เนื้อหาที่หลากหลาย การขับเคลื่อนรายได้ผ่านรูปแบบระดับพรีเมียม สตรีมเมอร์บนหน้าจอขนาดใหญ่ และแผนการสืบทอดตำแหน่ง Cineworld ครอบงำการสนทนาระหว่างผู้จัดจำหน่ายและผู้แสดงสินค้าในบาร์เซโลนาที่เข้าร่วม CineEurope ซึ่งเป็นการประชุมการค้าประจำปีสำหรับผู้ประกอบการภาพยนตร์ซึ่งจัดขึ้นระหว่างวันที่ 19-22 มิถุนายน
การแสดงละครเป็นกุญแจสำคัญในกลยุทธ์ของสตูดิโอ
คุณจะทำให้ฝูงชนพอใจโดยไม่มีฝูงชนได้อย่างไร? คำถามดังกล่าวถูกถามซ้ำๆ กันในช่วงสี่วันของงาน CineEurope ปีนี้ ซึ่งเป็นงานประจำปีสำหรับผู้ประกอบการภาพยนตร์ชาวยุโรปในบาร์เซโลนา ซึ่งปิดท้ายวันนี้ด้วยการฉายภาพยนตร์อินเดียนา โจนส์ กับ หน้าปัดแห่งโชคชะตาตามด้วยพิธีมอบรางวัล Disney, Universal, Sony, Warner Bros และ Paramount ต่างก็นำเสนอผลงานที่เฉียบคมโดยกล่าวถึงเกมที่กำลังจะมาถึง และผลักดันข้อความของ "บางสิ่งบางอย่างสำหรับทุกคน" อย่างต่อเนื่อง ซึ่งเป็นการนำเสนอที่หลากหลาย "ในหลากหลายแนว" "ทรัพย์สินทางปัญญาหลักและเรื่องราวดั้งเดิม" และ "ภาพยนตร์ ความต้องการที่จะดูบนจอใหญ่”
ระยะเวลาในการแสดงละครอาจลดลงอย่างมากตั้งแต่ก่อนเกิดโรคระบาด แต่สตูดิโอต่างๆ พยายามที่จะกำจัดความทรงจำเกี่ยวกับปี 2020 ที่มุ่งไปสู่การฉายในรูปแบบดิจิทัลและสตรีมมิ่ง โดยเตือนผู้เข้าร่วมว่าภาพยนตร์ของพวกเขาจะเข้าฉาย “เฉพาะในโรงภาพยนตร์” ซึ่งเป็นข้อความที่จำเป็นในกรณีของ ภาพยนตร์เช่น Universal'sรวมกลุ่มโทรลล์-โทรลล์ส เวิลด์ ทัวร์ฉายรอบปฐมทัศน์ด้วยวิดีโอพรีเมียมตามต้องการ)
ราชาแห่งเต็นท์ Disney ส่งข้อความถึงความหลากหลาย โดยระบุว่าภาพยนตร์ที่ออกฉาย 17 เรื่องในอีก 12 เดือนข้างหน้าครอบคลุมแบรนด์สตูดิโอทั้ง 7 แบรนด์ ได้แก่ Marvel, Lucasfilm, Pixar, Disney (ไลฟ์แอ็กชั่น), Disney Animation, 20th Century Studios และ Searchlight Pictures
