ทีมออกแบบเครื่องแต่งกายห้าทีมหารือเกี่ยวกับผลงานที่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลบาฟตาและรางวัลออสการ์

แจ็กเกอลีน เดอร์แรน -ผู้หญิงตัวเล็ก

สำหรับการดัดแปลงนวนิยายอันเป็นที่รักของลูอิซา เมย์ อัลคอตต์ เกรตา เกอร์วิกได้นำความรู้สึกสมัยใหม่มาสู่บททดสอบและความยากลำบากในยุคสงครามกลางเมืองอเมริกาของพี่น้องสี่คนในเดือนมีนาคมของเรื่อง ความสมดุลของความดั้งเดิมและความร่วมสมัยดำเนินไปผ่านการออกแบบเครื่องแต่งกายของผู้ชนะรางวัลออสการ์และบาฟตา แจ็กเกอลีน ดูร์รัน ผู้ซึ่งกล่าวว่าเกอร์วิกต้องการให้ Little Women “เข้าถึงได้ และไม่ใช่ภาพยนตร์ย้อนยุค”

“เรามองไปสู่วิถีวิคตอเรียนที่แตกต่างออกไป” เดอร์รันกล่าวถึงงานวิจัยที่เธอทำร่วมกับเกอร์วิกกล่าวต่อ “จิตรกรอย่างวินสโลว์ โฮเมอร์แสดงให้ผู้คนเห็นในชนบท เดินไปรอบๆ และมีอิสระมากในสภาพแวดล้อมของพวกเขา”

ไม่มีที่ไหนที่ชัดเจนไปกว่า Jo March ผู้ซึ่งต่อต้านความคาดหวังทางเพศและติดตามความทะเยอทะยานในการเขียนของเธอในนิวยอร์กซิตี้ “เราตัดสินใจว่าโจเป็นตัวละครที่ไม่เคยสวมชุดรัดตัวเลย” เดอร์รันอธิบาย “เราลองฟิตติ้งโดยที่เธอจะสวมกระโปรงมีห่วง [ในฐานะตัวละครที่อายุมากกว่า] เธอจะเป็นคนธรรมดามากขึ้น แต่มันรู้สึกเหมือนเป็นการก้าวกระโดดจากตัวเธอที่อายุน้อยกว่ามากเกินไป”

ในขณะที่เสื้อผ้าของ Jo ซึ่งล้วนได้รับแรงบันดาลใจจากสีแดงและสีน้ำเงินเข้มของตัวละครแต่ละตัวนั้น สามารถอธิบายได้ว่าเป็นผู้ชายและทันสมัย ​​Durran กล่าวว่าทุกอย่างได้รับแรงบันดาลใจจากวิกตอเรียนาของแท้: “หมวกกะลาที่ Jo สวมที่สำนักพิมพ์มีอยู่ในฐานะผู้หญิง หมวกแฟชั่นสไตล์วิคตอเรียน” และมีความสมมาตรระหว่างโจและลอรี (ทิโมธี ชาลาเมต์) เพื่อนที่มีจิตวิญญาณอิสระเหมือนกันซึ่งมีบทบาทสำคัญในชีวิตของเธอ “มีภาพสะท้อนระหว่างลอรีและโจ ในแง่ของสิ่งที่พวกเขาสวมใส่ พวกเขาแลกเสื้อกั๊กและสิ่งของต่างๆ ที่ถูกประกอบเข้ากับเครื่องแต่งกาย”

สิ่งสำคัญพอๆ กันสำหรับตัวละครตัวนี้ก็คือแจ็กเก็ตสไตล์ทหารที่โจใส่ทุกครั้งที่เธอเริ่มจริงจังกับงานเขียน “มันเกี่ยวกับวิธีที่เธอนำเสนอตัวเอง สถานที่ที่เธอต้องการจะเป็น และจุดที่เธอเห็นอำนาจทางเศรษฐกิจของสถานการณ์” ดูรันกล่าว “มันเกี่ยวกับว่าเธอต้องการวางตำแหน่งตัวเองอย่างไร”

