นักบุญโอแมร์ผู้กำกับอลิซ ดิออปพูดคุยกับสกรีนเกี่ยวกับคดีฆาตกรรมทารกในชีวิตจริงอันน่างงงวยที่เป็นแรงบันดาลใจให้กับผลงานนิยายเรื่องแรกของเธอ ความปรารถนาของเธอที่จะเผชิญหน้ากับข้อห้าม และความหมายของการอยู่ในการสนทนาชิงรางวัล
เมื่อนักเขียน/ผู้กำกับ Alice Diop เหลือบมองหนังสือพิมพ์ในเช้าวันหนึ่ง เธอไม่เคยคาดหวังว่าจะเกิดอะไรขึ้นต่อไป “เมื่อฉันเห็นมันเป็นครั้งแรก ฉันรู้สึกทึ่งมาก” Diop กล่าวถึงภาพถ่ายที่ถ่ายด้วยกล้องวงจรปิดที่สถานีรถไฟ Gare du Nord ในปารีส โดยเป็นภาพผู้หญิงคนหนึ่งกำลังเข็นรถเข็นเด็กโดยมีเด็กอยู่ในกลุ่มชาติพันธุ์ผสม
ผู้หญิงคนนั้นคือ Fabienne Kabou ผู้อพยพชาวเซเนกัล ซึ่งสารภาพว่าทิ้งลูกของเธอบนชายหาดทางตอนเหนือของฝรั่งเศสในปี 2013 “มันยากที่จะยอมรับว่าฉันหมกมุ่นอยู่กับผู้หญิงคนหนึ่งที่ฆ่าลูกของเธอ แต่ฉันรู้สึกทึ่งกับมันมาก” Diop กล่าว . “ไม่ใช่โดยการกระทำ แต่โดยผู้หญิงคนนี้และบุคลิกของเธอ โดยความลึกลับของเธอ โดยวิธีที่สื่อมวลชนพูดถึงเธอ”
Diop เดินทางไปที่ห้องพิจารณาคดีในเมืองเล็กๆ ของฝรั่งเศสอย่าง Saint-Omer ระหว่างเมืองกาเลส์และลีลล์ ซึ่งขับเคลื่อนด้วยความอยากรู้อยากเห็นและความรู้สึกเชื่อมโยงกับ Kabou อย่างอธิบายไม่ได้ แม้ว่าเธอจะกระทำการฆาตกรรมทารกก็ตาม หลังจากสังเกตการพิจารณาคดีได้ห้าวัน Diop ซึ่งมีเชื้อสายเซเนกัลและเป็นแม่ของลูกเชื้อชาติผสม เล่าว่าเธอ “รู้สึกหนักใจและหวั่นไหวกับสิ่งที่ฉันเพิ่งประสบมา” และยังรับรู้ด้วยว่าผู้หญิงคนอื่นๆ มาดูการทดลองก็ได้รับผลกระทบไม่แพ้กัน
“เมื่อฉันเข้าใจว่าข่าวนี้บังคับให้เรามองบางสิ่งที่เป็นส่วนตัวลึก ๆ ภายในตัวเรา สิ่งที่ต้องห้าม มักจะไม่สบายใจและรุนแรง นั่นคือสิ่งที่ทำให้ฉันอยากทำหนังเรื่องนี้” เธอกล่าว
ชื่อเรื่องที่ได้รับการยกย่อง
ภาพยนตร์เรื่องนี้ซึ่งเป็นผลงานเปิดตัวของเธอ อำนวยการสร้างโดย Toufik Ayadi และ Christophe Barral จาก Srab Films (ตามหลัง Ladj Ly ผู้ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์ปี 2020Les Miserables) ควบคู่ไปกับโรงภาพยนตร์ Arte France และได้รับการสนับสนุนจาก Pictanovo และภูมิภาค Hauts-de-France ภาพยนตร์เรื่องนี้ชนะทั้งรางวัล Silver Lion grand Jury Prize และ Lion of the Future (Luigi De Laurentiis) ในเมืองเวนิส และยังได้ฉายในเทศกาลสำคัญๆ อีกหลายแห่ง โดยเฉพาะที่โตรอนโต นิวยอร์ก และ BFI London Wild Bunch International ขายภาพยนตร์เรื่องนี้ไปทั่วโลก ซึ่งรวมถึง Super บูติกของ Neon ในสหรัฐอเมริกาและ Picturehouse Entertainment ในสหราชอาณาจักร