ความต้องการเนื้อหาที่หลากหลายมากขึ้นได้รับการพูดคุยกันในวันแรกที่ CineEurope บนคณะผู้บริหารระดับสูง Andrew Cripps ประธานฝ่ายจัดจำหน่ายระหว่างประเทศของ Warner Bros Pictures International กล่าวว่า "เรายังคงผลิตภาพยนตร์น้อยลง แต่เรายังคงตามทัน เรามีคุณภาพความหลากหลายไม่เหมือนกันในช่วงก่อนเกิดโรคระบาด” เขากล่าวเสริมว่าเขายังได้สังเกตเห็นปรากฏการณ์ของ “สิ่งที่มีและไม่มี” โดยอธิบายว่า “ภาพยนตร์ที่ทำได้ดีก็ทำได้ดีเหมือนที่เคยมีมา แต่ภาพยนตร์ที่ไม่ได้แสดงกลับแย่ลงกว่าเดิม”
นีลส์ สวิงเคิลส์ รองประธานบริหารและกรรมการผู้จัดการฝ่ายจัดจำหน่ายระหว่างประเทศของยูนิเวอร์แซล พิคเจอร์ส มีเรื่องราวเชิงบวกเกี่ยวกับปริมาณและความหลากหลายที่จะเล่าให้ฟังที่สตูดิโอของเขาเองและแผนก Focus Features แต่กล่าวเสริมว่า “ไม่มีข้อสงสัยใด ๆ ที่เราจำเป็นต้องมีกระแสมากขึ้นของผลิตภัณฑ์นั้น [น่าดึงดูดใจ สำหรับผู้ชมที่เชี่ยวชาญและสูงอายุ]”
ความสามารถเป็นสิ่งสำคัญ
ในขณะที่ผู้บริหารสตูดิโอและหัวหน้าฝ่ายจัดจำหน่ายเป็นผู้นำการนำเสนอบนเวทีที่ศูนย์การประชุมนานาชาติ (CCIB) ของบาร์เซโลนา บริษัทต่างๆ พยายามอย่างเต็มที่ที่จะแสวงหาพรสวรรค์ด้านผู้สร้างภาพยนตร์เบื้องหน้า โดยมีเนื้อหาที่นำเสนอผ่านผลงานที่ถ่ายทำจากผู้สร้าง ยูนิเวอร์แซลทำสิ่งนี้ได้อย่างมีประสิทธิภาพมากที่สุดโดยเริ่มนำเสนอด้วยข้อความจากสตีเว่น สปีลเบิร์ก และคนอื่นๆ รวมถึงคริสโตเฟอร์ โนแลน, จอร์แดน พีล, เจสัน บลัม, คริส เมเลแดนดรี, จอน เอ็ม ชู, เวส แอนเดอร์สัน, อเล็กซานเดอร์ เพย์น, เจมส์ วาน, เอลิซาเบธ แบงก์ส แดเนียลส์, หลุยส์ เลเทอร์ริเยร์, ฟิล ลอร์ด และคริส มิลเลอร์
บริษัทเทคโนโลยีภาพยนตร์ได้เข้าร่วมดำเนินการ โดยกลุ่มผู้สนับสนุนได้ร่วมกันเลือกผู้สร้างภาพยนตร์ โดยเน้นย้ำว่าเหตุใดรูปแบบเฉพาะจึงเป็นวิธีที่ดีที่สุดในการรับชมและรับฟังภาพยนตร์ของตนเอง ในตอนแรกกลยุทธ์นี้ได้รับผลตอบแทนที่ลดลง เนื่องจากคำอติพจน์สูญเสียประสิทธิภาพจากการทำซ้ำ
อยู่ในห้องที่มันเกิดขึ้น