อาเรียนน์ ฟิลลิปส์-กาลครั้งหนึ่ง...ในฮอลลีวูด

เมื่อพูดถึงการออกแบบเครื่องแต่งกายให้กับคลิฟ บูธ ตัวละครสตันท์แมนของแบรด พิตต์ในภาพยนตร์ของเควนติน ทารันติโนเรื่อง Once Upon A Time... ในปี 1969 ของเควนติน ทารันติโน… ในฮอลลีวูด ผู้ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์ถึงสามครั้ง แอริแอนน์ ฟิลลิปส์ โชคดีมากที่ได้พบกับ “ฉันพบหัวเข็มขัดที่ด้านล่างของกล่องในบ้านเครื่องแต่งกาย และมันเขียนว่า 'สมาคมสตันท์แมน'” เธอหัวเราะ “มันเป็นหัวเข็มขัดที่ทำขึ้นมาเพื่อสตันท์แมนโดยเฉพาะ และนั่นก็กลายเป็นจุดเริ่มต้นสำหรับเครื่องแต่งกายของคลิฟ มันทำให้ตัวละครตัวนี้มีพื้นฐานและเขาก็สวมมันผ่านหนังเรื่องนี้”

นอกจากหัวเข็มขัดที่บังเอิญแล้ว คลิฟยังอวดเสื้อฮาวายที่สะดุดตา ซึ่งฟิลลิปส์กล่าวว่าถูกเขียนลงในบทต้นฉบับของทารันติโน แม้ว่าดีไซน์จะเปิดทิ้งไว้ก็ตาม “ฉันชอบไอเดียที่เป็นสีเหลืองเพื่อเป็นตัวแทนของแคลิฟอร์เนีย” เธอกล่าว “และแทนที่จะใช้ลวดลายต้นปาล์ม ฉันทำให้มันเป็นลวดลายแบบเอเชีย” เสื้อยืดวินเทจหลายรุ่นที่คลิฟสวม รวมถึงเสื้อยืดสำหรับแบรนด์ในชีวิตจริงอย่างหัวเทียน Champion และ Lion Speedway ยังได้รับการดูแลเอาใจใส่อย่างพิถีพิถันโดยฟิลลิปส์และทารันติโนเพื่อยกย่องความคิดถึงในลอสแอนเจลิส เช่นเดียวกับความเป็นชายของคลิฟ และความชื่นชอบในผ้าเดนิมของตัวละครนี้บ่งบอกถึงงานประจำวันที่แสนยุ่งเหยิงของเขา เช่นเดียวกับเซนส์ด้านแฟชั่นที่มีความคิดก้าวหน้าอย่างน่าประหลาดใจของเขา “เดนิมเป็นเสื้อผ้าทำงานแบบดั้งเดิม” ฟิลลิปส์อธิบาย “แต่ในเวลานั้นยีนส์ได้รับการจัดสรรให้เข้ากับขบวนการวัฒนธรรมเยาวชน มันกลายเป็นการปฏิวัติที่แตกต่างออกไป”

อย่างไรก็ตาม บางทีส่วนที่ปฏิวัติวงการที่สุดของคลิฟก็คือรองเท้าของเขา ในขณะที่ริค (ลีโอนาร์โด ดิคาปริโอ) นักแสดงที่กำลังซีดจางสวมรองเท้าบู๊ทคาวบอยซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของบุคลิกทีวีของเขาในช่วงปี 1950 ตรงกันข้ามกับที่คลิฟฟ์สวมรองเท้าหนังม็อคคาซินแบบนุ่ม “คลิฟมีชื่อเสียงที่ไม่เกรงกลัวสิ่งใด” ฟิลลิปส์กล่าว “ฉันคิดว่าสิ่งที่น่ากลัวที่สุดสำหรับเขาคงเป็นรองเท้าที่นุ่มเหมือนรองเท้ามอคคาซิน รองลงมาคือรองเท้าเปล่า มันแสดงให้เห็นว่าคลิฟเป็นผู้ชายที่มีความมั่นใจ เขาไม่สนคำพูดของคนอื่นเลย”