โดยภายนอก Diop ผู้เขียนบทภาพยนตร์ร่วมกับอมริตา เดวิดและมารี เอ็นเดียเย ยังคงอยู่นักบุญโอแมร์เป็นการเล่าเรื่องที่เรียบง่าย รามา นักประพันธ์สาว (คายีเจ คากาเมะ) เข้าร่วมการพิจารณาคดีของลอเรนซ์ โคลี (กุสลากี มาลันดา) ผู้อพยพชาวเซเนกัลที่มีการศึกษาสูงและมีไหวพริบ ซึ่งถูกกล่าวหาว่าฆาตกรรมลูกสาววัย 15 เดือนของเธอ
โคลีบอกว่าเธอทิ้งลูกของเธอให้จมน้ำ แต่ก็ยังคงคำวิงวอน “ไม่ผิด” ของเธอ ซึ่งเป็นจุดยืนที่ขัดแย้งอย่างเห็นได้ชัด แต่เป็นสิ่งหนึ่งที่กลายเป็นแรงผลักดันของภาพยนตร์เรื่องนี้
ทุกคนในห้องพิจารณาคดีต้องการทราบทำไมเธอทำมัน แม้แต่ลอเรนซ์เองก็ด้วย เมื่อผู้พิพากษาถามตอนเริ่มเรื่อง เธอตอบว่า "ฉันไม่รู้ ฉันหวังว่าการทดลองครั้งนี้จะให้คำตอบแก่ฉัน” เพื่อสะท้อนความสับสนนี้ Diop เลือกเทคนิคการถ่ายทำที่ได้รับแรงบันดาลใจจากสารคดี เช่น การถ่ายทำต่อเนื่องกัน ความเงียบที่ขยายออกไป และการเปลี่ยนมุมกล้อง กระตุ้นให้ผู้ชมแต่ละคนตั้งคำถามกับความเชื่อของตนและมองหาคำตอบของตนเอง
นับตั้งแต่ที่เธอศึกษาประวัติศาสตร์และสังคมวิทยาเชิงทัศนศิลป์ที่ซอร์บอนน์ในปารีส Diop มีความปรารถนาอันยาวนานที่จะนำเสนอเรื่องราวของคนชายขอบสู่ผู้ชมในวงกว้าง แรงบันดาลใจจากผู้สร้างภาพยนตร์เช่นแคลร์ เดนิส และชานทัล เอเคอร์มาน ผู้ซึ่งเบลอเส้นแบ่งระหว่างเรื่องจริงกับตัวละคร Diop ได้พัฒนาสไตล์การสร้างภาพยนตร์ของเธอเองโดยพยายามทำให้ประสบการณ์ของคนผิวสีเป็นสากล “ฉันอยากจะสร้างภาพยนตร์เพราะฉันรู้สึกว่าโลกที่ฉันอาศัยอยู่นั้นแสดงให้เห็นเพียงด้านเดียวเท่านั้น” เธอกล่าว
สำหรับ Diop การเป็นชาวฝรั่งเศส “ไม่ใช่แค่คนผิวขาวชนชั้นกลางที่อาศัยอยู่ในปารีสเท่านั้น การเป็นชาวฝรั่งเศสยังหมายถึงการใช้ชีวิตในย่านชานเมืองปารีสด้วย การเป็นชาวฝรั่งเศสก็หมายถึงการเป็นผู้หญิงผิวดำ อาศัยอยู่ในชนบท เป็นชนกลุ่มน้อย และเป็นเควียร์ ภาพยนตร์ไม่สามารถแบ่งปันเรื่องราวเหล่านี้ได้เสมอไป แต่ฉันหวังว่าเรื่องราวจะกลายเป็นส่วนรวมมากขึ้น ลึกซึ้งยิ่งขึ้น และสมบูรณ์ยิ่งขึ้น”
ก่อนนักบุญโอแมร์Diop ได้สร้างชื่อสารคดีเจ็ดเรื่อง — ในจำนวนนั้นสู่ความอ่อนโยนซึ่งได้รับรางวัลซีซาร์สาขาหนังสั้นยอดเยี่ยมประจำปี 2560 และเราซึ่งได้รับรางวัล Berlin's Encounters Award ในปี 2021 สำหรับการโจมตีด้านนิยายครั้งแรกของเธอ เธอยังคงใช้แนวทางเดิม “วิธีสร้างภาพยนตร์ของฉันคือการต้องอยู่ในกระบวนการของการค้นพบตลอดไป” เธออธิบาย -นักบุญโอแมร์เกือบจะเป็นงานสารคดีต่อเนื่องของผมที่นำมาสู่ภาพยนตร์เรื่องนี้”
ความมุ่งมั่นของ Diop ในเรื่องความสมจริงขยายไปถึงการคัดเลือกนักแสดงและการกำกับของนักแสดงนำสองคนของเธอ ซึ่งทั้งสองคนมีประสบการณ์ในภาพยนตร์เพียงเล็กน้อยหรือไม่มีเลย คากาเมะเปิดตัวบนจอภาพยนตร์หลังจากเรียนที่โรงเรียนการละครอันทรงเกียรติเอนแซตต์ในเมืองลียง และจัดการแสดงและการจัดวางหลายครั้ง ในขณะที่มาลันดาปรากฏตัวในภาพยนตร์ของฌอง-ปอล ซิเวรักเพื่อนของฉันวิกตอเรีย(2014) พร้อมทั้งทำงานเป็นภัณฑารักษ์ศิลปะอิสระด้วย