มีอะไรดีไปกว่าการแนะนำความสามารถที่ถ่ายทำ? แน่นอนว่าการนำความสามารถมาสู่ห้องนี้ และในปีนี้ สตูดิโอหลายแห่งได้พยายามนำดาราดังมาที่บาร์เซโลนา เพื่อหวนนึกถึงช่วงก่อนการแพร่ระบาด ไม่มี Tom Cruise ในปีนี้ แม้ว่าจะมีความคาดหวังว่า Paramount จะเล่นทั้งหมดก็ตามภารกิจ: Impossible – Dead Rekoning ตอนที่ 1และในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา Cruise ได้กลายเป็นเด็กโปสเตอร์ของ CineEurope แต่ Warner Bros. เสนอ TC ของตัวเอง: Timothee Chalamet ซึ่ง Zendaya เข้าร่วมเพื่อพูดคุยเกี่ยวกับ Denis Villeneuveดูน: ตอนที่สองแล้วกลับมาเล่าให้ผู้แสดงสินค้าทราบเกี่ยวกับร้าน Paul King'sวองก้าร่วมกับผู้อำนวยการสร้างเดวิด เฮย์แมน
Zendaya ก็ทำหน้าที่สองอย่างเช่นกันโดยแนะนำละครรักสามเส้าของ Luca Guadagnino ของนักเทนนิสดาวผู้ท้าชิงซึ่งเธอแสดงประกบไมค์ ฟาสต์และจอช โอคอนเนอร์ และอำนวยการสร้างร่วมกับกัวดาญิโนและเอมี่ ปาสคาล สำหรับ Sony แอรอน เทย์เลอร์-จอห์นสันแนะนำตัวอย่างสำหรับปลอกคอนักล่าโดยเน้นที่ข้อเท็จจริงที่ว่าภาพยนตร์เรื่องนี้ "ได้รับเรต R แน่นอน" และการเปลี่ยนแปลงจากภาพยนตร์ Marvel เรื่องก่อน ๆ ของ Sony
ดิสนีย์ปิดการนำเสนอด้วยการแสดงสดเพลงจากปรารถนา– ภาพยนตร์เรื่องใหม่สำหรับเทศกาลวันหยุดจาก Disney Animation พร้อมนักพากย์รวมถึง Ariane DeBose และ Chris Pine ดาเนียล ฟิอามานยา จากแช่แข็งละครเวทีแสดงเพลงที่แต่งใหม่ 'This Wish'
อย่าลืมน้องๆ นะครับ
การนำเสนอแบบชนวนจากสตูดิโอใหญ่ห้าแห่งได้รับการเสริมด้วยการนำเสนอจากไลออนส์เกตที่เน้นภาคก่อนHunger Games: บทเพลงของนกขับขานและงู- รวมถึงผลงานจาก Studiocanal, Mubi และ Creative Europe/Unifrance Studiocanal เข้ามาแสดงความสามารถ โดยเริ่มจากการถ่ายทำร่วมกับ Olivia Colman และ Jessie Buckley ซึ่งเป็นนักแสดงที่กำลังจะเข้าฉายจดหมายเล็ก ๆ ที่ชั่วร้ายแล้วจึงนำโคลแมนขึ้นเวที เซสชันจบลงด้วยการที่ผู้กำกับแซม เทย์เลอร์-จอห์นสันและโปรดิวเซอร์อลิสัน โอเว่นแนะนำฟุตเทจจากชีวประวัติของ Amy Winehouseกลับสู่สีดำ-
เมื่อพูดถึงหนุ่มน้อย Warner Bros. ได้เปิดเผยฉากสำคัญจากวองก้าโดยแนะนำฮิวจ์ แกรนท์ในฐานะนักช็อกโกแลตผู้มีความมุ่งมั่นคนแรกของอุมปา-ลูมปา ทิโมธี ชาลาเมต์ที่เคยพบมา และยังคงยึดถือข้อความของโรอัลด์ ดาห์ลที่ว่าตัวละครนี้ “คุกเข่าลง”
การประกวดความงามแอปเปิ้ล
