณจะมีความมั่งคั่งอิสระอย่างแท้จริง” ดันน์ผู้สนับสนุนตัวเองในฐานะผู้อำนวยการสร้างโดยรับบทบาทด้านการศึกษา “ สภาพภูมิอากาศที่มีเพียงผู้มั่งคั่งอิสระเท่านั้นที่สามารถอยู่ในเกมได้อย่างสมบูรณ์แบบเรื่องราวที่เราจะได้รับ”

“ เรากำลังทำงานเพื่อเปลี่ยนหน้าปัดนั้น แต่โดยเฉพาะอย่างยิ่งในสภาพอากาศที่ยากลำบากนี้มันยาก” เบย์กล่าว “ การเป็นโปรดิวเซอร์มาหลายปีมันเป็นสิ่งที่เสมอเพราะธรรมชาติของอุตสาหกรรมฉันต้องต่อสู้ด้วยเราต้องมีความเร่งรีบด้านข้างและหาวิธีที่จะป้องกันไม่ให้หมาป่าออกจากประตู”

“ ความยากลำบากคือเป็นเวลานานในประเทศนี้เราได้สร้างภาพยนตร์สารคดีประเภทหนึ่งที่เล่นในวงจรเทศกาลเท่านั้น” Cornwell กล่าว “ นั่นไม่ได้หมายความว่าพวกเขาไม่มีสถานที่คุณกำลังสร้างและเป็นเจ้าของสิ่งเหล่านี้ แต่ IP นั้นไม่มีคุณค่าใด ๆ ภาพยนตร์อังกฤษส่วนใหญ่ไม่ได้ชดใช้”

Madden มุ่งมั่นที่จะเริ่มการสนทนาในช่วงต้นเกี่ยวกับศักยภาพเชิงพาณิชย์ของภาพยนตร์ “ เราทำงานร่วมกับผู้ผลิต บริษัท ร่วมและตัวแทนขายของเราตั้งแต่ระยะแรก” เขาเน้น“ การอนุญาตให้เรามาพร้อมกับแผนการทางการเงินและการจัดจำหน่ายที่มีศักยภาพซึ่งคำนึงถึงความเป็นจริงของตลาด-ในขณะที่ยังคงทะเยอทะยานและผลักดันพันธมิตรของเรา

Cornwell เห็นด้วยและต้องการผู้สร้างภาพยนตร์ที่กำลังมาแรงที่เกี่ยวข้องกับการสนทนากับนักการเงินตั้งแต่เริ่มต้น “ เรากำลังทำการพัฒนาอย่างโดดเดี่ยวมากเกินไปในประเทศนี้” เธอตั้งข้อสังเกต “ คุณดูหนังอย่าง [สยองขวัญออสเตรเลีย]คุยกับฉันซึ่งเป็นสิ่งที่ยอดเยี่ยมและสร้างขึ้นด้วยงบประมาณที่ต่ำอย่างไม่น่าเชื่อซึ่งเป็นงบประมาณที่เราผลิตออกมาจากสหราชอาณาจักร เรายังไม่เคยได้รับความนิยมอย่างมากในขณะที่ออกจากสหราชอาณาจักร”

ความทะเยอทะยานจะต้องเป็นระดับโลกเพื่อรักษาตลาดอิสระในสหราชอาณาจักรที่มีสุขภาพดี “ ภาพยนตร์ของเรากำลังถูกขังอยู่ตรงนี้” Cornwell กล่าว “ พวกเขาสามารถเป็นชิ้นส่วนที่สวยงามได้ แต่สิ่งที่เดินทางและสิ่งที่ขาย?”

ทุกคนที่พูดคุยกับหน้าจอสำหรับงานชิ้นนี้ทำให้ชัดเจนว่าการบำรุงรักษาและการบำรุงบทบาทของผู้ผลิตภาพยนตร์อิสระควรมีความสำคัญต่ออุตสาหกรรมทั้งหมดและห่วงโซ่คุณค่า “ ผู้ผลิตอิสระคือผู้ค้นพบและนักพัฒนาเสียงใหม่และความสามารถใหม่ถ้าเราไม่ได้ทำเช่นนั้นท่อส่งความสามารถมาจากไหน” ถามดันน์ “ ถ้าเรากำจัดการผลิตอิสระใครจะให้โอกาสผู้เข้ามาใหม่แก่อุตสาหกรรมและลูกเรือที่จะก้าวขึ้นไปในบทบาทของพวกเขา?

“ จะต้องมีการรับรู้ถึงคุณค่าของเรานอกเหนือจากบ็อกซ์ออฟฟิศและด้านการค้า”

การรายงานเพิ่มเติมโดย Louise Tutt