“ฉันทำงานกับนักแสดงเหมือนกับที่ฉันทำงานกับหัวข้อในสารคดีของฉัน” ไดออปตั้งข้อสังเกต “ฉันไม่ได้ขอให้พวกเขาสร้างตัวละคร ฉันมองดูพวกเขาว่าพวกเขาเป็นใคร และฉันก็เชื้อเชิญให้พวกเขาสวมบทเป็นตัวละคร และไม่กลายเป็นคนอื่น”
Diop ยอมให้ตัวเองได้รับใบอนุญาตอันน่าทึ่งในช่วงไคลแม็กซ์ของนักบุญโอแมร์- ในขณะที่ฟาเบียน คาบูตัวจริงถูกตัดสินจำคุก 20 ปี แต่ภาพยนตร์เรื่องนี้ก็จบลงโดยไม่มีคำตัดสินในคดีนี้ ผู้กำกับเน้นย้ำว่านี่ไม่ใช่ "ความพยายามที่จะให้อภัยผู้ที่ให้อภัยไม่ได้" แต่เป็น "การแสดงความเคารพต่อเด็กมากกว่าการพยายามตัดสินผู้เป็นแม่" มันเป็นอนุสรณ์ของเด็กหญิงตัวเล็ก ๆ”
เธอหวังว่าตอนจบที่กระตุ้นความคิดนี้จะโดนใจผู้ชมไปอีกนานหลังจากที่เครดิตหมดไป “ฉันหวังว่าเมื่อผู้คนออกจากโรงหนังหลังจบภาพยนตร์ แม้ว่าพวกเขาจะไม่สามารถกำหนด [คำตอบ] ได้ในทันที หรือหลายวันให้หลัง พวกเขาจะรู้ได้อย่างแน่นอนว่ามีบางอย่างในตัวพวกเขาเปลี่ยนไป”
เป็นตัวแทนของประเทศฝรั่งเศส
นักบุญโอแมร์มีโอกาสที่จะเข้าถึงผู้ชมได้มากขึ้นในขณะนี้ เนื่องจากได้รับเลือกให้ฝรั่งเศสเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์ภาพยนตร์ระดับนานาชาติอย่างเป็นทางการ ซึ่งเป็นตัวเลือกที่มีน้ำหนักเป็นพิเศษในปีนี้หลังจากการเขย่าคณะกรรมการคัดเลือก ฝรั่งเศสไม่ได้รับรางวัลประเภทนี้นับตั้งแต่ของ Régis Wargnierอินโดจีนในปี 1993 และปีที่แล้วคือ Julia Ducournau'sไทเทเนียมไม่สามารถสร้างรายชื่อผู้เข้ารอบ 15 คนที่แข็งแกร่งได้
“ฉันรู้สึกภาคภูมิใจอย่างยิ่ง… แต่ไม่ใช่ความภาคภูมิใจส่วนตัว” Diop กล่าวถึงการได้รับเลือกจากประเทศของเธอ -นักบุญโอแมร์เป็นภาพยนตร์ที่ดำเนินการโดยนักแสดงหญิงผิวดำสองคนที่กำกับโดยผู้กำกับชาวฝรั่งเศสผิวดำซึ่งเป็นตัวแทนของฝรั่งเศสที่งานออสการ์ เพื่อให้สามารถพูดประโยคนั้นออกมาดัง ๆ หมายความว่ามีบางอย่างสำเร็จแล้ว ขอบคุณพระเจ้าที่ [ผู้ชม] สามารถระบุตัวตนกับคนที่ไม่ใช่พวกเขาได้ สำหรับฉันนั่นคือจุดสำคัญของศิลปะ”
Diop กล่าวว่าการได้รับการยอมรับจากประเทศบ้านเกิดของเธอยังหมายถึงการเปิดโลกทัศน์ให้กว้างขึ้นในแง่ของประเภทของภาพยนตร์ที่สามารถทะลุทะลวงไปได้ -นักบุญโอแมร์ไม่ใช่ภาพยนตร์ที่สร้างจากการเล่าเรื่อง รูปแบบของมันคือวิธีการแสดงให้เห็นว่าภาพยนตร์สามารถเป็นได้อย่างไร ภาพยนตร์ของฉันจึงแสดงถึงการต่ออายุของคนรุ่นใหม่ ของวิธีการเล่าเรื่องของเรา เป็นเครื่องยืนยันความจริงที่ว่าการสร้างภาพยนตร์ประเภทนี้ยังไม่ตาย”