Apple กำลังจะเปิดตัวภาพยนตร์สามเรื่องผ่านสตูดิโอในโรงภาพยนตร์ในอีกเก้าเดือนข้างหน้า ได้แก่ Martin Scorsese'sนักฆ่าแห่งพระจันทร์ดอกไม้ผ่านทาง พาราเมาท์; ริดลีย์ สก็อตต์นโปเลียนผ่านทางโซนี่; และของแมทธิว วอห์นสำหรับอาร์จี้ผ่านทางยูนิเวอร์แซล สตูดิโอเหล่านี้คงไม่มีภาพลวงตาว่าพวกเขากำลังแข่งขันกันเพื่อมอบความร่วมมือที่มีประสิทธิภาพสูงสุดกับ Apple ชื่อเหล่านี้ผสานรวมเข้ากับการนำเสนอของสตูดิโอได้อย่างราบรื่นและโดดเด่น
ตลกก็ตัดผ่าน
สี่วันในการอภิปรายและการนำเสนอแบบชนวน - สตูดิโอต่างๆ คาดเดาได้อย่างถูกต้องว่าผู้แสดงภาพยนตร์ที่รวมตัวกันต้องการเสียงหัวเราะตลอดการเดินทาง ผู้บริหารของ Warner Bros. Cripps และ Danielle Bekas แสดงอย่างสนุกสนานในคลิปน่ารัก ๆ ในรถเปิดประทุนสีชมพูของ Barbie ที่ขับรถไปสนามบินเพื่อไปยัง CineEurope (Warner Bros แสดงช่วง 20 นาทีแรกของภาพยนตร์)บาร์บี้ในการนำเสนอแบบชนวน) แต่จริงๆ แล้วไม่มีประโยชน์ที่จะพยายามแข่งขันกับ Mark Viane ประธานพาราเมาท์ พิคเจอร์ส อินเตอร์เนชั่นแนล ซึ่งในปีนี้แสดงให้เห็นว่ายอมรับภารกิจที่เป็นไปไม่ได้ที่จะนำการนำเสนอในสตูดิโอของเขาไปที่ CineEurope เอาชนะกลุ่มผู้บ่อนทำลายและหลอกลวงที่เป็นที่รู้จัก ผู้ดำเนินการ (แกลเลอรีของคนโกงรวมถึงผู้นำของ CineEurope ที่นำเสนอพันธมิตร International Union of Cinemas และผู้จัดงาน Bob และ Andrew Sunshine) นักแสดงโดยกำเนิด Viane เสกเป็นทอม ครูซ สวมรอยการแสดงผาดโผนที่น่าจดจำมากมายจากผลงานของ Ethan Hunt จากนั้นจึงขึ้นเวทีโดยลากร่มชูชีพตามหลังเขา
เรื่องซุบซิบปาร์ตี้
ชั่วโมงของการปฏิสัมพันธ์ทางสังคมระหว่างผู้เข้าร่วมหลายพันคนให้โอกาสมากมายในการหารือเกี่ยวกับภาพที่นำเสนอโดยสตูดิโอ เราถูกห้ามไม่ให้ลงรายละเอียดหรือตรวจสอบเนื้อหา (และขออนุญาตสตูดิโอแม้กระทั่งพูดถึงคลิปที่แสดง) แต่ผู้เข้าร่วมกลับรู้สึกฮือฮาเกี่ยวกับชื่อต่างๆ รวมถึง Universal'sออพเพนไฮเมอร์,โซนี่การท่องเที่ยวที่ยิ่งใหญ่(พร้อมแสดงภาพกว้างขวาง), Warner Bros'วองก้า,พาราเมาท์บ็อบ มาร์ลีย์: รักเดียวและของดิสนีย์ผู้สร้าง.