แซนดี้ พาวเวลล์ และ คริสโตเฟอร์ ปีเตอร์สัน -ชาวไอริช

เมื่อพิจารณาว่า The Irishman ของมาร์ติน สกอร์เซซีมีเนื้อหายาวนานกว่าสี่ทศวรรษและมีตัวละครเดียวกันทั้งเวอร์ชันเด็กและเก่า จึงไม่น่าแปลกใจเลยที่แซนดี้ พาวเวลล์และคริสโตเฟอร์ ปีเตอร์สันออกแบบเครื่องแต่งกายด้วยความแม่นยำทางการทหาร

“โรเบิร์ต เดอ นีโร (ผู้รับบทแก๊งสเตอร์ แฟรงค์ ชีแรน) กลายมาเป็นโรเซตตา สโตนของเราตลอดทั้งเรื่อง เพราะเขาอยู่ในทุกฉาก” ปีเตอร์สันกล่าว พร้อมเสริมว่านักแสดงต้องอดทนอย่างน้อย 10 ครั้งในสามถึงสี่ชั่วโมงเพื่อลอง 100 ครั้ง แถมเปลี่ยนชุดอีกด้วย “เราประกอบกระดานไม้ก๊อกซึ่งประกอบด้วยชุดทุกชุดก่อนที่เราจะเริ่มถ่ายทำ”

“เรามีรูปของเขาในทุกชุด แต่เรียงตามลำดับเวลา” พาวเวลล์ เจ้าของรางวัลออสการ์สามครั้งกล่าวเสริม “ตามลำดับสคริปต์ มันกระโดดไปทั่วทุกที่ วิธีเดียวที่เราจะมองเห็นพัฒนาการของตัวละครและเครื่องแต่งกายตลอดช่วงเวลาต่างๆ ก็คือต้องจัดเรียงทุกอย่างตามลำดับเวลา”

ครั้งแรกที่เราเห็นแฟรงก์สมัยเป็นชายหนุ่ม เมื่อเขาได้พบกับรัสเซลล์ บูฟาลิโนของโจ เพสซี หัวหน้าอาชญากรที่จะเปลี่ยนวิถีชีวิตของเขา เขาสวมแจ็กเก็ตหนังเรียบง่าย กางเกงขายาว และหมวกแก๊ป “เราพบต้นฉบับที่งดงามและนำมาทำซ้ำ” ปีเตอร์สันกล่าว ขณะที่แฟรงก์แสดงความซาบซึ้งใจกับฝูงชน เสื้อผ้าของเขาก็เฉียบคมขึ้นและเนื้อผ้าก็ดูหรูหรามากขึ้น แต่ก็ไม่เคยโอ้อวดเลย

“คำแนะนำที่มาร์ตี้มีต่อแซนดี้และผมก็คือว่านี่เป็นแนวทางที่แตกต่างออกไปในอดีตของเขาในแนวเพลงอย่าง Casino หรือ GoodFellas” ปีเตอร์สันอธิบาย “ตัวละครจะต้องมีความละเอียดอ่อนมากขึ้นและมีพื้นฐานมาจากความเป็นจริงทั้งหมด”

“แม้ว่าจะไม่ใช่ชุดสูทของแฟรงค์ แม้ว่าจะเป็นชุดลำลอง แต่ก็อนุรักษ์นิยมมาก” พาวเวลล์กล่าวเสริม “การมีลวดลายบางอย่าง เช่น ลายตารางและลายเส้น เป็นวิธีหนึ่งในการนำพื้นผิวและมิติบางอย่างมาใช้โดยไม่มีสีสดใสหรือรูปทรงที่เกินจริง”

เมื่อพิจารณาถึงความหรูหราทั้งหมดที่แฟรงก์สวมใส่ตลอดทั้งเรื่อง เสื้อผ้าโปรดของพาวเวลล์และปีเตอร์สันกลับกลายเป็นว่าดูมีเสน่ห์น้อยที่สุด “มันเป็นชุดที่เราเห็นแฟรงค์ในตอนต้นและตอนท้ายของเรื่อง” พาวเวลล์กล่าว “ตอนที่เขาอยู่ในบ้านพักคนชรา บนรถเข็น โดยดึงกางเกงวอร์มจนถึงหน้าอกและเทรนเนอร์ที่แย่มาก”