มีการเดิมพันในบ็อกซ์ออฟฟิศระดับโลกที่น่าจะเป็นไปได้ภารกิจของพาราเมาท์: เป็นไปไม่ได้ – การคำนวณความตาย ตอนที่ 1ทางสตูดิโอจะมองหา “ท็อปกัน: ไม่ฝักใฝ่ฝ่ายใดeffect” สร้างความฮือฮาให้กับบ็อกซ์ออฟฟิศ และผลักดันให้เกินกว่า 755 ล้านเหรียญทั่วโลกที่ทำได้ภายในปี 2561ภารกิจ: เป็นไปไม่ได้ – ออกมาเสีย-การคำนวณที่ตายแล้วหนทางยังอีกยาวไกลเพื่อให้ตรงกับมูลค่าเกือบ 1.5 พันล้านดอลลาร์ท็อปกัน: ไม่ฝักใฝ่ฝ่ายใด-
หัวข้อซุบซิบในอุตสาหกรรมยังรวมถึงแผนการสืบทอดตำแหน่งที่ Cineworld Group ที่ล้มละลาย เช่นเดียวกับสำหรับผู้เข้าร่วมในสหราชอาณาจักร สิ่งที่ออกจาก Curzon CEO Philip Knatchbull มีแนวโน้มที่จะทำต่อไป
ในงานปาร์ตี้ที่มีผู้เข้าร่วมจำนวนมากของ Vista Group ในคืนวันอังคาร ผู้เข้าร่วมในสหราชอาณาจักรสองคนมาพร้อมกับผู้สมัครสามคนเดียวกันกับผู้สืบทอดตำแหน่งที่เป็นไปได้ของ CEO Mooky Griedinger ซึ่งสันนิษฐานว่ามาจากแหล่งเดียวกันซึ่งอาจมีหรือไม่มีความถูกต้องก็ได้ เอาเกลือนิดหน่อย แต่: John Fithian ผู้เพิ่งก้าวลงจากตำแหน่ง CEO ของ National Association of Theatre Owners (NATO); “อดีต CEO” ที่ไม่มีชื่อของ Regal Entertainment Group ซึ่งเป็นผู้แสดงสินค้าในสหรัฐฯ ที่ Cineworld เข้าซื้อกิจการในปี 2560 (Amy Miles ดำรงตำแหน่ง CEO ของ Regal ในขณะนั้น); และที่น่าสนใจก็คือ Tim Richards ผู้ก่อตั้งและ CEO ของ Vue Entertainment
พรีเมี่ยมเป็นกษัตริย์
แม้ว่าจะมีรูปแบบ เทคโนโลยี และประสบการณ์ระดับพรีเมียมมากมายสำหรับโรงภาพยนตร์ให้ลงทุน แต่ก็ยากที่จะคาดเดาได้ว่ารูปแบบใดจะพิสูจน์ผู้ชนะขั้นสุดท้ายสำหรับผู้ชมได้ แต่ผู้แสดงสินค้ายังคงสละเวลาเพื่อดูว่าควรเลือกการลงทุนแบบใดอาจต้องพิจารณาถึงความเห็นพ้องต้องกันที่กำลังเกิดขึ้น: ของพรีเมียมถือเป็นราชาในหลายรูปแบบ
Lucy Jones จาก Comscore ในการนำเสนอในบ็อกซ์ออฟฟิศของเธอในวันแรก แสดงให้เห็นว่ามันเป็นอย่างไรราคาตั๋วพรีเมียมที่ช่วยประหยัดวันสำหรับบ็อกซ์ออฟฟิศ (อย่างน้อยก็สัมพันธ์กับการเข้าชม) เนื่องจากผู้ชมเลือกประสบการณ์ระดับพรีเมียม โดยเฉพาะภาพยนตร์ยอดนิยม โจนส์อ้างถึงกรณีของเยอรมนีซึ่งราคาตั๋วเฉลี่ยในปี 2565 อยู่ที่ 10.09 ยูโร (เพิ่มขึ้นจาก 8.68 ยูโรสำหรับค่าเฉลี่ยก่อนการระบาดในปี 2560-2562) แต่สำหรับอวตาร: วิถีแห่งน้ำราคาตั๋วเฉลี่ยอยู่ที่ 13 ยูโร “เพราะทุกคนเลือกที่นั่งแบบพรีเมี่ยม จอใหญ่ เสียงดีเยี่ยม และแพ็คเกจวีไอพี”
โจนส์กล่าวเสริมว่าในช่วงที่มีการระบาดใหญ่ โดยมีคำสั่งปิดสถานที่จัดงาน “โรงภาพยนตร์หลายแห่งใช้โอกาสในการสร้างนวัตกรรม ปรับปรุงประสบการณ์ให้กับลูกค้า ซึ่งทำให้พวกเขาสามารถขึ้นราคาได้ และลูกค้าก็มีความสุขมากที่ยังคงมาชม ".
เชื่อมช่องว่างทักษะ
ความท้าทายในการสรรหา การพัฒนา และการรักษาพนักงานนั้นเป็นเรื่องจริงสำหรับผู้ประกอบการภาพยนตร์หลายราย ดังที่ได้รับการเน้นย้ำในการประชุมเสวนาที่ประกาศโครงการ People Programme ใหม่ของ UNIC Dee Vassilli ประธานคณะกรรมการบริหาร ซึ่งเป็นประธานเจ้าหน้าที่ฝ่ายบุคคลของ Vue International ได้เข้าร่วมเซสชั่นร่วมกับ Phil Clapp โดยสวมหมวกของเขาในฐานะประธานของ UNIC และรองประธานของโครงการ แคลปป์เน้นย้ำถึงปัญหาพฤติกรรมต่อต้านสังคมที่เพิ่มขึ้น ซึ่งพบเห็นได้ในโรงภาพยนตร์ (และสถานบันเทิงนอกบ้านอื่นๆ) นับตั้งแต่เกิดการแพร่ระบาด และสร้างความท้าทายให้กับพนักงาน ซึ่งในกรณีของโรงภาพยนตร์มักจะเป็นคนหนุ่มสาว ค่อนข้างไม่มีประสบการณ์ และไม่มีความพร้อมในการจัดการกับมัน
ความท้าทายเฉพาะในการสรรหาพนักงานฉายภาพยนตร์ที่เชี่ยวชาญด้านเทคโนโลยีได้รับการเน้นย้ำในเซสชั่นเรื่องเบื้องหลังหน้าจอ: การเชื่อมโยงการขาดแคลนพนักงานและช่องว่างทักษะในภาพยนตร์
อย่ารีไซเคิล – ใช้ซ้ำแทน
นำกลับมาใช้ใหม่ได้ในโรงภาพยนตร์ ไม่ว่าผู้ประกอบการจะชอบหรือไม่ก็ตาม ซึ่งเป็นผลมาจากคำสั่งของสหภาพยุโรปหรือรัฐบาลแห่งชาติ ความต้องการของผู้บริโภค และความคาดหวังจากเจ้าหน้าที่โรงภาพยนตร์ งานสัมมนาความยั่งยืนของ Coca-Cola ประจำปีนี้ โดยมี Nick Gault ผู้อำนวยการฝ่ายลูกค้าที่อยู่ไกลบ้านของแบรนด์ซึ่งมีงานยุ่งและบ่อยครั้งเป็นประธานเป็นประธาน โดยพิจารณาว่าจะมีการเสนอถ้วยที่นำกลับมาใช้ใหม่ได้อย่างไร ไม่ว่าจะเป็นทางเลือกหรือทางออกเดียวสำหรับ การจ่ายเครื่องดื่มเย็นๆ ในโรงภาพยนตร์
งานวิจัยใหม่ที่นำเสนอโดย Coca-Cola แสดงให้เห็นว่าแก้วที่นำกลับมาใช้ซ้ำได้จำเป็นต้องใช้เพียงเจ็ดครั้งก่อนที่จะได้ต้นทุนคืน แม้ว่าจะคำนึงถึงค่าใช้จ่ายในการซักล้างและการรวบรวมก็ตาม และจำนวนนั้น – เจ็ดครั้ง – จะเท่ากันเมื่อพิจารณาถึงผลกระทบต่อสิ่งแวดล้อมและความยั่งยืน .