“เขายึดติดกับนักบิน นาฬิกา และความแวววาวของเขากับเครื่องแต่งกายที่ไม่อลังการนี้” ปีเตอร์สันกล่าว “มันน่าทึ่งมาก”

Jany Temime - ที่สุดของ Jany Temimeจูดี้

ก่อนหน้านี้เคยร่วมงานกับเรเน่ เซลเวเกอร์ในภาพยนตร์ Bridget Jones: The Edge Of Reason ในปี 2004 ผู้ออกแบบเครื่องแต่งกาย เจนี่ เทไมม์กล่าวว่าเธอรีบคว้าโอกาสที่จะได้ร่วมงานกับนักแสดงสาวคนนี้อีกครั้งในเรื่อง Judy ซึ่งเซลล์เวเกอร์รับบทเป็นจูดี้ การ์แลนด์ ดาราผู้มีปัญหาในช่วงบั้นปลายชีวิตของเธอ และแม้ว่าเทมิเมะจะค้นคว้าเกี่ยวกับสไตล์ของการ์แลนด์มามาก แต่ก็ไม่ได้จับตัวเธอไว้เป็นตัวประกัน “ฉันได้รับข้อมูลมากที่สุด ฉันนำไปถึงจุดหนึ่งแล้วฉันก็ลืมมันไป” เธอกล่าว “ท้ายที่สุดแล้ว ฉันกำลังออกแบบสำหรับนักแสดงสาว

“ฉันเห็นความคล้ายคลึงกันมากมายระหว่างเรเน่และจูดี้ พรสวรรค์อันยิ่งใหญ่และการปฏิเสธที่จะเป็นของสาธารณะ ความปรารถนาในความเป็นส่วนตัว” เทมิเม่กล่าวเสริมเกี่ยวกับความแข็งแกร่งและความอ่อนแอที่เป็นคู่ที่ส่งผลต่อการออกแบบของเธอ “ฉันใส่สีและรูปร่างที่เข้มมากให้กับจูดี้เมื่อเธออยู่บนเวที เพราะนั่นคือพลังของเธอ ในชีวิตส่วนตัวของเธอ ฉันให้ของที่เธอนุ่มมาก ซีดมาก และธรรมดามาก ฉันมอบผ้าคลุมไหล่ให้เธอเพื่อขยายความอ่อนแอของเธอ จูดี้ การ์แลนด์มักจะระมัดระวังเรื่องลำคอของเธออยู่เสมอ และเรเน่ก็อยากจะใช้สิ่งนั้นเพื่อแสดงให้เห็นว่าเธอเป็นคนเปราะบางแค่ไหน”

ลุคบนเวทีที่โดดเด่นที่สุดอย่างหนึ่งของจูดี้คือชุดเดรสสีดำประดับดอกไม้สีสันสดใส ซึ่งมาจากแหล่งที่มาที่ไม่น่าจะเป็นไปได้ “ฉันพบผ้าชิ้นนั้นในร้านอินเดียแห่งหนึ่งใจกลางเฮนดอน [ทางตะวันตกเฉียงเหนือของลอนดอน]” Temime กล่าว “พวกมันมีความสูง 3.8 เมตร; ปกติฉันจะซื้อ 100! เราจึงทำชุดได้เพียงชุดเดียว ของประดับตกแต่งทั้งหมดบนนั้นเป็นอัญมณีดั้งเดิม”

แม้ว่าเครื่องแต่งกายส่วนใหญ่จะเป็นแบบสั่งทำ เทมิเมะส่งผ้าและดีไซน์มาผลิตในฮังการีเนื่องจากมีงบประมาณที่จำกัดของภาพยนตร์เรื่องนี้ แต่เธอก็พบสินค้าวินเทจหลายชิ้น “สำหรับชุดสูทสีทอง ฉันพบเสื้อคลุมสไตล์วินเทจของ Guy Laroche จากนั้นก็ตัดเย็บกางเกงที่เข้ากัน กระเป๋า Chanel ที่จูดี้ใช้มาจากแม่ผู้ล่วงลับของฉัน เรเน่ชอบสิ่งนั้น เธอชอบใส่อะไรที่มีเรื่องราว”

เมเยส ซี รูเบโอ -โจโจ้ แรบบิท

สงครามอาจเป็นนรก แต่นาซีเยอรมนีของ Jojo Rabbit เมื่อมองผ่านสายตาของเด็กอายุ 10 ขวบผู้คลั่งไคล้ความตื่นเต้นก็เต็มไปด้วยสีสันที่สดใส นี่คือทิศทางที่ผู้สร้างภาพยนตร์ Taika Waititi มอบให้ Mayes C Rubeo ผู้ออกแบบเครื่องแต่งกายที่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์และ Bafta เพื่อหลีกเลี่ยงการสร้าง "ภาพยนตร์สงครามที่น่าเบื่ออีกเรื่องหนึ่ง"

“ในสายตาของโจโจ้ สงครามในฤดูใบไม้ผลิช่างเจิดจ้าและมีสีสันอย่างน่าอัศจรรย์” รูเบโอ ซึ่งเคยร่วมงานกับไวทีทีในภาพยนตร์บล็อกบัสเตอร์ของมาร์เวลเรื่อง Thor: Ragnarok กล่าว สิ่งนี้สามารถเห็นได้ชัดเจนที่สุดในตู้เสื้อผ้าของโรซี่ เบทซ์เลอร์ แม่ของโจโจ้ รับบทโดยสการ์เล็ตต์ โจแฮนสัน

“ตัวละครของโรซี่เป็นคนชอบเปิดเผย และจะไม่สูญเสียสีสันหรือสไตล์นั้นไป แม้จะต้องเผชิญกับสงครามก็ตาม” รูบีโอกล่าว “ไทก้าบอกเราว่าโรซี่อยู่ในกลุ่มศิลปินชั้นแนวหน้าของยุโรป ตั้งแต่นักแสดงละครเวทีไปจนถึงนักออกแบบแฟชั่น เราจินตนาการว่าเธอได้ออกไปเที่ยวกับนักออกแบบชาวอิตาลี Elsa Schiaparelli และนักออกแบบสิ่งทอแนวหน้า Sonia Delaunay และได้รับแรงบันดาลใจจากสิ่งนั้น”

ซึ่งแสดงออกผ่านเสื้อผ้าสุดเก๋ที่ประกอบด้วยสีแดงสดและสีเขียว พร้อมลายพิมพ์ที่โดดเด่น หมวกที่โดดเด่น และกางเกงขายาวเอวสูง องค์ประกอบที่สำคัญที่สุดในตู้เสื้อผ้าของเธอน่าจะเป็นรองเท้าสำหรับผู้ชมที่มีเชือกผูกสีแดงและสีขาวที่โดดเด่น ออกแบบโดย Rubeo รองเท้าเหล่านี้สร้างขึ้นโดย Jeff Churchill ผู้ร่วมงานกันมานานและช่างทำรองเท้าชื่อดัง ผ่านทางบริษัท Jitterbug Boy ในโตรอนโต

“ในฐานะอดีตนักแสดงละครและละครเพลง รองเท้าเหล่านั้นแสดงถึงช่วงเวลาที่มีความสุขมากขึ้นในชีวิตของโรซี่” รูบีโอกล่าว “พวกเขายังเป็นจุดเปลี่ยนของภาพยนตร์เรื่องนี้ในฐานะผู้ถือข่าวร้ายด้วย จากนั้นเป็นต้นมา สีสันบนใบหน้าและเสื้อผ้าของ Jojo ก็ดูเป็นฤดูหนาวมากขึ้น”

Jojo Rabbit ถือเป็นการจากไปของ Rubeo ซึ่งเป็นที่รู้จักจากผลงานแฟนตาซีเช่น Avatar, Warcraft: The Beginning และ Thor: Ragnarok “ในขณะที่ฉันชอบภาพยนตร์แอคชั่น ฉันก็อยากจะมุ่งเน้นไปที่เรื่องราวที่เป็นส่วนตัวและเป็นมนุษย์มากขึ้น” เธอกล่าว “ตอนที่ไทกะโทรหาฉันเรื่อง Jojo Rabbit ฉันก็ตอบตกลงทันที ไม่มีคำถาม โอกาสในการรับใช้ตัวละครเหล่านี้ผ่านเครื่องแต่งกายคือทุกสิ่งที่ฉันต้องการ”