ความท้าทายที่สำคัญสำหรับรูปแบบการใช้ซ้ำก็คือ ถ้วยพลาสติกจะไม่โผล่ออกมาจากเครื่องล้างจานที่ร้อน และน้ำจึงไม่ระเหยออกไปตามธรรมชาติ ซึ่งต่างจากเครื่องแก้วตรงที่ ทำให้เวลาแห้งนานขึ้น และสร้างประสิทธิภาพในการปฏิบัติงาน Andreas Hufer จาก Kinopolis ในเยอรมนี ซึ่งเป็นหนึ่งในคนกลุ่มแรกๆ ที่เปลี่ยนมาใช้ซ้ำ เปิดเผยว่าขณะนี้มีผู้ผลิตในเยอรมนีสองรายที่ผลิตเครื่องซักผ้า-อบผ้าสำหรับสถานที่ที่ใช้ถ้วยพลาสติกโดยเฉพาะ
ในปีนี้ CineEurope เองได้เปลี่ยนมาใช้ถ้วยแบบใช้ซ้ำได้ 100% เมื่อจ่ายเครื่องดื่มเย็นๆ ให้กับผู้ร่วมประชุม และเป็นที่น่าสังเกตว่าถ้วยเหล่านี้บรรจุเครื่องดื่มได้ประมาณ 350 มล. ซึ่งเป็นขนาดที่ไม่ค่อยเสนอตามสถานที่จัดงานมัลติเพล็กซ์จริง อย่างน้อยก็จากหน้าจอประสบการณ์ของตัวเอง
คำถามถึงคณะจากสกรีน อินเตอร์เนชั่นแนลในงานสัมมนาเรื่องความยั่งยืนเกี่ยวกับขนาดและราคาของเครื่องดื่ม ซึ่งโดยทั่วไปแล้วในปัจจุบันจะจูงใจให้ลูกค้าเพิ่มขนาด ซึ่งแทบจะเอาชนะเป้าหมายด้านความยั่งยืนและสุขภาพไม่ได้เลย ทำให้เกิดเสียงตอบรับที่มีชีวิตชีวาและมีการพูดคุยกันเพิ่มเติมในระหว่างการประชุม
ผู้จัดแสดงสินค้าในสหราชอาณาจักรรายหนึ่งบอกเราว่าถ้วยขนาดเล็กซึ่งมีราคาถูก จะช่วยตัดการใช้จ่ายของลูกค้าโดยเฉลี่ยในการซื้ออาหารและเครื่องดื่ม (F&B) ซึ่งเป็นรายได้ที่มัลติเพล็กซ์ของสหราชอาณาจักรไม่สามารถจะสูญเสียไปในภาวะเศรษฐกิจปัจจุบันได้ ความท้าทายสำหรับโรงภาพยนตร์คือการเสนออาหารและเครื่องดื่มที่จะดึงดูดการใช้จ่ายของลูกค้าที่สูง และรักษาอัตรากำไรขั้นต้นที่สูง โดยไม่ต้องจูงใจปริมาณชิ้นส่วนที่ใหญ่โต
ช้างอยู่ในห้อง
สตูดิโอต่างยินดีที่ได้เผยแพร่ผลงานเต็มรูปแบบในกำหนดการเปิดตัวในปี 2023 และ 2024 แต่มีภัยคุกคามที่สำคัญต่อกระแสผลิตภัณฑ์ในอนาคตที่ไม่ได้รับการกล่าวถึงในหอประชุมหลัก อย่างไรก็ตาม Tim Richards ผู้ก่อตั้งและซีอีโอของ Vue International ได้วางหัวข้อนี้ไว้ในวาระการประชุมเมื่อถูกถามจากคณะผู้บริหารระดับสูงว่าอะไรจะทำให้ปีประสบความสำเร็จ “การแก้ปัญหาการประท้วงของนักเขียน” คือคำตอบที่เฉียบแหลมของเขา